Профессия видеомонтажёр: что делает и сколько зарабатывает этот специалист

У видеонарезки с котиками, трешового телешоу и нового фильма с Киану Ривзом есть кое-что общее: все они продукт видеомонтажа. Каждый раз, когда мы смотрим ролики в соцсетях, включаем телевизор или идём в кино, мы сталкиваемся с результатом труда видеомонтажёра.

В восьмидесятых группа The Buggles спела: «Видео погубило звезду радиоэфира». Вскоре покорилось не только радио — видеоконтент шагнул ещё дальше и захватил весь мир, поэтому видеомонтажёры стали востребованы как никогда.

Мы расспросили опытных специалистов об особенностях профессии и подготовили подробный обзор для тех, кто хочет стать видеомонтажёром. В этой статье расскажем:

• чем занимаются видеомонтажёры;
• что нужно, чтобы начать монтировать видео;
• в каких сферах работают видеомонтажёры;
• сколько зарабатывают эти специалисты;
• как стать видеомонтажёром с нуля.

Что делает видеомонтажёр

Видеомонтажёр — это специалист, который собирает видеоматериал в готовый ролик или фильм. Он берёт снятые кадры и «склеивает» их так, чтобы получился цельный, интересный видеоряд. Главная задача — с помощью видео рассказать историю или понятно донести идею.

Вот чем занимается видеомонтажёр, когда приступает к работе.

• Сортирует материалы. Допустим, клиент на дне рождения дочери сделал много видеороликов и фотографий. Монтажёр просматривает их, выбирает лучшие кадры и собирает в общий ролик.

Денис Колесников

Проверяющий куратор курса Skillbox «Видеомонтаж», моушн-дизайнер в Buddy AI

---

— Очень много времени занимает сортировка и просмотр материала. Именно просмотр и последующее формирование сюжета лежит в основе видеомонтажа. Поэтому ни в коем случае не стоит относиться к этой задаче халатно. Внимательно просматриваем, сортируем и формируем.

• Режет и соединяет видео. В снятом материале встречаются ненужные моменты: паузы, неудачные кадры. Монтажёр обрезает их, организуя хорошие фрагменты так, чтобы видеоряд был динамичным и плавным.
• Добавляет музыку и звуки. Вставить джингл в начало подкаста, наложить звук дождя на сцену из кино, синхронизировать озвучку с движениями губ — всё это работа видеомонтажёра.
• Создаёт спецэффекты и текст. Иногда нужно сделать видео ярче, добавить красивые переходы между кадрами, вставить надписи. Видеомонтажёр делает это с помощью специальных программ.
• Работает с цветокоррекцией. Чтобы видео выглядело визуально привлекательным, монтажёр накладывает фильтры. Например, приглушает цвета оригинального материала или, наоборот, делает их ярче.

Креативный директор и продюсер в агентстве VILKA Иван Ус считает, что сегодня в индустрии видеопроизводства очень важна универсальность.

Иван Ус

Креативный директор и продюсер в агентстве VILKA, автор телеграм-канала Creatozium

---

— Сегодня недостаточно быть просто монтажёром. Может, в больших продакшен- и постпродакшен-студиях ещё есть разделение на узкоспециализированный труд, когда от монтажёра требуется только склеить кадры в последовательность. Но таких очень мало, и, чтобы туда попасть, надо быть суперпрофессионалом. В большинстве видеопродакшенов от монтажёра будут требовать самостоятельно работать с тремя основными аспектами: монтажом, звуком, базовыми эффектами. Надо уметь работать с графикой (кеинг, ротоскопинг, маски, эффекты) и звуком (проложить аккуратный саунд-дизайн, набросить компрессию, выполнить элементарное сведение). Современные реалии диктуют свои условия, и если ты не хочешь прокачивать себя, развиваться и становиться экспертом, то ИИ очень быстро с тобой разделается.

Что нужно специалисту, чтобы монтировать видео

Видеомонтажёру требуются не только специальные знания и навыки, но также техника и программное обеспечение. Однако соосновательница студии видеозаписи Video Office Яна Шишкина подчёркивает: начинающим специалистам не нужно думать о дорогих покупках.

