Как выставить свет на фотографии

Снимаете только стрит-фотографию с естественным освещением, потому что все эти виды источников света кажутся слишком сложными и непонятными? На самом деле всё не так уж и страшно, и чтобы начать работать со студийным светом, многого не надо. Елена Болотнова, снимавшая семейные фестивали и слэмы на панк-концертах, рассказывает:

• почему разобраться в студийном свете не так сложно, как может показаться;
• зачем фотографам такое множество разных стоек;
• какая разница между контровым и рисующим светом;
• с какими схемами точно справится даже новичок;
• какие программы помогут разобраться даже в самых сложных схемах света.

Виды источников света

Естественный свет — это освещение, которое уже есть в пространстве без дополнительного оборудования: солнечный свет из окна, свет на улице, отражения от стен и других поверхностей. Это самый доступный и удобный вид освещения в фотографии. Он позволяет получить эффекты, которых сложно достичь в студии, — например, во время «золотого часа».

Но у естественного света есть главная проблема — непредсказуемость. Его интенсивность и направление меняются в зависимости от времени суток, погоды и локации, поэтому один и тот же результат сложнее повторить от кадра к кадру. И даже снятые в солнечный день фотографии могут оказаться недостаточно светлыми.

Именно из-за этой нестабильности многие фотографы выбирают искусственное освещение. Искусственный свет — это любое освещение, которое фотограф добавляет в кадр сам: от накамерной вспышки до студийного моноблока. Он нужен, когда света в локации недостаточно, когда важно точно повторить схему от кадра к кадру или когда вы хотите сознательно управлять тенями, объёмом и акцентами в кадре. Искусственный свет можно выставить и настроить так, как захочется, а разнообразие источников света и аксессуаров к ним с каждым днём становится всё больше.

Искусственные источники света делятся на два вида: постоянные и импульсные.

Постоянный свет — это источник, который светит непрерывно, а его параметры (мощность, температура) можно регулировать. Его преимущество в том, что световой рисунок виден сразу: фотограф в реальном времени понимает, где появляются тени, как меняется объём и что происходит с фоном. Поэтому постоянный свет особенно удобен новичкам и тем, кто снимает не только фото, но и видео. Передвигая прибор во время съёмки, вы сразу видите, как меняется картинка.

Самые популярные источники постоянного света:

• светодиодные панели;
• студийные осветители;
• кольцевые лампы.

Импульсные источники света, в отличие от постоянных, синхронизируются с камерой и срабатывают в момент, когда фотограф делает фото. Самый простой и доступный импульсник — обычная вспышка. Она может быть накамерной (крепится к камере на «горячий башмак») или выносной (работает через крепящийся к камере синхронизатор).

В студии чаще всего работают именно с импульсным светом. Обычно это моноблоки — студийные вспышки, в корпусе которых уже объединены источник света и блок управления. Они подходят для большинства стандартных задач: портретов, предметной съёмки, каталогов, съёмок на циклораме.

Реже в студиях встречается генераторный свет — система, в которой головка вспышки и блок управления разделены. Такие системы дороже, мощнее и сложнее в настройке и обычно используются в кинопроизводстве. Для фотографа же, работающего в студии, обычно достаточно моноблоков.

Если вы снимаете статичное изображение в студии, итоговая картинка при грамотной настройке может быть очень похожей и с постоянным, и с импульсным светом. Поэтому выбор зависит прежде всего от задачи: постоянный свет удобнее, когда нужно сразу видеть результат, а импульсный — когда вы хотите добавить динамики.

Например, импульсный свет в формате вспышки очень удобен для репортажной съёмки. Он позволяет спокойно передвигаться, не таская с собой дополнительный свет и не напрягая окружающих постоянным свечением портативных LED-источников. Также с помощью вспышки вы можете замораживать движение в кадре — это возможно и с постоянником, но вспышка позволяет создавать произвольные искажения света и интересную динамику.

Если же вы находитесь в студии и можете спокойно расставить весь сетап, а затем просто работать — ваш выбор, скорее всего, падёт на постоянные источники. Предсказуемость и стабильность — их главные преимущества.

Читайте также:

Профессия фотограф: кто такой коммерческий фотограф и чем он занимается

Аксессуары для источников света

После того как вы поняли, какой вид света вам нужен, на помощь приходят технические аксессуары, которые помогают менять его рисунок: делать его мягче или жёстче, подсвечивать только фон или, наоборот, бережно освещать лицо. Самая важная задача здесь — выбрать подходящие стойки и световые модификаторы. Но перед этим нужно решить, какой характер света на фотографии вы хотите.

Как выбрать характер света

Характер света на фото — это ряд параметров, которые определяют объём, настроение и текстуру снимка. Благодаря ему можно определиться с общим световым рисунком, который хотите передать. Так, для мужских портретов чаще всего используют жёсткий направленный свет, чтобы создать контрастность. Для уютной семейной фотосессии, скорее всего, понадобится более мягкое освещение.

