Сам себе оператор: как снять хорошее учебное видео на телефон

Краткая справка

Анна Хлебникова

Предприниматель и медиаменеджер канала «Москва 24». Больше 19 лет работает с видеоконтентом для телевидения и бизнеса.

Если вы решили самостоятельно записать свой учебный курс, мастер-класс или завести блог с видеолекциями, обязательно встанет вопрос: как снять видео с минимальными ресурсами и без помощи оператора, но приемлемого качества?

Хорошая новость в том, что видео не обязательно должно быть в высшей степени профессиональным. Добиться вполне достойного качества можно и самому, если следовать простым советам по выбору вспомогательной техники, подготовке к съёмке, процессу самой съёмки на смартфон и обработке видео.

Тем, кто ведёт вебинары и онлайн-уроки, эти советы тоже пригодятся.

Выбор техники

Профессионально оборудованная студия нужна не всегда — получить качественное изображение и хороший звук можно и дома или в офисе с помощью несложных технических средств.

Камера

Камера для съёмки, безусловно, важна. Но современные смартфоны достаточно продвинуты, чтобы обеспечить приемлемый уровень качества. Если ваш гаджет умеет снимать видео в разрешении Full HD, этого вполне достаточно, а 4K хватит с лихвой. Понадобится только штатив, чтобы зафиксировать смартфон при съёмке. Лучше выбрать вариант с регулируемой высотой.

Микрофон

А вот записи звука стоит уделить особое внимание. В первую очередь это касается съёмки видеолекций, когда основной объём информации передаётся устно, а не визуально. Многие из студентов будут слушать запись в ускоренном режиме, кто‑то — в транспорте или за домашними делами, поэтому чистота и чёткость звука очень важны.

Микрофон в смартфоне чувствителен к посторонним шумам, и записанная речь на таком фоне может звучать тихо и неразборчиво. Петличный микрофон заметно повысит качество аудио.

Освещение

Расположиться при съёмке надо так, чтобы основной источник света был направлен на ваше лицо. Однако слишком яркое направленное освещение создаёт глубокие тени, а это не только визуально добавляет человеку в кадре лишние годы, но и может исказить черты лица.

Видеоблогеры, как правило, используют кольцевые лампы — у них достаточно мягкий и рассеянный свет. Но можно обойтись и обычной настольной лампой, если набросить на неё ткань или белую бумагу, чтобы сделать освещение менее резким.

Подготовка к съёмке

После того как вы подготовили оборудование, можно приступать к следующему этапу.

Выбор фона

Многие эксперты записывают видеоуроки или ведут вебинары на фоне книжного шкафа, где книги на полках перемежаются сувенирами, детскими поделками, семейными фотографиями и другими милыми вещицами. И это неудачный выбор: кадр становится перегруженным, и вместо концентрации на спикере и его словах зрители отвлекаются на фон.

Идеальный фон для съёмки экспертного видео — фактурная стена нейтрального цвета с ярким акцентом — например, картиной или цветком. Если вы снимаете у себя дома и такой ракурс сложно найти, стоит подумать о покупке фотофона и держателя для него. Такой вариант поможет создать студийный антураж, где бы вы ни находились.

Сценарий и форматы

Даже если вы точно знаете, что именно хотите рассказать аудитории, использование законов сценарного мастерства и приёмов вовлечения точно не повредит. Перед работой над сценарием полезно обратиться к тематической литературе — например, «Искусству сторителлинга» Кармина Галло или «Мастерству презентации» Алексея Каптерева.

Также стоит подумать над форматом. Например, если вы планируете записать полуторачасовую лекцию, не лучше ли разбить её на более короткие фрагменты? Зрители устают от большого объёма информации, а вот ролики продолжительностью 10–15 минут досмотрят с большей вероятностью.

А возможно, контент из лекции имеет смысл подать в сочетании разных форматов: видеоурок, лонгрид и тест, прямой эфир с разбором сложных моментов.

Читайте также:

Микрообучение: плюсы и минусы коротких форматов в образовании

Средство от эха на записи

Если вы когда-нибудь разговаривали по телефону с человеком, который находится в ванной комнате, вы наверняка обращали внимание на специфическое эхо. Этот эффект возникает, когда звук отражается от твёрдых гладких стен. Он может появиться и при записи. Чтобы этого избежать, достаточно разложить по комнате подушки или мягкие игрушки либо развесить вдоль стен одежду — только, конечно, нужно проследить, чтобы это всё не попало в кадр.

Выбор одежды для съёмки

Кроме того, что ваша одежда должна создавать желаемый образ в глазах зрителей, есть и несколько чисто технических нюансов, важных при выборе, что вы наденете на съёмку.