Яна Шишкина

Режиссёр, интервьюер, EdTech-режиссёр, эксперт по раскрепощению перед камерой

---

— Начинать следует точно не с покупки дорогого оборудования. Если у вас машинка хотя бы минимально вывозит монтаж, то, пожалуйста, работайте на том, что есть.

Каждому специалисту в этой сфере необходим в первую очередь опыт. Нарабатывается он благодаря заказам, то есть на старте карьеры необходимо как можно больше работать. Если получается продавать свою работу — это замечательно, но первое время монтировать можно и бесплатно. Словом, главное — полностью сфокусироваться на том, чтобы набить руку.

Чтобы сформировать полноценное представление о карьере видеомонтажёра, мы расскажем, что понадобится специалисту, который уже успешно начал карьеру и теперь хочет повысить свой уровень.

Аппаратное и программное обеспечение

Видеомонтажёру нужен мощный компьютер или ноутбук. Обработка видео в высоком разрешении съедает много оперативной памяти, поэтому желательно, чтобы у компьютера было не меньше 8 ГБ, а лучше 16–32 ГБ оперативки.

Если специалист много работает с рендерингом, спецэффектами и разрешениями 4K и выше, пригодится также производительная видеокарта — минимум 8 ГБ видеопамяти (VRAM). В мире видеомонтажа популярна серия RTX 3000 от NVIDIA, а для базовых задач подойдут NVIDIA GTX 1650 или AMD Radeon RX 570.

Наконец, видеомонтажёру не обойтись без программы для обработки видео. Чтобы работать с большинством профессиональных редакторов, нужно купить лицензию. Опытные монтажёры приобретают Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro (на Mac), Sony Vegas и DaVinci Resolve.

С чего могут начинать новички — рассказывает сооснователь студии Video Office Дмитрий Шишкин:

Дмитрий Шишкин

Оператор-постановщик, инженер и режиссёр онлайн-трансляций

---

— Для начала можно использовать бесплатное ПО. Самое простое — CapCut для ПК или для телефона. У DaVinci Resolve довольно функциональная бесплатная версия, а это одна из самых востребованных программ на рынке видеопроизводства. Но для неё нужен мощный ноутбук или ПК: чем мощнее, тем лучше. Зато CapCut не слишком требователен к ресурсам — если начать с него, проблем не будет.

Примеры других популярных бесплатных программ — OpenShot Video Editor и iMovie (на Mac). Ими чаще пользуются студенты и начинающие видеомонтажёры. Продвинутые специалисты покупают лицензированное ПО, принятое в индустрии как стандарт: с ним будет легче получить крупные заказы.

Читайте также:

15 лучших программ для видеомонтажа: плюсы и минусы

Технические компетенции

Чтобы преуспеть в профессии, необходимо свободно владеть видеоредактором. У каждой программы свой хитрый интерфейс, и неподготовленному человеку он может показаться запутанным и сложным. А вот продвинутые специалисты хорошо разбираются в программах и умеют за несколько кликов найти нужную функцию.

Иван Ус

Креативный директор и продюсер в агентстве VILKA, автор телеграм-канала Creatozium

---

— Когда ты монтируешь десятисерийный сериал с часовыми сериями или большой полнометражный фильм, исходного материала отснято на сотни часов. Твой таймлайн похож на разноцветную вакханалию из тысяч фрагментов видео, аудио и других элементов.

Когда-то мне довелось работать в одной московской студии, которая занималась постпродакшеном полного цикла для большого кино и телесериалов. Там был главный режиссёр монтажа, лучше которого я не встречал никогда. Он лавировал в хаосе таймлайна, почти не касаясь мышки. Любые действия — смещение кадров, изменение склейки — занимали пару секунд и несколько постуков по клавишам. Его руки парили над клавиатурой со скоростью пулемёта, отбивая безумный такт. Он мастерски использовал все горячие клавиши, которые только придумали создатели Premiere Pro. Большинство монтажёров знают дай бог Ctrl + C и Ctrl + V, а масштаб изменяют с помощью + и -. Остальные действия они совершают мышкой.

