«Зверопой» и «Зверопой-2»: почему стоит посмотреть дилогию про поющих животных

С премьеры первой части «Зверопоя» прошло уже девять лет, а история антропоморфных зверушек, мечтающих о славе, до сих пор трогает сердца. Они поют везде: дома, на улице, на семейных праздниках, — но только не на сцене. И вот судьба сводит героев в театре Бастера Муна — коалы, чья мечта стать величайшим шоуменом вот-вот разобьётся о суровую реальность.

Чтобы спасти театр от банкротства, Бастер устраивает кастинг на шоу талантов. И тут начинается магия: атмосфера закулисья, элементы «Голоса», каверы на культовые песни; и истории, которые заставят вас смеяться, плакать и подпевать.

В этой статье расскажем:

• как Бастер Мун чуть не стал мошенником;
• может ли гангстер быть вокалистом;
• что общего у мыши и Фрэнка Синатры;
• как о «Зверопое» отзывались критики и зрители.

Как создавали «Зверопой»

Режиссёр обеих частей «Зверопоя» Гарт Дженнингс начинал со съёмок музыкальных клипов в 1990-х годах. Позже он взялся за адаптацию книг и в 2005 году снял культовый ныне фильм «Автостопом по галактике». И хотя картина заработала более 100 миллионов долларов в прокате, критики и зрители посчитали её крайне неудачной. Реабилитироваться Дженнингсу удалось в 2007 году, когда он выпустил инди-ленту «Сын Рэмбо». С тех пор в его голове зародилась новая мысль — создать анимационный фильм.

Гарт Дженнингс не разбирался в специфике производства мультфильмов, поэтому не знал, что их создание займёт столько времени. За пять лет до выхода первого «Зверопоя» Дженнингс познакомился с продюсером Крисом Меледандри. На тот момент за его плечами уже были хиты вроде «Тайной жизни домашних животных» и «Гадкого я». В итоге над следующим мультфильмом они решили работать вместе. Дженнингс с юмором вспоминает: «Крис только начал говорить о своих идеях, и они тут же переплелись с моими ощущениями, надеждами и мечтами о создании анимационного фильма». Так реальности безнадёжного мечтателя и упрямого скептика столкнулись и вылились в «Зверопой».

Идея Меледандри заключалась в том, чтобы снять фильм о коале — владельце кинотеатра, который пытается спасти свой театр от банкротства. Он решает устроить конкурс, чтобы отыскать новых талантливых вокалистов. Продюсер учитывал, что фильм должен быть в первую очередь для детей, поэтому предложил наполнить картину поп-песнями, а всех персонажей сделать животными. Дженнингс согласился с концепцией, и пятилетняя работа над первым «Зверопоем» началась.

Для Дженнингса это был необычный опыт с самого начала. После описания сюжета и первого черновика сценария Меледандри и его команда в Illumination Entertainment сделала раскадровку фильма, и производство запустили уже официально. «Вы начинаете переписывать и выясняете, что из этого работает, — рассказывал Дженнингс. — Если персонаж выглядит неубедительно, вы переделываете всё раз за разом, такого в производстве обычных фильмов нет».

Больше всех от первоначального варианта отличается главный герой — владелец театра, коала Бастер Мун. Он не отвечает на звонки сотрудницы банка и постоянно ищет деньги, чтобы отдать долги. Дженнингс вспоминает, что в ранних черновиках Мун выглядел мошенником. В создании таких хитрых персонажей есть тонкая грань. Дженнингс и Меледандри поняли, что Мун может получится несколько грубым и отталкивающим для детей, и слегка переписали концепт, чтобы зрители полюбили Муна.

Читайте также:

Топ-20 мультфильмов 2024 года: самые интересные новинки

О чём эта история и кто её главные герои

Бастер Мун, главный герой двух частей «Зверопоя», искренне любит театр, который достался ему от отца. Ради спасения своего детища Мун готов идти на безрассудные поступки и лгать другим. Когда обман раскрывается и Бастер оказывается на самом дне, он находит в себе силы признать вину и идти дальше. В финале первого «Зверопоя» он раскрывается как заботливый руководитель и надёжный друг.

В сиквеле Мун продолжает выступать главным заводилой своей труппы, а его стремление к мечте втягивает героев в новые авантюры. Но в этот раз Бастер старается не для собственной выгоды, а ради друзей. Ну, и искусства, конечно. Озвучил персонажа лауреат премии «Оскар» Мэттью Макконахи. Актёр также занимается музыкой: в 2023 году он исполнил рождественский кавер на шоу Джимми Фэллона, а годом позже спел дуэтом с кантри-певцом Заком Брайаном.

