Лучший геймдизайн в играх 2023 года: Baldur’s Gate 3, Cocoon, Humanity и другие

The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom

— К идеям Tears of the Kingdom было очень легко относиться со скепсисом: редко когда полноценный конструктор техники вписывается в общую картину, а не висит мёртвым грузом в духе «поразвлекались и забыли». Но Nintendo в очередной раз удивила: возможность соединять предметы, построить бомбардировщик, плот или катапульту — всё это оказалось не просто прикольной фишкой, а генератором незабываемых моментов. Вплоть до того, что какого-нибудь сильного босса можно затыкать до смерти летающим бревном.

Так что вместо мёртвого груза вышло ровно наоборот: нововведения только подчеркнули насыщенный открытый мир и всю ту безумную кучу деталей, систем и механик, которые достались игре от Breath of the Wild. И это не говоря уже о том, что всего этого добра стало больше, но при этом буквально каждая мелочь по-прежнему работает на геймплей.

Baldur’s Gate 3

— Многие разработчики не любят давать игрокам импровизировать. Гораздо проще запереть вас на пустых и изолированных аренах, а затем выдать строго фиксированный список инструментов. Ведь тогда и делать придётся меньше, и вероятность того, что кто-то сжульничает или что-нибудь сломает, минимальна.

В этом плане Baldur’s Gate 3 выбивается из общей картины. Нет, она не забывает про D&D, правила и глубину своей системы, но в то же время позволяет импровизировать: хотите разрушить мост, лестницу или что-то ещё — рушьте, хотите запрыгнуть вон на тот уступ — прыгайте, хотите скинуть врага в пропасть — толкайте. Или бросьте в него что-нибудь — бочку либо другого врага. Или разлейте масло из бочки, а потом подожгите его. Или соберите лестницу из ящиков, чтобы добраться туда, куда не пускают.

Да, всё это в том или ином виде уже было в тех же Divinity: Original Sin и много где ещё. Но возможность по-настоящему импровизировать, а также искать хитрости и новые решения проблем — это скорее редкость, чем правило. И редкость довольно приятная.

Cocoon — механика телепортации в другие миры

— То, как эта механика выглядит визуально, и то, как игра ощущается, — это чистый кайф. По сути главная механика Cocoon — это просто телепортация. Но если, например, в Portal мы чаще всего перемещались в пределах одной комнаты, то тут прыгаем аж в другой мир.

Схожие механики порталов есть в последней Ratchet & Clank или Spider-Man 2, но здесь это выполнено намного изящнее и применяется куда чаще. Вместо тысячи слов лучше просто посмотреть, как это выглядит.

Игру, к слову, разрабатывал бывший геймдизайнер Limbo и Inside, так что это очередной важный тайтл на инди-сцене. Обязательно к ознакомлению для всех, кто ищет в играх свежие и интересные идеи.

Stray Gods: The Roleplaying Musical — выбор ответов

— Мы уже давно привыкли к нелинейным диалогам и возможности менять историю, выбирая тот или иной ответ. Но тут бывший сценарист BioWare и автор сеттинга серии Dragon Age Дэвид Гейдер завернул привычную механику в необычную форму: в диалогах мы поём песни и можем менять их тон и содержание в зависимости от нужного нам исхода.

В целом у Гейдера получилась идеальная игра для тех, кто хочет приобщить свою вторую половинку к играм, но всё не может найти подходящий проект. Моя девушка, посмотрев трейлер, сказала ровно пять слов: «Я хочу в это поиграть!»

Starfield

— По этой игре прям видно, как её делали — как разделили на фрагменты, раздали разным командам, а потом в последний момент начали склеивать, — потому что она разваливается на части.

В Starfield много моделей оружия, но геймплейно такого изобилия не нужно: одной хорошей пушки хватит на всё прохождение. Много разной еды, отлично прорисованной, но не играющей никакой роли в игровом процессе. Есть офигенный конструктор космических кораблей, но летать особо некуда: везде телепорты и экраны загрузки. Персонажей-напарников пара десятков, но все они невыносимо скучные и бесполезные.

Основной сюжет и процедурная генерация прямо кричат о том, что очень хотелось малыми усилиями сделать дорого выглядящую игру. В итоге получилась Starfield, которая выглядит монстром Франкенштейна.

Resident Evil 4 Remake

— Здесь, наоборот, тот случай, когда оригинальная игра была настолько хорошо проработана, что из неё можно сделать аж несколько ремейков. Уже выходили адаптации под разные платформы, HD-перевыпуски и даже VR-версия. И всё равно осталось место для ещё одного ремейка, который получил много внимания и отличные продажи. Такие примеры вдохновляют.