А теперь представим ситуацию: монтируешь топовый кинофильм, который через полгода заполнит все экраны страны. Рядом с тобой режиссёр-постановщик первой величины, у которого каждый час стоит как самолёт. Он просит поправить склейку на крупном плане на три кадра назад, чтобы запечатлеть, как у Милоша Биковича едва заметно дёрнулся глаз.

Что делает неопытный монтажёр? Тянется мышкой к склейке. Масштаб неподходящий. Тыкает пять раз на плюс. Таймлайн уезжает в сторону. Мышкой передвигает таймлайн, промахивается. Наконец находит. Тыкает на склейку. Пытается тянуть левый кадр мышкой, но три кадра — это филигранная точность; на это уходит секунд десять. Потом вытягивает правый кадр на те же три кадрика. Снова меняет масштаб и ставит курсор на десять секунд до склейки, чтобы режиссёр посмотрел результат. А он смотрит и говорит: «Блин, давай ещё два кадра».

Впереди таких склеек тысячи. Нервы у режиссёра не остыли ещё со съёмок, а тут у него сидит монтажёр, которому на любую мелочь нужна пара минут возни. Прочувствовали? Такого монтажёра снимают с проекта в тот же день. Я наблюдаю такую картину постоянно. Поэтому всех монтажёров в нашем агентстве заставляю учить горячие клавиши и чуть ли не экзамен сдавать на их знание.

Кроме того, необходимо владеть технической азбукой видеомонтажёра — не только знать термины, которые часто употребляются в профессии, но и уметь работать с этими явлениями. Вот примеры того, с чем регулярно будет сталкиваться специалист монтажа:

• Формат — способ кодировки и организации данных видеофайла. У разных форматов разная совместимость с программами, а также различается уровень компрессии. Примеры: MP4, MOV, AVI.
• Разрешение — количество пикселей, из которых составлено изображение. Чем выше разрешение, тем детализированнее видео. Примеры: HD (1280×720), Full HD (1920×1080), 4K (3840×2160).
• Пропорции экрана — соотношение ширины и высоты изображения. Обеспечивает правильное отображение видео на различных устройствах. Примеры: стандартные пропорции — 16:9, квадратные — 1:1, вертикальные — 9:16.
• Кодеки — программы или устройства, которые сжимают и декодируют цифровые медиафайлы. Позволяют уменьшить видео для хранения или передачи, а затем восстанавливают при воспроизведении. Примеры: H.264, H.265 (HEVC), VP9.
• FPS — число кадров в секунду. Влияет на плавность воспроизведения: чем выше FPS, тем более плавным и реалистичным будет изображение. Пример: 24 FPS — стандарт киноиндустрии; 30 FPS — используется для телевидения; 60 FPS — для спортивных трансляций и видеоигр.
  

Тигран Григорян

Более 20 лет в медиаиндустрии. Опыт работы в видеомонтаже — 10 лет. Автор телеграм-канала TGames

---

— Иногда вам присылают на склейку видео, снятое на разные устройства — например, фотоаппарат и iPhone. У этих гаджетов разные кодеки, поэтому их надо красиво синхронизировать и покрасить, чтобы они выглядели одинаково — так, будто снимались с одного оборудования.

Также сегодня в индустрии важна работа с нейросетями. Они значительно ускоряют и упрощают процесс монтажа, а это позволяет профессионалам сэкономить время на рутинных задачах. Например, генеративные модели могут воссоздать недостающие кадры и таким образом сделать монтаж более плавным.

Тигран Григорян

Более 20 лет в медиаиндустрии. Опыт работы в видеомонтаже — 10 лет. Автор телеграм-канала TGames

---

— Сегодня в нашей индустрии нейросети помогают быстро почистить или вытянуть звук, сделать прикольную анимацию — не стоковую, а уникальную. Даже встречаются заказы сделать видеоролики с помощью нейронки: некоторые специалисты целиком уходят в эту сферу из монтажа и спокойно на этом зарабатывают. Поэтому было бы неплохо сейчас подтягивать работу с нейросетями.

