Цветокоррекция в Lightroom: баланс белого

Цветокорректору важно знать не только предназначение каждого ползунка в Lightroom, но и научиться определять «маркеры», когда обработка идёт не в то русло — благодаря этому качество ваших снимков заметно повысится.

Преподаватель и фотограф Александр Старцев рассказывает о популярных ошибках в обработке. В этом выпуске — о балансе белого.

Экспозиция | Баланс белого | Провалы в светлое и тёмное

Александр Старцев

Дипломированный преподаватель, спикер Skillbox на курсе «Фотография 2.0» и проверяющий куратор Adobe Lightroom. Преподаёт в РАНХиГС по дисциплинам «Компьютерные технологии в современном дизайне» и «Фотография».

Баланс белого — настройка, от которой зависят оттенки цветов на фотографии. На этом примере я показал, как может восприниматься одна и та же сцена с разным «видением» белого цвета камерой:

Перед тем как углубиться в баланс белого, стоит озвучить две фундаментальные вещи:

• Восприятие цвета субъективно.
• Человеческий глаз и цифровая фотография — не одно и то же.

Человек всегда воспринимает окружающее освещение как нейтральное — не имеющее никакой окраски. Например, лист бумаги будет казаться белым в разных условиях освещения: на улице в пасмурную погоду, при лампе накаливания или рядом с горящей свечой. Но этот же лист бумаги на фотографии белым будет не всегда — это зависит от настроек баланса белого у камеры.

Скорректировать получившийся оттенок можно в Adobe Lightroom. Для этого существует несколько способов.

Как меняют баланс белого

Шаблоны. Это самый простой и быстрый способ корректировать оттенки на изображении.

Во вкладке Develop («Разработка» / «Обработка» — зависит от локализации) в разделе Basic («Основные») вы увидите категорию WB (ББ — баланс белого). По умолчанию там будет выставлен вариант As Shot («Как снято») — тот баланс белого, который был выставлен на камере в момент создания снимка. Если нажать на эту надпись, то появится список из шаблонов:

• As Shot («Как снято»).
• Auto («Автоматический»).
• Daylight («Дневной свет»).
• Cloudy («Облачно»).
• Shade («Тень»).
• Tungsten («Лампа накаливания»).
• Fluorescent («Лампа дневного света»).
• Flash («Вспышка»).
• Custom («Пользовательский»).

Если предложенных вариантов будет меньше, значит, вы обрабатываете JPG, а мы рассматриваем на примере raw-изображения.

Цвет фотографии изменится в зависимости от выбранного шаблона.

Они не всегда могут выдать идеальный результат, но их можно использовать как отправную точку.

Ручная настройка. Чуть ниже вы можете увидеть два бегунка: Temp («Температура) и Tint («Оттенок»). Это комплементарные цвета (синий — жёлтый и зеленый — маджентовый), которые способны «нейтрализовать» друг друга. С их помощью мы можем вносить правки в цвет намного точнее.

Например, если картинка слишком жёлтая, двигайте ползунок в левую часть, которая окрашена в синий цвет.

Пипетка. Отдельным видом изменения баланса белого является постановка точки серого с помощью пипетки. Этот приём используют, когда на фотографии есть явный средне-серый оттенок или зона, которую допустимо сделать средне-серой. Относительно этой точки поменяется баланс белого у всего изображения.

О том, как на практике работают все способы коррекции белого, смотрите в видео:

Как правильный баланс белого влияет на сюжет и его восприятие

Зелёные и синие тона называются «холодными», а красные, оранжевые и жёлтые — «тёплыми». При этом смещение цветов в «тёплую» сторону считается вполне приемлемым, тогда как сдвиг к «холодным» тонам часто не приветствуется. Но всё зависит от сюжета фотографии.

При цветокоррекции держите в голове несколько важных пунктов:

• Атмосфера кадра напрямую зависит и от цвета, и от экспозиции. Ищите баланс между управлением яркостью и тоном.
• Цветокоррекция должна усиливать происходящее в кадре: сюжет или, например, светотеневой рисунок. Если речь не идёт про стилизацию, то показывать изображение следует таким, каким его увидел бы человек.
• В портретной фотографии скин-тон (оттенок кожи) является сложной областью для цветокоррекции. Старайтесь не допускать явно оранжевых или красных лиц. Но хуже всего — неоправданное преобладание «холодной» группы: зелёные и синие вариации цветов.

Вот свадебная фотография. Верхний вариант цветокоррекции умышленно уведён к более «тёплым» тонам, нижний — к «холодным»:

Отталкиваясь от сюжета, мы видим, что «холодная» цветокоррекция никак не подходит к торжественности момента (свадебной фотосессии), тогда как «тёплая» уже гораздо лучше. Хотя и она не идеальна из-за зелёного оттенка на лицах — об этом мы поговорим ниже.

Рассмотрим ещё один пример из портретной фотографии, но на этот раз со студийным освещением. Сверху — исходный файл, снизу — обработанный:

Я сделал картинку более тёплой и менее зелёной: бегунок Temp («Температура») двигался вправо, Tint («Оттенок») — также вправо. Также я поднял экспозицию до значения +0,5 для визуального «выравнивания» скин-тона, о чём мы говорили в прошлой части про экспозицию.

Вам могло показаться, что все кадры без разбора нужно тонировать в тёплые оттенки. Это не так — всегда стоит смотреть на атмосферу кадра и задачу, которую поставил себе фотограф.

На этом примере, на мой взгляд, отлично раскрывается тема ожидания, одиночества:

Какой цвет у вас ассоциируется с одиночеством и ожиданием? У меня — серо-синий. Поэтому в своей интерпретации я бы сделал снимок в этих цветах. Ещё я сильно опустил экспозицию до значения −1,4, чтобы усилить атмосферу тоски, грусти и одиночества.

Как я писал выше, «зелёные» лица, образуемые цветовым рефлексом, недопустимы в большинстве фотографий.

Свет, отражаясь от цветных поверхностей, может попасть на объект или героя съёмки. Самый наглядный пример: ясный день, фотосессия в парке. Свет проходит через листья деревьев, отражается от кроны и «заряжается» зелёным тоном. Это сильно искажает кожу людей, находящихся неподалёку:

К сожалению, убрать зелёный оттенок в Adobe Lightroom, не затронув цвет в листве, — нереально. Но это можно сделать в Adobe Photoshop. Один из быстрых вариантов, как это сделать, я показываю в этом видео:

Подытожить раздел о коррекции баланса белого я бы хотел пересказом слов Дэна Маргулиса: