Что такое джаз

Джаз — один из старейших музыкальных жанров на мировой сцене: он появился ещё в конце XIX века. Одно время джаз был главной поп-музыкой США, а сейчас больше ассоциируется с элитарной культурой.

Хотя за свою долгую историю жанр серьёзно изменился, его всё равно безошибочно узнают даже те, кто обычно такое не слушает. Разбираемся, чем джаз непохож на другие жанры и в чём секрет его живучести.

Из статьи вы узнаете:

• где и когда появился джаз;
• что отличает джазовую музыку от других жанров;
• что такое джазовый стандарт;
• насколько джаз популярен и как изменился за последнее время.

Как и где появился?

Родиной джаза считается Новый Орлеан. Переселенцы из Германии, Франции или Испании завозили в город рабов из Африки. Одним из немногих способов почувствовать себя свободным в те времена были танцы под музыку. Из традиций африканских племён и родился джаз.

Весь XIX век он существовал только на собраниях рабов. Тогда ещё не было привычного набора инструментов, зато был тот самый ритм, который позже ляжет в основу всемирно известного жанра. В конце века джаз начал перебираться в увеселительные заведения и распространяться по США. Первой джаз-записью считается сингл Livery Stable Blues оркестра Original Dixieland Jass Band, изданный в 1917 году.

Другие значимые музыканты традиционного джаза — Джелли Ролл Мортон, Бадди Болден, Кид Ори.

Характерные черты

Вот ингредиенты для классической джазовой композиции.

Свинг

Это не только поджанр, но и характерный приём, свойственный почти всем направлениям джаза. В джазе ноты имеют особое соотношение в паре: первая длится в два раза дольше второй, из-за чего возникает ощущение триоли — первые две ноты сливаются вместе и длятся вдвое дольше третьей.

Так возникает характерный «качающийся» ритм: кажется, что исполнитель вынужден догонять сам себя. Солисту (обычно пианисту или саксофонисту) совсем не обязательно играть в том же такте, что и ритм-секции из барабана и баса: он может отстать как угодно — и это будет качать 🙂

Инструменты

В джазе могут появиться любые инструменты, но классический набор таков: барабаны, контрабас, фортепиано, саксофон, труба, тромбон.

Импровизация

Часто в джазе студийно записанная композиция — это только базис для живого исполнения. Это правило работает как для квартетов (четыре исполнителя) или квинтетов (пять исполнителей), так и для биг-бандов — ансамблей человек на двадцать, в которых был свой солист. Джазовая импровизация бывает двух видов: развитие мелодии и развитие последовательности аккордов.

Самый дикий пример — это фри-джаз, жанр, в котором импровизации даётся максимальный простор, а традиционная последовательность аккордов и свинговая ритмика отходят на второй план (пример от саксофониста Альберта Эйлера).

Модуляции

Исполнители джаза, в отличие от музыкантов в других жанрах, не любят равномерные композиции, основанные на повторах одних и тех звуков без изменений. Модуляцией называется изменение тональности — переход из мажора в минор. Это помогает создавать дополнительную динамику.

Аккорды

Джаз отличают последовательности аккордов, которые не так часто используются в других жанрах. Они обычно сложнее типичной прогрессии аккордов в поп- или рок-музыке и часто нарушают правила музыкальной теории. Например, для многих аккордов в джазе характерно диссонансное звучание, когда исполнитель играет близко расположенные друг к другу ноты. В классических произведениях такой аккорд мог бы звучать фальшиво, но в джазе за счёт последовательности аккордов это выглядит как фишка.

Приведём несколько песен с типичными джазовыми аккордами.

Что такое джазовый стандарт

Хотя к 2023 году в джазе возникло множество экспериментальных направлений, в более старых формах он всё равно отлично сохранился. В жанре налажен механизм передачи традиций, а стандарт — основной его элемент.

Джазовый стандарт — это композиции, которые со временем стали абсолютной классикой жанра. Их многие играют, а умение их исполнять считается частью «джентльменского набора» джазмена. Из стандартов складывается золотой пантеон главных треков в истории джаза, который с начала XX века становится всё больше и больше.

Вот подборка, которая покажет, какие стандарты были в разные десятилетия.

1925 год. Саундтрек для «века джаза» — это период истории США между Первой и Второй мировыми войнами. Термин впервые употребил писатель Фрэнсис Скотт Фицджеральд в сборнике рассказов «Сказки века джаза» (1922). Благодаря такой музыке под джаз стали танцевать не только афроамериканцы, но и вообще все, особенно молодёжь.

1936 год. Дюк Эллингтон и классика свинга. Восточный ритм и богатая духовая секция с трубой, тромбоном, кларнетом и саксофоном.

1942 год. Диззи Гилеспи и бибоп. В этом жанре импровизация обычно не развивает мелодию, а упирает на ритм, обыгрывая последовательности аккордов.

1945 год. Появляется понятие контрафакта. Это произведение, в котором использована последовательность аккордов другой песни, но мелодия и аранжировка новые. Вот так звучит песня Confirmation саксофониста Чарли Паркера — классика бибопа.

А вот контрафакт от Джона Колтрейна в 1960 году — куда более авангардная переработка с очень сложными барабанными партиями.

Ещё пример изменений от жанра к жанру. Был свинг тридцатых…

…а стал кул-джаз пятидесятых — эмоционально сдержанный стиль, где важную роль играют композиция и гармония.

1959 год. Дэйв Брубек разрушает традицию играть в размере 4/4 и выпускает песню с размером 5/4.

Читайте также:

Стандарты джаза: 20 песен, которые считаются классикой жанра

Насколько джаз популярен?

Пожалуй, популярнее всего джаз был в 1920-е годы, в «век джаза». Тогда жанр перестал принадлежать только афроамериканцам из Нового Орлеана, под него развлекались все, а в массовую культуру вошли не только музыка темнокожих, но и их танцы.

В 1930-е джаз закрепился как главная музыка, а вот после Второй мировой его постепенно начали вытеснять — сначала более «белая» поп-музыка, потом и рок.

После этого жанр пребывал в пограничном состоянии: он слишком сложный для популярности среди народных масс, но слишком развлекательный для высокого искусства. Впрочем, сейчас он ближе ко второму состоянию — в США джаз даже называют классической музыкой.

В поп-музыку джаз пробивается не так часто. Он может присутствовать как элемент аранжировки или семпл, но популярность инструментальных групп не выходит за пределы джазовой среды. Одна из немногих отдушин — вокальный джаз, иногда привлекающий звёзд: можно вспомнить Эми Уайнхаус и Леди Гагу.

Как джаз изменился в наши дни?

С одной стороны, джаз ничего не забыл из своей истории — существует множество исполнителей в старых стилях и огромное количество фестивалей, где играют джазовые стандарты.

С другой стороны, с шестидесятых годов XX века стало так много музыкальных жанров и направлений, что это неминуемо повлияло и на джаз. Появились группы, которые объединяют джаз с роком и металом, с электронной музыкой и хип-хопом.

А ещё джаз распространился за пределы США и Великобритании. Например, в Африке появилось много танцевальных жанров, в основе которых лежит объединение традиционной музыки, часто носившей религиозный характер, со светским джазом.