Например, в одном из регионов нашей страны стояла задача: сделать эпичное видео ко дню города. Мы долго сидели с командой и размышляли, что такого сделать. А потом случайно увидели, что на открытии праздника выпускников «Алые паруса» демонстрировали видео, полностью созданное нейросетью. Мы позаимствовали идею и сделали интро для большого городского концерта в прайм-тайме. Эта история хорошо стрельнула, а мы сумели неплохо поднять цену. Словом, нейронки обогащают функциональность видеомонтажёра: благодаря им вы сможете предлагать больше услуг.

Знания и навыки

Монтажёрам часто достаётся материал с нескольких камер, которые одновременно снимают одну сцену с разных ракурсов. Необходимо склеивать кадры так, чтобы сохранить последовательность действий и построить гармоничный видеоряд, который удержит внимание зрителя.

Для этого нужно разбираться в основах монтажа. Например, один из ключевых принципов видеосъёмки — правило 180 градусов — проводит между объектом съёмки и камерой воображаемую линию, которую нельзя пересекать. Если нарушить это правило, возникнет путаница: зрители почувствуют себя так, будто «скачут» внутри сцены по разным точкам. Это нарушит восприятие фильма и отвлечёт аудиторию от сюжета.

Ещё видеомонтажёрам важно знать цветовую теорию. Цвет влияет на восприятие видео: не зря холодный колорит скандинавского нуара вызывает неуютные чувства, а тёплый рыжий цветокор — ассоциации с летом. Некоторые режиссёры славятся своими цветовыми решениями — например, Уэс Андерсон известен зефирными тонами. При монтаже видео нужно правильно подбирать цветовую палитру, чтобы создать атмосферу, которую задумал заказчик.

Читайте также:

Мир Уэса Андерсона: что скрывает симметрия и карамельная пастель

Яна и Дмитрий Шишкины уверены: в профессии невозможно обойтись без чувства ритма.

Яна Шишкина

Режиссёр, интервьюер, EdTech-режиссёр, эксперт по раскрепощению перед камерой

---

— На что влияет чувство ритма? Оно даёт понимание, когда нужно переключить кадр. Даже если специалист разбирается во всех инструментах монтажа, всё равно нужно ещё и чувствовать, в какой именно момент лучше переключиться, по движению или морганию глаза. Среди прочих равных именно чувство ритма даёт фору любому монтажёру. Никакое знание программ не даст такой форы. Всему можно научиться, но чувство ритма должно быть либо врождённым, либо очень-очень хорошо отработанным с помощью насмотренности.

Наконец, важно разбираться в принципах сторителлинга. История — это череда следующих друг за другом событий. Чтобы зритель смог её понять, необходимо организовать кадры в чёткой последовательности. Эта задача усложняется, когда повествование в фильме нелинейное: скачет от настоящего к прошлому, сочетает сразу несколько таймлайнов. Монтажёру приходится придумывать, как собрать видеоряд таким образом, чтобы зритель не запутался.

Понимание основ драматургии поможет специалисту эффективно организовать материал. Например, нарастить напряжение с помощью медленных сцен, а затем постепенно ускорять повествование и динамику, чтобы подвести аудиторию к взрывной кульминации. Так зритель получит максимальное удовлетворение от эпичной концовки.

Тигран Григорян

Более 20 лет в медиаиндустрии. Опыт работы в видеомонтаже — 10 лет. Автор телеграм-канала TGames

---

— Знание драматургии и сценарного мастерства монтажёру очень помогает. Когда человек понимает, как выстроить историю, и использует эти принципы в работе, материал получается богаче.

Например, у меня коллега занимается свадьбами: сам снимает и монтирует видео. Свадьбы — некий конвейер, ведь «скелет» у них один и тот же. Нелегко придумать, как сделать свадебное видео особенным. Когда этот коллега начинает работать с молодожёнами, то просится прожить с ними пару дней, чтобы почувствовать их вайб и понять, как их снимать. Затем он садится и пишет сценарий — не на профессиональном уровне, но на достаточном, чтобы выстроить съёмку.