Мина — талантливая, но робкая слониха-подросток. Никто, кроме членов семьи, не знает о её чудесном голосе, потому что она стесняется выступать. Робкость героини визуально подчёркивают постоянно прижатые к голове уши и мешковатая одежда. Мина проваливает свои первые прослушивания из-за волнения, но ближе к финалу мультфильма обретает уверенность благодаря поддержке Бастера Муна и друзей-артистов. Когда кажется, что всё кончено, она поёт Hallelujah Леонарда Коэна — песню, символизирующую надежду и веру в жизнь. После этого Мина больше не боится выступать; теперь сцена, наоборот, вдохновляет её.

Во второй части страх заявить о себе сменяется страхом признаться в чувствах. Во время репетиции Мина знакомится со слоном-мороженщиком Альфонсо и влюбляется. И именно музыка помогает ей найти в себе силы сделать решительный шаг.

Мощный вокал героине подарила певица Тори Келли. Их истории отчасти похожи: Келли участвовала в шоу талантов American Idol, но не прошла в топ-24. А известный британский продюсер Саймон Коуэлл назвал её голос «почти раздражающим». Но это не помешало Тори Келли стать успешной певицей и талантливой вокалисткой.

Джонни — парень-горилла, который мечтает петь на сцене, но вынужден помогать своему отцу-преступнику в его делишках. Когда банда отправляется на очередное ограбление, герой забывает следить за полицией: вместо этого он напевает мелодию. А пройдя прослушивание у Бастера Муна, скрывает это от отца: тот наверняка не примет его мечту. Джонни пытается совмещать музыку и криминал, но эта затея быстро проваливается. Тогда герой рассказывает о своей музыкальной карьере отцу и, несмотря на его яростные протесты, выбирает путь артиста.

На концерте Джонни поёт I’m Still Standing Элтона Джона — воодушевляющую песню о том, как уверенность в себе помогает справиться с трудностями и обидами. Через три года после выхода мультфильма актёр озвучки Джонни, Тэрон Эджертон, сыграл Элтона Джона в фильме «Рокетмэн», исполнив в нём ту же песню. За эту роль он получил «Золотой глобус».

Розита — домохозяйка и счастливая мама 25 поросят. Она давно хочет стать певицей, но муж и дети не воспринимают её мечту всерьёз. Узнав о прослушиваниях Бастера Муна, Розита отправляется в театр, где символично исполняет Firework Кэти Перри — песню, которая призывает показать себя во всей красе. После того как Розита начинает верить в свой талант, она неожиданно получает поддержку от близких: муж подменяет её дома, а потом вместе со всеми двадцатью пятью поросятами приходит поболеть за неё на концерте. В финале первого «Зверопоя» Розита исполняет Shake It Off Тейлор Свифт — в знак освобождения от страхов и сомнений.

Во второй части Розите снова приходится проявить храбрость. Чтобы получить главную роль в постановке, ей нужно справиться с боязнью высоты. Сперва Розите не удаётся пересилить себя, но в конце мультфильма она бросается спасать друга и прыгает с огромной высоты под Break Free Арианы Гранде и диджея Zedd. Озвучила персонажа Розиты американская актриса Риз Уизерспун.

Эш — девушка-дикобраз, мечтающая стать рок-звездой. На прослушивании она исполняет дуэт со своим парнем Лансом, но его не пропускают в следующий этап. Сам Ланс постоянно обесценивает старания Эш: отчитывает её, когда она поёт слишком выразительно; пренебрежительно относится к её вкладу в их дуэт и насмехается, когда она говорит, что тоже хочет писать песни. Эш никак не может вырваться из токсичных отношений, но однажды, поймав Ланса на измене, решает с ним порвать.

На сцене Эш постоянно отстаивает свой эпатажный образ и спорит с Муном, который навязывает ей амплуа поп-звезды. На итоговом шоу она обрезает сценическое платье принцессы, которое ей дал Бастер, надевает сверху кожаную куртку и поёт рок-песню Set It All Free. Эш сочинила её сама и посвятила как разрыву травмирующих отношений, так и борьбе за свой уникальный стиль в музыке. В отличие от большинства песен в «Зверопое», Set It All Free была написана специально для мультфильма.

