Куда поступать на дизайнера: вузы России

Сегодня в России можно получить дизайнерское образование по самым разным направлениям: от интерьеров и одежды до веб-дизайна, брендинга и разработки игровых проектов.

В этой подборке — вузы с разными подходами к обучению. В одних основу программы составляют академический рисунок и композиция, в других уже с первого курса работают над цифровыми продуктами. Рассказываем, куда поступать с учётом ваших интересов, карьерных целей и особенностей разных образовательных программ.

В статье расскажем:

• почему все так любят ВШЭ и стоит ли поступать туда на графического дизайнера;
• каким абитуриентам подойдёт РГХПУ имени Строганова, а каким — Московский политех;
• сложно ли попасть в Британскую высшую школу дизайна;
• в каких вузах есть сильные направления по созданию интерфейсов и где можно профессионально обучиться разработке игр;
• чему обучают в РГУ имени Косыгина.

Лучшие вузы для графического дизайна

Есть шесть вариантов для абитуриентов по России. Сразу грустная новость: конкурс высокий даже за пределами Москвы, а бюджетные места есть далеко не везде — где-то их буквально одно-два, и за них придётся побороться всерьёз.

Теперь новость ободряющая: если поступить в такой вуз, есть реальный шанс засветиться в крупных конкурсах, на выставках и найти работу ещё во время учёбы. Вузы из подборки держат тесный контакт с индустрией и хорошо понимают, что дизайн — штука куда более широкая и прибыльная, чем просто «красиво рисовать».

Высшая школа экономики

В НИУ «Высшая школа экономики» дизайн изначально ориентирован на актуальный диджитал-формат и язык современного медиа. Сюда часто идут те, кто метит в UX/UI, брендинг и работу над цифровыми продуктами, но при этом хочет получить системное образование, а не просто набор разных хард-скиллов.

У направления «Дизайн» есть 11 программ, графическим дизайнерам подойдёт универсальный профиль «Коммуникационный дизайн».

Чем «Вышка» реально подкупает, так это связью с реальностью. Например, в этом году студенты второго курса «Коммуникационного дизайна» показывали работы на открытом просмотре в офисе VK в Питере. А ещё студенты Школы дизайна ВШЭ выпустили совместную лимитку продуктов с Agami Ceramics и разработали свои варианты логотипов для городов Золотого кольца.

На третьем курсе студенты могут выбрать узкую специализацию или отдельную программу онлайн-бакалавриата, если уже хочется совмещать её с работой по профессии.

Школу дизайна ВШЭ курирует бывший арт-директор Imperial Transaero и «СпортАкадемРекламы» — Александра Кузнецова. Среди преподавателей — действующие члены Союза дизайнеров России, художники, арт-директора и лауреаты российских и международных премий. Например, арт-директор фестиваля «Золотая Маска» Наталья Шендрик и создатель фестиваля современного дизайна NErD Никита Левцов.

Один из кураторов поделился рекомендациями, на что студентам обращать внимание при подготовке к творческому проекту.

Энди Мартин

Куратор профиля «Коммуникационный дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Санкт-Петербург, арт-директор бюро ODB

---

— Шаблоны и серьёзные умные термины скорее проигрывают искреннему рассказу о себе и проявлению индивидуальности. Однако дисциплина и способность к самоорганизации всегда очень хорошо характеризуют и абитуриента, и студента.

Хорошо, когда уже есть какие-то навыки, но если их нет — нестрашно. Студенты всё получают в процессе обучения. Дизайн — это не про красивые картинки, а в первую очередь коммуникация и визуальный язык. Главное — как студент мыслит, его видение и понимание задачи.

Расширяйте свой кругозор, погружайтесь не только в сферу графического дизайна, но и в любые смежные области: архитектуру, предметный дизайн, дизайн среды.

Российский государственный художественно-промышленный университет имени С. Г. Строганова

РГХПУ — один из самых сильных и строгих художественно-дизайнерских вузов страны, и подготовка здесь соответствующая: на первом месте рисунок, композиция, работа с формой и выстраивание визуальных систем. Кстати, среди известных выпускников вуза числится Владимир Чайка — один из самых титулованных плакатистов России.

В «Строгановку» стоит идти тем, кто хочет получить глубокую академическую базу, а не быстро войти в профессию. Вуз предлагает шесть направлений дизайна, но тем, кто хочет изучать цифровую графику, подойдёт профиль «Коммуникативный дизайн».

Академичность в РГХПУ не приравнивается оторванности от жизни: многие курсовые проекты студенты разрабатывают по заказам реальных компаний, а ещё «Строгановка» обещает своим учащимся стажировки в крупных государственных предприятиях.

РГХПУ имени Строганова подойдёт тем, кто готов перепройти художку на высоком уровне сложности. Из плюсов: возможность поработать с крутыми партнёрами и получить диплом с узнаваемым именем.

Институт графики и искусства книги имени В. А. Фаворского (Московский политех)

Это место для тех, кто влюблён в книги, шрифты и печать. Институт входит в состав Московского политеха и славится сильной школой книжного и шрифтового дизайна: здесь особенно серьёзно относятся к типографике. При этом институт не застрял в прошлом и активно готовит специалистов, которые разбираются в брендинге и маркетинге, пользуются нейросетями и понимают логику современных интерфейсов.

В Институте Фаворского есть несколько программ для графических дизайнеров:

• «Художник-график» (оформление печатной продукции) — специалитет, учиться шесть лет. На бюджет выделено 65 мест, на платное отделение — 55. Проходной в 2025 году составил 400 баллов, а средний балл по ЕГЭ — 86.
• «Графический дизайн мультимедиа» — бакалавриат, учиться четыре года. На бюджет — 33 места, на платное — 87. Проходной балл на бюджет в 2025 году — 459, средний балл ЕГЭ — 80,5.
• «Цифровой дизайн» — программа бакалавриата для продуктовых и веб-дизайнеров, специалистов по мобильным приложениям и UX/UI. Бюджета нет, только 100 платных мест.

Главные плюсы Института графики и искусства книги — сильная школа книжного и шрифтового дизайна и приличное количество бюджетных мест. Сюда стоит идти, если хочется глубоко погрузиться в иллюстрацию, шрифты и типографику и обрасти связями в довольно камерном профессиональном кругу книжных дизайнеров.

Британская высшая школа дизайна (BHSAD/БВШД)

В БВШД студентов учат работать в проектном подходе, как в реальной индустрии. Многое строится вокруг нетворкинга, который для дизайнера порой важнее самого диплома. Среди преподавателей — бывший арт-директор ВТБ Даниил Приходько и сооснователь дизайн-бюро «Щука» Иван Величко.

После выпуска студенты БВШД могут рассчитывать на сильный диплом, завидную базу контактов и реальный опыт в индустрии. Из уже «задокументированного»: студенты Британской высшей школы дизайна успели поработать с Benetton, журналом Interview, медиа Look At Me, театром Маяковского и музеем Булгакова, со Студией Артемия Лебедева и музыкантом Lee Gamble. Кроме того, есть шанс съездить на крупные выставки в Лондон и международный фестиваль в Люцерне.

Андрей Петранин

Старший преподаватель программы Art в образовательном центре London Gates Education Group, сокуратор Foundation Art & Design

---

— Используйте материалы, которые есть под рукой. Ищите альтернативные материалы для работы дома. Например, вместо сложных печатных техник используйте монотипию или линогравюру. Для скульптуры подойдёт пластилин, а для объёмных проектов — ткани и картон.

Покажите свои знания о современном искусстве. Во время собеседования делитесь своими интересами в области современного искусства. Рассказывайте о современных художниках, архитекторах, дизайнерах и аниматорах. Связывайте их работы с вашим портфолио, упоминая вдохновение и методы.

Делитесь процессом развития своих идей и не бойтесь показывать неудачные решения. Добавляйте в портфолио не только финальные работы, но и эскизы, черновики и варианты. Это поможет показать ваш творческий процесс и работу над ошибками, что также важно.

Уделите внимание документации. Аккуратно оформляйте портфолио на физическом носителе: размещайте работы на белых листах и структурируйте их. В цифровом формате обеспечьте высокое качество сканирования или фотографий, с однотонным фоном. Для трёхмерных работ снимайте их с разных ракурсов на нейтральном фоне.

Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А. Д. Крячкова

НГУАДИ — профильный вуз, сюда идут те, кому важно учиться среди творческих единомышленников или кто пока не до конца определился с планами на будущее. Можно осваивать академическую базу на «Коммуникационном дизайне», подсматривая, что делают сокурсники на факультетах предметного дизайна, градостроения и креативных продуктов.