Таким образом мой коллега раскрывает душу пары, которая вступает в брак. За это его очень ценят. Я считаю, он так популярен и успешен как раз потому, что чувствует драматургию отношений каждой пары и пишет сценарии для своих роликов.

Материалы для работы

Видеомонтажёру нужен «сырой» материал, из которого он соберёт финальный видеоряд. Это могут быть кадры, снятые на камеру или телефон, а также музыка, звуковые эффекты, записи реплик.

Иногда специалисты берут видео- и аудиоматериалы на стоковых сайтах — оттуда можно скачать изображения, видео, музыку и звуки. Чтобы использовать их, нужно приобретать официальную лицензию. Также встречаются библиотеки бесплатных материалов, — правда, там всё довольно заезженное, ведь их используют не только профессионалы, но и новички, студенты, любители.

Если видеомонтажёр работает в России, при работе со стоками перед ним встанет проблема авторских прав.

Иван Ус

Креативный директор и продюсер в агентстве VILKA, автор телеграм-канала Creatozium

---

— По российскому законодательству мы должны передавать заказчику права на те стоковые материалы, что вставляем в конечный продукт. Сделать это можно только с помощью официального акта приёма-передачи. Поэтому, если вы используете стоковый материал при монтаже, у вас должен быть официальный договор с платформой, с которой вы взяли материал, и закрывающий акт на передачу прав.

Само собой, заключить такой договор с Shutterstock и другими иностранными площадками мы не можем. Поэтому с точки зрения российского законодательства любое использование стоковых материалов с этих площадок незаконно, даже если вы купили подписку и скачали PDF-файл с лицензией.

Здесь есть решение: существуют специальные российские организации, которые выступают посредниками между отечественным покупателем и иностранной компанией. Они заключают договор с условным Shutterstock и перепродают лицензии, оформляя все необходимые документы. Всё становится по букве закона. Однако многие платформы разорвали отношения с такими организациями; к тому же цена за единицу стокового контента становится несоразмерно высокой.

Если вы как фрилансер заключили с организацией договор на монтаж видеороликов, то вы, скорее всего, не сможете законно использовать стоковые материалы. Возможно, в работе с небольшими проектами никто не поднимет этот вопрос. Но когда дело касается больших рекламных кампаний с эфирами на ТВ, а также крупных рекламодателей с огромным штатом юристов, могут возникнуть сложности. Об этом стоит помнить.

Где работает видеомонтажёр

Монтажёры нужны во всех сферах, связанных с созданием и обработкой видеоконтента. Они монтируют киноленты, выпускают развлекательные телешоу, готовят рекламные ролики, создают Reels и многое другое. Денис Колесников сравнивает работу видеомонтажёра с профессией врача.

Денис Колесников

Проверяющий куратор курса Skillbox «Видеомонтаж», моушн-дизайнер в Buddy AI

---

— Как правило, монтажёр, подобно врачу, выбирает свою специализацию. У условного терапевта есть знания в области хирургии, но операции он не проводит, так как ему не хватает определённых навыков.

Расскажем подробнее обо всех основных направлениях деятельности.

• Киноиндустрия. Такая работа связана с монтажом художественных фильмов, документального кино, анимации. Необходимо знать, как создать динамичное повествование, а также применять в работе принципы драматургии. Здесь больше, чем в других сферах, нужен творческий подход, а за яркую и качественную работу можно даже получить «Оскар».
• Телевидение. Видеомонтажёры монтируют телепередачи, сериалы и ток-шоу, развлекательные и образовательные программы. Работа часто идёт «на потоке», то есть в ускоренном режиме с жёсткими дедлайнами.

Тигран Григорян

Более 20 лет в медиаиндустрии. Опыт работы в видеомонтаже — 10 лет. Автор телеграм-канала TGames

---

— Монтаж на телевидении очень разный в зависимости от задач. При работе над культурными ивентами, например концертными выступлениями, человек должен уметь всё собрать динамично, работать с графикой, особенно если видео будет транслироваться на большие экраны. А если речь о документалистике, то это совсем другой стиль монтажа: тут человек забывает о динамике, показывает длинные кадры и длинные синхроны. Это, скорее, медитативная история.