В сиквеле Эш становится намного увереннее. Например, она легко разорвала сотрудничество с баром, когда ей однажды заплатили вполовину меньше, чем другим артистам. Обретя уверенность в себе, Эш старается поддерживать других. Благодаря ей певец-затворник Клэй Кэллоуэй возвращается на сцену спустя десятилетия. Эш в «Зверопое» озвучила Скарлетт Йоханссон. В дополнение к успешной актёрской карьере она пробовала себя и в музыке. А в 2008 году даже выпустила дебютный альбом Anywhere I Lay My Head.

Читайте также:

«Злая»: яркая экранизация бродвейского мюзикла

Все музыкальные отсылки в «Зверопое»

Показывая разные стороны музыкальной индустрии, создатели «Зверопоя» часто оставляют отсылки и пасхалки. Некоторые второстепенные персонажи мультфильмов созданы как оммажи конкретным артистам. А выбор песен, которые животные исполняют на сцене, может рассказать об их характере больше, чем любая реплика.

В первой части мы знакомимся с Майком — мышонком в классическом костюме, который играет на саксофоне. Его образ отсылает к культовому артисту Фрэнку Синатре. На прослушиваниях Майк поёт в той же манере крунера, а ближе к финалу исполняет My Way — одну из самых известных песен Синатры.

Выбор композиций тоже неслучаен. Pennies From Heaven с прослушиваний даёт зрителю понять, что Майка интересуют только деньги. Ради богатства и популярности он готов пойти на самый подлый поступок. Даже когда Майк вступает в конфликт с медведями-мафиози (что отсылает к возможным связям Синатры с мафией) и это приносит ему немало проблем, он не отступается от своих взглядов. В этом контексте исполнение My Way даёт понять, что он не сожалеет о содеянном.

Другие второстепенные персонажи тоже отсылают к массовой культуре. Высокомерная дива Нейна Нудлман образом и поведением напоминает Норму Десмонд из фильма «Бульвар Сансет». А имя Клэя Кэллоуэя из второй части — дань уважения джазовому исполнителю Кэбу Кэллоуэю. Пятёрка красных панд олицетворяет японскую поп-музыку: в мультфильме компания исполняет песни Кяри Памю Памю. А внешне Эш — максимально стереотипный рокер. Розита надевает для выступления с Shake It Off костюм, напоминающий об образе из тура Тейлор Свифт. А имя Мины (в оригинале Meena) может отсылать к знаменитой итальянской певице Мине (Mina).

Отсылки в «Зверопое» не всегда относятся к музыке. Когда во время концерта отключают электричество и гитара перестаёт издавать звук, Эш начинает стучать ногой по сцене. И дело тут не в ритме, как могут подумать многие. В дикой природе дикобразы начинают стучать лапой, когда напуганы. Создатели мультфильма хотели показать, что Эш испытывает сильный стресс.

Что о мультфильмах говорили критики и зрители

Первая часть «Зверопоя» получила преимущественно положительные отзывы критиков: на Rotten Tomatoes у мультфильма 71% свежести. Среди достоинств рецензенты отмечают динамичное повествование, увлекательный сюжет и хорошие шутки. Например, сцена, где Бастер Мун в попытках заработать моет машины, используя вместо губки собственное тело (а просушивать вымытое ему помогает друг-барашек). Или ироничная надпись «Made in China» на обратной стороне стеклянного глаза игуаны мисс Ползли — ассистентки главного героя. Отдельно в рецензиях хвалят концепцию саундтрека: культовые песни не только вызывают ностальгию, но и помогают раскрывать персонажей.

С критиками согласны и зрители: 73% на Rotten Tomatoes и оценка 7,1 на IMDb. Аудитории, особенно юной, понравилась концепция шоу талантов с антропоморфными животными. «Зверопой» называли ярким и трогательным мультфильмом с захватывающими музыкальными номерами и качественным визуальным оформлением.

Но критики также отмечают недостатки франшизы. Дэниэл Ховат считает, что вторая часть «Зверопоя» работает как хороший музыкальный автомат и обязательно заставит детей танцевать, но взрослым фильм может показаться поверхностным. Режиссёры часто фокусируются на ярких и запоминающихся песнях, а не на искренних эмоциях героев.

Заразительная энергия «Зверопоя» помогает скрыть недочёты фильмов: шаблонную структуру сюжета и предсказуемость истории. Зрителю куда больше хочется подпевать культовым песням в исполнении очаровательных зверушек-вокалистов, чем задумываться о сложных отношениях и поиске себя. Через обе части красной нитью тянется мысль, актуальная для всех творческих людей: порой лучшие произведения рождаются тогда, когда ты этого не ждёшь. В минуты одиночества, трудностей или полного отчаяния.

Читайте также:

Самые ожидаемые мультфильмы 2025 года