Из нововведений понравилось то, что в игре значительно увеличили количество способов использовать нож. То есть разработчики взяли механику, которая была в оригинале, но почти не применялась, и развили её. Для этого и нужны ремейки — чтобы улучшать игру, а не превращать её во что-то новое.

Поэтому, например, я не рад появлению стелса. Для меня серия Resident Evil всегда ассоциировалась с постоянным прессингом со стороны противников и нехваткой патронов, а не возможностью избегать атаки и экономить боеприпасы.

Final Fantasy 7: Ever Crisis

— Наверное, мало таких игр, которые являются франшизой во франшизе, тем более такого масштаба, как Final Fantasy 7. Её мобильная версия представляет собой карманную компиляцию сюжетных кампаний из «большой» FF7 и ещё пары частей серии в формате free-to-play-игры-сервиса. Может звучать дико или даже демонически, но на деле всё интереснее — и вот почему.

1. Колоссальный масштаб в карманном издании. Это не первый раз, когда Square Enix заворачивает большую игру в компактную обёртку, — до этого была Final Fantasy 15: Pocket Edition. Там разработчики взяли основную сюжетку и оформили её, использовав низкополигональную графику с компактными локациями и видом сверху.

В FF7:EC они пошли дальше: добавили в эту карманную обёртку боевые секции с реалистичной графикой а-ля недавние ремейки FF7 и Crisis Core — и это работает очень эффектно. Плюс в эту же игру они запихнули сюжетки других игр — тот же Crisis Core и First Soldier. И тут уже вырисовывается уже совсем другая история.

2. Тематический парк. Помимо сюжеток других игр, FF7:EC включает в себя отдельные кооп-миссии, отдельные соло-миссии, отдельный режим с чокобо (ну как же без него). И я уже не говорю о тонне фансервиса — так что в какой-то момент это превращается в настоящий Диснейленд, только по Final Fantasy 7.

3. Платформа для коллабораций. Это, конечно, не Fortnite, но Square Enix — большой издатель с кучей серий и даже отдельной коллаборативной франшизой в виде Kingdom Hearts, так что FF7:EC может бесконечно развлекать игроков за счёт материала из других игр.

Эта игра натолкнула меня на некоторые рассуждения: можно ли считать этот продукт новым видом — например, суперигрой? Последуют ли за Square Enix другие крупные издатели? Какая жизнь сложится у проекта в ближайшие годы: будет ли он коммерчески успешным и как его будут поддерживать?

Exoprimal

— Первая новая IP от Capcom за примерно 15 лет, ещё и сервис-игра — это уже само по себе интересно. При этом Exoprimal — крайне цельная игра. По сюжету вы оказываетесь в замуте с временной аномалией, мультивселенными и сбоящим ИИ, который кидает вас в бои с тонной динозавров, — но всё это безумие сочетается со структурой игры, геймплеем и метой благодаря двум вещам.

1. Все матчи — динамические. По сути это асинхронное PvP на PvE-основе, но здесь есть и прямое PvP, и даже синхронное PvE! Матч Exoprimal состоит из двух секций — набора задач для асинхронного PvP и финала, в котором тоже есть свои задачи, но игроки уже могут сразиться напрямую.И вот как раз набор задач, их очерёдность и состав — это те вещи, которые постоянно меняются, причём сделано здесь это фундаментально и академично. Хотя, конечно, есть паттерны задач, которые выкупаешь со временем, — а режим финала можно выбрать перед матчем, чтобы увеличить предсказуемость.

Тем не менее Exoprimal показывает, что если собрать много данных, подвязать хорошее машинное обучение и обеспечить это грамотным геймдизайном, то из этого можно будет сделать очень крутой адаптивный опыт. Можно держать игрока в потоке, управляя ритмом игры, — или хотя бы регулярно кормить его контентом в виде новых задач, врагов и карт.

2. Сюжетная кампания и соревновательные катки — одно целое. Чем больше вы играете, тем дальше двигаетесь по сюжету. Через определённое число матчей происходит сюжетное событие — нестандартная сюжетная катка, кат-сцена или получение новых данных, которые помогают сложить историю в единое целое.Плюс в нестандартных катках появляется свежий контент вроде новых форм динозавров, которые затем могут появиться в обычных матчах. Таким образом, всё неразрывно связано, и есть реальное ощущение, что ты проходишь сюжетную игру, только на основе PvP. Очень интересно.