• Музыкальная индустрия. Здесь в обязанности видеомонтажёра входит монтаж музыкальных клипов. Нужно не только склеить видеоряд, но и синхронизировать его с ритмом музыки. Приветствуются эксперименты с визуальными эффектами и цветовой палитрой, ведь главная задача — создать эффектное, яркое видео. Опыт обработки музыкальных видео пригодится и в других сферах.

Яна Шишкина

Режиссёр, интервьюер, EdTech-режиссёр, эксперт по раскрепощению перед камерой

---

— Всё, что связано с музыкой, прекрасно нарабатывает то самое чувство ритма. Если кадр попадает в музыку, если учтены музыкальные квадраты, это уже большая победа для видеомонтажёра. Такой вид монтажа даёт много полезных навыков, которые пригодятся в профессии.

• Реклама. Специалисты создают рекламные ролики для телевидения, интернета и соцсетей. Основная задача — сделать их броскими, поэтому видеомонтажёры часто используют спецэффекты и динамичный монтаж. Также они работают в тесной связке с маркетологами, креативщиками и заказчиками.
• Digital-маркетинг. Монтировать ролики нужно и для интернет-платформ, таких как «Инстаграм»*, «Фейсбук»*, TikTok, YouTube. Видеомонтажёры создают короткие, увлекательные и вирусные видео, которые собирают много просмотров. Чтобы работать в этой сфере, нужно разбираться в текущих трендах и понимать, как создаётся онлайн-контент.
• Образовательные проекты. Видеомонтажёр занимается созданием обучающих видеороликов, онлайн-курсов, видеолекций. При их монтаже нужно подавать информацию лаконично и структурированно. Такая работа часто включает создание инфографики, титров и поясняющих визуальных элементов.

Яна Шишкина

Режиссёр, интервьюер, EdTech-режиссёр, эксперт по раскрепощению перед камерой

---

— Деньги сейчас на рынке онлайн-образования, а это всё, что касается экспертного контента: рилсы, уроки, подкасты, вебинары и так далее. Любой экспертный видеоконтент потенциально может приносить не только удовольствие, но и доход.

• Корпоративные проекты. Бизнесам часто нужен видеоконтент: презентации, записи тренингов, отчётные видео для клиентов. В работе специалист должен строго соблюдать стандарты бренда и корпоративный стиль, поэтому финальный монтаж может выглядеть минималистично, без особых эффектов.
• Ивенты. Специалисты занимаются монтажом видеороликов со свадеб, концертов, фестивалей, спортивных мероприятий. Иногда требуется отдать готовый продукт буквально в тот же день, поэтому важны навыки потоковой работы.

Везде есть свои плюсы и минусы. Дмитрий Шишкин настоятельно рекомендует начинающему монтажёру попробовать себя во всех областях. Во-первых, это поможет понять, какая из сфер ближе. Во-вторых, опыт работы из одной области потом пригождается в других.

Дмитрий Шишкин

Оператор-постановщик, инженер и режиссёр онлайн-трансляций

---

— Например, монтаж ивентов, корпоративных проектов и контента для телевидения тренирует навык поиска и отсмотра материала, умение слепить из г**** конфетку. Это больше похоже на работу художника, который берёт пустой холст: у него есть идея, и он накидывает на него краски крупными цветовыми пятнами, постепенно добавляя детали.

Реклама и кино — это уже более структурированная работа. Есть сценарий, раскадровка, режиссёрская экспликация, и по ним уже складываешь общую картину. Можно сказать, что там проще: нет такого хаоса в начале. Но есть другая сложность и вызов: ты зажат в рамках того, что отснято. Нельзя просто вставить какой-то файл, чтобы перекрыть дырку. У тебя чёткая структура, и, если что-то не складывается, тут уж приходится включать мозг на 100%, чтобы каким-то образом создать картину с нужным эффектом. Это уже больше похоже на работу скульптора, которому дали камень определённой формы. У камня есть свои уплотнения или трещины, и нужно с их учётом точить и точить до нужного результата.