Яркие цвета, например красный или оранжевый, а также контрастные сочетания будут перетягивать на себя внимание зрителей. Не лучший выбор, если вы хотите, чтобы они смотрели на ваше лицо. Белый цвет в кадре просто слепит зрителя, поэтому поверх такой рубашки или блузки лучше надеть пиджак. Чёрные предметы одежды сливаются в единое пятно, а мелкие узоры (клетка, горох, полоска) в видео могут мерцать.

Лучше всего остановить выбор на спокойных оттенках — пастельных или неярких природных. Стоит отдать предпочтение однотонной одежде, а если ткань с узором, то пусть он будет хотя бы неконтрастным и не очень мелким. И ещё один важный момент — цвет одежды не должен совпадать с цветом фона, иначе можно просто «потеряться» в кадре.

Репетиции и подсказки

У большинства людей нахождение перед камерой вызывает дискомфорт. Это нормально и обычно проходит с практикой. Не нужно стараться записать всё идеально с первого дубля — потренируйтесь, попробуйте разные ракурсы, запишите несколько пробных видео. Если красный огонёк, означающий запись, вызывает практически оцепенение, могут помочь дыхательные упражнения и несложная разминка.

Чтобы не забыть рассказать обо всём, о чём планировали, можно подготовить полный текст выступления и поставить рядом с камерой планшет или ноутбук с онлайн-суфлёром. Опытные ведущие и ораторы не рекомендуют чтение «с листа», ведь оно звучит далеко не так естественно, как живая речь, но на первых порах это поможет чувствовать себя увереннее.

Читайте также:

5 советов эксперту, который хочет донести знания до широкой аудитории

Съёмочный процесс

Во время самой съёмки остаётся не так много задач — поставить кадр и позаботиться о динамике.

Приём для сбалансированной картинки

Операторы придерживаются правила третей — это приём композиции, основанный на упрощённом «золотом сечении». Звучит сложно, но суть проста: представьте, что кадр делится на девять одинаковых частей двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. А важные объекты размещаются на пересечении этих линий, что создаёт гармоничную композицию. При этом важно соблюдать баланс — если вы занимаете одну часть экрана, другая не должна быть совсем пустой, там тоже стоит что-то разместить.

Камеры многих смартфонов могут отображать такую сетку на экране. Например, на iPhone нужно зайти в «Настройки» → «Камера», найти раздел «Композиция», а в нём — пункт «Сетка» и выбрать «вкл.».

Читайте также:

Разбираемся в законах композиции за 10 минут

Лайфхак, который поможет добавить динамики

При профессиональной съёмке в студии запись часто ведётся двумя камерами, чтобы запечатлеть разные ракурсы и планы — например, поясной и крупный. При монтаже их чередуют, и благодаря этому видео получается динамичным.

Поиграть с ракурсами в самостоятельной съёмке вряд ли получится, а вот обеспечить смену планов способна и одна камера, если она снимает в разрешении 4К. В таком случае, записав средний план (скажем, поясной) в высоком качестве, при монтаже можно превратить его в крупный, увеличив кадр в нужных моментах. Правда, для этого понадобится достаточно мощный компьютер — либо услуги профессионала по обработке и монтажу видео.

Постпродакшен

Постпродакшен — это монтаж записанного материала, добавление музыки, титров, закадрового голоса и другого контента, если он требуется. И это не менее важный этап создания видео, чем предыдущие.

Монтаж поможет убрать всё лишнее

Крайне редко бывает, чтобы записанное с одного дубля видео получилось идеальным и совсем не требовало монтажа. Даже если эксперт тщательно продумал сценарий и заранее попрактиковался, в записи могут остаться запинки, оговорки, слишком длинные паузы, какие-то накладки. К тому же видео формата «статичная говорящая голова» просто скучно смотреть.

Монтаж поможет вычистить всё ненужное и малоинтересное, добавить динамики с помощью смены планов, врезок (скажем, с иллюстрациями или инфографикой) и склеек. Эти базовые функции имеют многие программы, например «Movavi Видеоредактор Плюс». Это, кстати, российская разработка, интерфейс у неё достаточно простой, а бессрочная лицензия стоит 2290 рублей.

Не стоит забывать об авторских правах

Далеко не всё, что размещено в интернете в открытом доступе, можно использовать в своих видеороликах. Если вы отнесётесь к чужому контенту легкомысленно, можете столкнуться с юридическими претензиями.

Если хотите добавить чужие изображения и музыку, безопаснее всего использовать те, которые сопровождаются лицензией Creative Commons (СС) или находятся в общественном достоянии (Public Domain). Например, на Flickr пометки, обозначающие вид лицензии, находятся на странице каждой фотографии. Также вполне безопасно использовать контент с сайтов музеев, из открытых библиотек и публичных архивов.

Кстати, для музыки тоже есть бесплатные стоки. Например, владельцы YouTube-каналов могут найти фонотеку с тысячами мелодий в разделе «Творческая студия».