Также по характеру свет бывает направленным, рассеянным или смешанным. Но в большинстве используют два параметра — жёсткий и мягкий.

Как сделать мягкий свет: софтбоксы

Самые популярные модификаторы — это софтбоксы и октобоксы. Они дают мягкий рассеянный свет, одинаково подходящий для фото и видео. Отличаются формой: прямоугольные софтбоксы наиболее универсальны, округлые октобоксы хорошо подходят для портретной съёмки, а, например, стрипбоксы — в форме длинного прямоугольника — очень хороши в фешен-съёмке.

Иногда софтбоксами ошибочно называют чуть ли не любые источники света, настольно их использование распространено, но помните — это лишь насадка на источник. Обычно на софтбоксы и октобоксы вешают полупрозрачную белую ткань, чтобы получить эффект мягкого света, но существуют и другие варианты модификаторов. Например, соты создают более резкий свет и позволяют не засветить фон за моделью.

С софтбоксами чаще всего используют моноблоки. Они крепятся на источник через специальное соединительное кольцо. Но есть и маленькие софтбоксы, которые можно поставить даже на накамерную вспышку — здесь уже понадобится кольцевой кронштейн.

Как сделать жёсткий свет: рефлекторы

Другой популярный вид насадок на источники света — это рефлекторы. Их используют, чтобы создать эффект жёсткого света. Здесь уже всё зависит от того, какой эффект вам нужен и что вы хотите подсвечивать.

Так, для портретной съёмки чаще всего используют стандартные рефлекторы диаметром около семи дюймов, для фото в полный рост — около 12 дюймов. С помощью параболических рефлекторов можно имитировать солнечный свет, если разместить их на высокой стойке. Фоновые рефлекторы используют для того, чтобы подсвечивать фон, не заходя на модель.

Стойки для света: на что обратить внимание

После того как вы выбрали характер света в кадре, источники нужно куда-то повесить — а это тоже та ещё задача, ведь на первый взгляд все эти стойки кажутся идентичными.

Первое, что нужно учесть, — это грузоподъёмность. Обычно стандартные стойки выдерживают до 6–7 кг. Также обратите внимание на крепление: оно бывает разным в зависимости от типа источника и его габаритов. Чаще всего встречается крепление ⅝», его используют на большинстве стоек. Затем оцените, нужна ли вам мобильная стойка (они бывают на колёсиках), будет ли стойка просто стоять у вас на площадке или её нужно куда-то перевозить (можно выбрать стойку со складными ножками). В большинстве случаев фотографу достаточно стоек общего назначения, но в студии вам могут предложить и специализированные варианты:

• «Журавль» — стойка, которая позволяет ставить свет сверху вниз или по диагонали.
• С-стенд — суперустойчивая металлическая стойка с основанием типа «черепаха», часто используется в кинопроизводстве.
• Wind-up-стойку — позволяет поднимать приборы весом до 30–45 кг.
• Стойку для фонового света — самый низкий вариант стоек, позволяющий разместить свет на уровне пола.
• Overhead-стойку — высокая стойка, которая позволяет поставить свет максимально высоко.

Типы света в фотографии

После того как вы определились, какой вид источников вам нужен (или есть в наличии в выбранной студии), нужно решить, как именно вы планируете их использовать.

Выделяют несколько типов света в фотографии по его функции.

• Рисующий, или ключевой: формирует первичный световой рисунок и выделяет объект съёмки, на котором будет акцент.
• Заполняющий: смягчает тени, создаёт контраст и объём; его функцию может выполнять отражатель.
• Контровой: отделяет модель от фона и размещается сзади.
• Фоновый: подсвечивает фон за объектом.
• Моделирующий: позволяет создавать световой контур и дополнительно отделять объект от фона; обычно размещается сбоку или сзади, чтобы создавать акцент.

В большинстве случаев, особенно при съёмке портретов, используют рисующий, заполняющий и моделирующий свет. Обычно этого набора вполне достаточно: рисующий подсвечивает модель, заполняющий создаёт дополнительный объём, чтобы лицо не выглядело плоским, а моделирующий выделяет акценты, например создаёт лёгкий световой контур. Моделирующий также можно заменить на фоновый — он будет создавать контраст между моделью и задником. Из-за этого самые распространённые схемы света для студии состоят из трёх источников.

Также необходимо определиться с тем, куда будет направлен источник света: от направления зависит характер теней, объём и общее настроение кадра.

Топ схем света для студии

Схем света много: есть базовые, которые используют чаще всего, и более узкие — под конкретные задачи. Ниже — несколько схем, с которых удобно начать и понять, как работают источники света и какого эффекта с их помощью можно добиться.