Сколько зарабатывает видеомонтажёр

В России зарплата видеомонтажёра зависит от того, работает он очно или на фрилансе.

Фрилансеры назначают ставку за минуту смонтированного видео или сразу называют фиксированную цену за проект. Профессионалы, которые занимаются сложным монтажом, получают порядка 1000–5000 рублей за минуту готового продукта. Простая обработка видео начинается от 500 рублей за минуту. Если много работать и регулярно находить заказчиков, заработок выйдет на уровень 100 тысяч рублей в месяц и выше.

Дмитрий Шишкин

Оператор-постановщик, инженер и режиссёр онлайн-трансляций

---

— Заработок монтажёра, как и любой заработок в индустрии видеопроизводства, очень разнится. Можно зарабатывать 50–100 тысяч рублей в месяц на постоянной работе, а можно те же самые деньги получить за один проект, который при наличии опыта ты сдашь за неделю или даже меньше.

Могу сказать точно: разнообразные навыки и опыт из разных ниш позволяют делать работу на высокой скорости и брать больше проектов, щёлкая их как орешки. А качество монтажа и знание хотя бы базовых функций цветокоррекции и анимации позволяют повышать цену за один проект.

У штатных видеомонтажёров условия другие: зарплаты ниже, чем могут быть на фрилансе, зато не приходится постоянно искать клиентов. Да и уровень заработка компенсируется социальной защищённостью: медицинским страхованием, пенсионными отчислениями.

По данным портала «ГородРабот», официально трудоустроенные монтажёры получают в среднем около 65 тысяч рублей в месяц. В Москве больше — от 77 тысяч. В регионах зарплаты ниже, но и жизнь там дешевле, а конкуренция снижена. Поэтому многие региональные монтажёры полагаются на «сарафанное радио»: хороший специалист обязательно будет на слуху.

Тигран Григорян

Более 20 лет в медиаиндустрии. Опыт работы в видеомонтаже — 10 лет. Автор телеграм-канала TGames

---

— Зарплата будет зависеть от того, как живёт регион. Например, в центральной России видеомонтажёры на телевидении могут получать по 30–50 тысяч. Я работал на сахалинском телевидении, — на Сахалине жизнь очень дорогая, поэтому и зарплаты выше: от 70 тысяч.

Но ведь монтажёр может не только работать на телевидении, а ещё и брать дополнительные заказы. Тогда зарплата вырастет до 150–200 тысяч. Но для этого придётся попотеть: приходить на работу, отрабатывать эфир, а затем заниматься подработкой.

Как стать видеомонтажёром

Видеомонтаж — одна из ключевых составляющих продакшена: без него не обходится ни один проект, связанный с видеоконтентом. Поэтому специалисты по монтажу видеоматериалов всегда будут востребованы.

Для тех, кто хочет начать монтировать видео, есть несколько способов пробиться в эту профессию. Рассмотрим каждый подробнее.

Вариант 1. Получить профильное образование

Классический способ стать видеомонтажёром — получить профильное образование. Можно поступить в вуз или колледж по направлениям, связанным с режиссурой, журналистикой или операторским делом. На таких программах много внимания уделяют теории киноискусства, работе с видеоматериалами и практическим навыкам, включая монтаж.

Вузовские программы, на которых обучают видеомонтажу:

• «Режиссура кино и телевидения» (55.05.01);
• «Медиакоммуникации» (42.03.05);
• «Телевидение» (42.03.04);
• «Искусства и гуманитарные науки» (50.03.01);
• «Народная художественная культура» (51.03.02).

Программы средних специальных учебных заведений:

• «Кино- и телепроизводство (по видам)» (55.02.03);
• «Народное художественное творчество (по видам)» (51.02.01).