В НГУАДИ студентов с первого курса учат работать в проектном подходе над реальными ТЗ. Например, в этом учащиеся направления моды создали костюмы для волонтёров ПМЭФ. Вуз также активно поощряет студентов участвовать в выставках, конкурсах и олимпиадах, так что за время учёбы можно собрать неплохое портфолио.

Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна

СПбГУПТД подойдёт абитуриентам, которые хотят активной студенческой жизни. В соцсетях вуза много постов о конкурсах, выставках, олимпиадах и выездах за пределы альма-матер. Например, университет участвует в питерском VK Fest этого года: запланированы мастер-классы по скетчингу, показательная работа с 3D-печатью и презентация роборуки, которая готова сыграть с гостями в шашки.

Внутри университета также стараются организовать студентам доступ к технологическим плюшкам. В частности, есть оборудованная аудитория для видеомонтажа с хромакеем и профессиональной техникой.

Вузы для UX/UI и веб-дизайнеров

В предыдущих вузах также обучают работать с интерфейсами. Но есть и несколько других вариантов, с уклоном в работу над сайтами и веб-дизайном.

Национальный институт дизайна

Особенность этого института в том, что это — моновуз. Здесь учат только дизайну, без побочных факультетов. Вуз практико-ориентированный, с современными лекториями и мастерскими. А ещё НИД входит в список Cumulus — это международная ассоциация вузов в области искусства и дизайна. Всего в Cumulus входят семь российских вузов (ВШЭ тоже там).

Тем, кто хочет заниматься интерфейсами, подойдёт профиль «Мультимедиа-дизайн». Студентов учат работать с разными видами цифровых продуктов: проектировать сайты и приложения, создавать анимированную рекламу, оформлять соцсети.

Из приятных бонусов — в НиД есть консультации по портфолио для поступающих, насыщенная программа участия в конкурсах, в том числе международных.

Университет ИТМО

Питерский вуз, заточенный строго под технологии. В частности, ИТМО занимает второе место в рейтинге вузов, готовящих специалистов в сфере ИИ. Для дизайнеров есть направление «Компьютерные технологии в дизайне», где в процессе учёбы можно выбрать один из трёх треков: уйти в дизайн компьютерных игр, 3D-визуализацию или проектирование графических интерфейсов.

Поступить сюда без математики и информатики можно. Но в программе всё равно будет акцент на этих дисциплинах. Так что тем, кто уверенно относит себя строго к «гуманитариям», в ИТМО придётся нелегко.

Кстати, в ИТМО есть сообщество для всех любителей дизайна — DesArm. Там студенты организовывают воркшопы, записывают подкаст об индустрии, делятся опытом и получают доступ к вакансиям и вебинарам с экспертами.

Вузы для моушн- и геймдизайнеров

Ещё два дополнительных варианта для тех, кто ищет образование по анимации и геймдизайну.

Институт бизнеса и дизайна (B&D)

Институт B&D позиционирует себя как ориентированный на чёткие бизнес-цели. B&D делает ставку на современность: здесь учат зарабатывать и активно организуют сотрудничество с агентствами, чтобы студенты со старта понимали, как выглядит профессия изнутри. Например, на направлении геймдизайна студенты разрабатывают игры с первого курса.

Кроме моушн- и гейм-направления в Институте бизнеса есть «Графический дизайн» и «Иллюстрация», а также анимация, дизайн интерьеров, фешен и UI/UX.

МИРЭА

Московский вуз с известным именем. Уклон здесь технический: студенты работают с кодом и учатся оживлять виртуальные реальности, а не только придумывать для них красивые визуальные концепты.

К играм в МИРЭА относятся с глубокой любовью: например, студенты организуют собственные стенды на геймфестах и показывают свои проекты публике. Также учащиеся участвуют в конкурсах и хакатонах — то есть получают опыт работы с реальными задачами. А ещё в вузе есть свой Киберспортивный центр.

Вузы для дизайнеров интерьера и предметных дизайнеров

Два варианта для тех, кто хочет дизайнить окружающую среду вокруг себя.

Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина

РГУ имени Косыгина (бывший Текстильный) исторически связан с лёгкой промышленностью, поэтому графический дизайн здесь нередко рассматривается в строго прикладном контексте. Подход вуза вторит формуле: меньше искусства — больше «земного». Потому «Косыгинский» — хороший вариант для тех, кому хочется меньше академического рисунка и больше работы с продуктами и средой.

Подходящих профилей три: «Промышленный дизайн», «Бионический дизайн» и «Предметный». Каждый заточен под проектирование и создание реальных объектов окружающей среды — от стульев до протезов и биосканеров.

Universal University

Вариант для тех, кому важна свобода самовыражения, минимум условностей и открытое общение с преподавателями. Студенты ездят на конкурсы и фестивали по всему миру и участвуют в хакатонах с компаниями-гигантами типа «Сбера». В итоге выпускники получают не только сильный диплом, но и базу полезных контактов внутри индустрии.

Программы по предметному дизайну и дизайну интерьера разработаны совместно с Британской высшей школой дизайна. Обучение в основном на английском языке. Среди преподавателей бывший координатор проектов Nike и руководитель отдела мерчендайзинга Adidas Юрий Мартынов и основатель бренда мебели Sagano Алиса Минкина.

Какие вузы подойдут тем, кто хочет заниматься digital-дизайном и UX/UI

Собрали таблицу вузов для быстрого сравнения по основным критериям.

Выбирать вуз для обучения графическому дизайну лучше сильно заранее — за год, а лучше два до поступления. В Москве есть и классические художественные университеты с сильнейшей академической школой, и современные digital-программы — выбор зависит от того, каким дизайнером вы хотите стать. Для поступления чаще всего понадобятся русский язык, литература и творческие испытания, а нередко ещё и портфолио.

FAQ

Нужно ли уметь рисовать для поступления?

Напрямую диплом художественной школы нигде не требуется, но навыки академического рисунка и композиции проверяются на вступительных испытаниях. Наиболее эффективный способ поступить в хороший вуз — окончить подготовительные курсы там, куда вы планируете поступать. После школы другого вуза попасть в «Строгановку» или, например, в «Косыгинский» может быть в разы сложнее, чем после их же подготовительных курсов.

На что смотреть при выборе вуза?

На портфолио студентов и выпускников, на преподавательский состав и связь с индустрией (список партнёров вуза), на дисциплины в составе обучения и список профессиональных программ-инструментов, которые осваивают студенты.

Какие ЕГЭ нужны для поступления на графического дизайнера?

Чаще всего нужны ЕГЭ по русскому и литературе. Все вузы дополнительно проводят творческие экзамены по академическому рисунку и композиции (иногда и по живописи). Кроме того, в большинстве вузов от студентов ждут портфолио из готовых работ по иллюстрации и рисунку. К слову, в Британской высшей школе дизайна есть двухмесячный интенсив только по наработке портфолио для поступления — это помимо общего годового подготовительного курса.

Как понять, подходит ли вам графический дизайн?

Если вы обращаете внимание на то, как свёрстаны строчки в меню кафе, задумываетесь, подходит ли шрифт на рекламном баннере к остальной картинке, и раздражаетесь, когда цвета на упаковке макарон не сочетаются — вероятно, вам подходит графический дизайн. В этой профессии важны внимание к деталям и насмотренность, то есть привычка часами рассматривать чужие работы не из зависти, а ради интереса и визуального удовольствия. Талант здесь решает меньше, чем дисциплина.

Где в Москве лучше всего учат графическому дизайну?

Чаще всего абитуриенты рассматривают РГУ имени Косыгина, Британскую высшую школу дизайна, Национальный институт дизайна, ВШЭ и Московский политех. Всё зависит от того, нужен ли вам академический подход или уклон в диджитал-сферу.

Чем отличается графический дизайн от коммуникационного дизайна?

Графический дизайнер работает с конкретными визуальными носителями: логотипами, упаковкой, вёрсткой, иллюстрациями, оформлением сайтов. Коммуникационный дизайн придумывает и реализует концепции. Например, решает, как в рекламе показать ценности бренда и уникальность продукта, какие при этом использовать носители, как связать между собой текст, звук и анимацию.

То есть графический дизайн чаще сосредоточен на визуальном результате, а коммуникационный — на передаче сообщения аудитории. Но на практике границы размыты: многие специалисты совмещают в себе обе роли, и учебные программы по этим дисциплинам нередко пересекаются.