Схема для портрета с тремя источниками

Схему из трёх источников обычно называют стандартной, она идеально подходит практически для любой съёмки. Это самый популярный вариант в студийной фотографии. Если вам нужно снять базовый портрет — легче всего использовать схему с акцентом на лёгком рельефе лица.

• Контурный свет: вертикальный софтбокс, который располагается за моделью под 135 градусов и светит в спину.
• Заполняющий свет: октобокс, создающий мягкую тень, чуть сбоку от камеры, но не дальше, чем на 45 градусов.
• Фоновый свет: постоянник или импульсник с рефлектором, который подсвечивает фон и делает его ещё более светлым при использовании белого задника.

Схема High Key

Эту схему можно использовать, если вы хотите светлый и лёгкий портрет без глубоких теней. При этом фоновый свет должен быть на полторы-две ступени выше по экспозиции, чем заполняющий: для этого используйте два фоновых источника так, чтобы они не задевали модель.

• Заполняющий свет: октобокс или софтбокс размещается близко к оси камеры и направлен на модель.
• Фоновый свет: два источника, размещённые по бокам от модели.

Схема с параболическим зонтом

Популярная в фешен-съёмке схема очень похожа на High Key, только для заполняющего света используют параболический зонт. Это вид отражателя, который с помощью постоянного или импульсного источника света создаёт направленный и плотный световой поток, хорошо подходящий для статичного портрета.

• Заполняющий свет: постоянный или импульсный свет, направленный в параболический зонт, размещённый за камерой.
• Фоновый свет: софтбоксы или стрипбоксы по бокам от модели.

Портрет с одним источником

Часто драматичного эффекта можно достичь лишь одним источником света — нужно лишь разместить его верно.

Вертикальный лобовой: разместите стрипбокс под углом в 10–15 градусов относительно пола и направьте на модель так, чтобы свет создавал небольшую тень. Чтобы создать больший контраст, используйте соты.

«Рембрандт»: классическая схема, в которой свет падает на модель под углом и сверху вниз — для этого разместите октобокс под 45–50 градусов от оси камеры и поднимите головы примерно на 30 градусов.

Программы для тестирования схем света

При выборе схемы света главное — понимать, как именно работают разные источники и какой эффект они создают на разных позициях. Научиться этому можно и на практике, и за счёт насмотренности: изучая чужие фотографии, обращайте внимание на блики, световые акценты и на то, как падает тень.

Также на помощь могут прийти специальные сервисы — виртуальные студии — в которых можно попробовать разные схемы света и выбрать подходящую. Например, set.a.light 3D — простой 3D-симулятор, в котором можно выставить практически любой свет и увидеть предварительный кадр, который получится при таком фото. В этой программе можно даже указать, снимаете ли вы на кроп-камеру или на full-frame, но учитывайте, что она платная.

Zvork — виртуальная студия, у которой не такой большой функционал, но оценить схему на модели. Сервис бесплатный и доступен онлайн.

Более простой вариант — Lighting Diagrams. Это редактор, который позволяет расставить освещение и получить его схему, но в нём нельзя посмотреть, как эта схема будет выглядеть в кадре.

Рекомендуем перед съёмкой, особенно если это ваша первая съёмка в студии со светом, поэкспериментировать с одним из таких сервисов. Так вы будете понимать, какой эффект дают разные насадки и почему разница в десять градусов может быть критичной. Но помните, что 3D-модели — это не реальные люди: вы никогда не увидите те тени, которые создаёт естественный рельеф лица, как определённый свет подчёркивает или, наоборот, скрывает текстуру кожи.

Главное о свете на фото

• Свет принято разделять на естественный и искусственный. Первый — это солнечный свет, который может быть непредсказуемым в работе. Искусственный — это различные источники света, которые можно использовать как в дополнение к естественному, так и в студии без естественного света.
• Источники искусственного света бывают постоянными и импульсными. Постоянный свет — это источник, который светит непрерывно, а его параметры (мощность, температура) остаются неизменными. Импульсные источники синхронизируются с камерой и срабатывают в момент, когда фотограф делает фото.
• Вместе с источниками света используют модификаторы, которые меняют характер света. Так, с софтбоксами можно получить мягкий свет, а с рефлекторами — жёсткий. Перед тем как собирать схему света, определитесь, какое освещение вы хотите.
• По функционалу на фотографии выделяют рисующий, или ключевой, свет (формирует первичный световой рисунок и выделяет объект съёмки), заполняющий (смягчает тени, создаёт контраст и объём), контровой (отделяет модель от фона), фоновый (подсвечивает фон за объектом) и моделирующий (создаёт световой контур объекта).
• Начать можно с простых схем с одним источником света, например, схемы «Рембрандт» (свет падает на модель под углом и сверху вниз) или классических схем с тремя источниками (контурный, заполняющий, фоновый).
• Развивайте свою насмотренность с помощью специальных программ, которые позволяют воссоздавать схемы света: мы рекомендуем set.a.light 3D, Zvork и Lighting Diagrams.