Обучение в вузе длится 4–5 лет, а в колледжах — 3–4 года. Разница в том, что вузовские программы дают специалисту более комплексное образование, в то время как ссузы ориентированы на чистую практику. Также высшее образование — стартовая площадка для карьеры: студенты варятся в творческой среде, знакомятся с полезными людьми, находят контакты в индустрии.

Вариант 2. Учиться самостоятельно

Тем, у кого нет возможности или желания тратить на образование несколько лет, доступны обучающие ресурсы в интернете: гайды на YouTube, статьи с советами. Можно найти видеоуроки по программам монтажа. Такой вариант требует высокой мотивации и дисциплины, но вполне комфортен для тех, кто умеет себя организовать.

Эксперт Яна Шишкина не училась в вузе или на курсах, а получала опыт «в полях» и на практике. По её словам, на рынке видеопроизводства и видеомонтажа точно возможно добиться высоких результатов даже без специального образования. Но возникают свои подводные камни:

Яна Шишкина

Режиссёр, интервьюер, EdTech-режиссёр, эксперт по раскрепощению перед камерой

---

— Самоучки часто упускают основы. У монтажёров, которые учатся самостоятельно по туториалам на YouTube или коротким двухдневным курсам, в работе слишком много украшательств — эффектов, переходов. Они концентрируются на неважном, но при этом у них отсутствует база — например, композиция кадра. Не хватает чувства ритма. Налицо маленькая насмотренность, хотя её как раз можно исправить со временем.

А вот с отсутствием основ сложнее, особенно когда это закрепляется опытом. Самоучка выходит на рынок, начинает работать, и с ростом количества заказов уверяется в том, что всё делает правильно. Атрофируется представление о том, что где-то он всё-таки неправ, где-то можно и подучиться. Но это не обязательный путь, через который проходит каждый, — просто один из возможных.

Элемент самостоятельного обучения в работе видеомонтажёра присутствует всегда. Если специалист планирует развиваться в профессии, то ему не обойтись без регулярного изучения новых фишек, программ и решений.

Денис Колесников

Проверяющий куратор курса Skillbox «Видеомонтаж», моушн-дизайнер в Buddy AI

---

— Часто возникают ситуации, когда на этапе формирования будущего сюжета появляется желание воплотить в жизнь какие-то интересные решения, с которыми раньше не сталкивался. И тогда начинаешь искать туториалы, литературу, подсказки. Кстати, если в начале работы над заказом, роликом или проектом ты чего-то не знаешь или не умеешь, в этом нет ничего зазорного. Главное — быть готовым учиться решать поставленные задачи.

Вариант 3. Пройти специализированные курсы

Тем, кто хочет быстро освоить видеомонтаж, подойдут специализированные курсы. Это могут быть как программы учебных заведений, так и онлайн-занятия. На них студенты осваивают практические лайфхаки: например, учатся работать с эффектами, цветокоррекцией, звуком или программами для постобработки.

Дмитрий Шишкин

Оператор-постановщик, инженер и режиссёр онлайн-трансляций

---

— Обучение на курсах помогает освоить инструменты и почерпнуть опыт наставников за очень короткое время. Прохождение курса не отменяет того, что нужно будет многое изучать самостоятельно, но чужая база даст начинающему специалисту точку опоры, и старт в профессии будет увереннее.

К тому же важны сообщества и социальные связи. Обучение в вузах и на курсах точно даст больше полезных связей, чем самостоятельное обучение. Да, профильные группы в соцсетях никто не отменял, но в них нужно уметь коммуницировать. Как правило, в монтаж идут интроверты, так что в сообществе заводить контакты точно будет легче.

Онлайн-занятия не дадут студенту такого же комьюнити, как очные курсы. Их главное преимущество в том, что они доступны из любого места. Можно учиться в удобном для себя темпе, совмещая обучение с основной работой и другими делами. На некоторых курсах дают практические задания на дом — позже кураторы проверяют работу студента и оставляют комментарии с предложениями о том, как улучшить видеоряд.

* Решением суда запрещена «деятельность компании Meta Platforms Inc. по реализации продуктов — социальных сетей Facebook и Instagram на территории Российской Федерации по основаниям осуществления экстремистской деятельности».