Живопись и разработка игр — на примере Dishonored, Red Dead Redemption 2 и Disco Elysium

Dishonored

События стелс-экшена Dishonored происходят в мире, где удачно сочетаются образы викторианской Англии и фантастические элементы стимпанка и дизельпанка. Грязные улицы столичного города, китобойный промысел и чума — с одной стороны. Механические кареты, роботизированные экзоскелеты и электрические барьеры — с другой.

Авторы Dishonored, французская студия Arkane, стремились создать уникальный художественный стиль, где всё упомянутое существовало бы в гармонии, не противоречило друг другу. И у них это получилось — во многом благодаря произведениям живописи, использованным в качестве референсов.

За дизайн мира Dishonored отвечал болгарский художник Виктор Антонов — прежде он работал над другой значимой для индустрии игрой, Half-Life 2. В шутере Valve он создал архитектуру Сити 17 и технологии Альянса. А при разработке экшена Arkane художник придумал внешний вид транспортных средств и поучаствовал в работе над каждым уровнем.

Норман Роквелл — автор обложек The Saturday Evening Post. Журнал, который выходит с 1821-го, называют самым точным зеркалом американской жизни. Роквелл нарисовал для издания 321 обложку, и в результате его имя стали ассоциировать с названием одного из самых популярных журналов страны. А за всю карьеру иллюстратор создал около четырёх тысяч картин. Ими, кстати, вдохновляются не только разработчики игр — так, певица Лана Дель Рей в 2019 году выпустила альбом «Norman Fucking Rockwell!», названный в честь Нормана Роквелла.

Дин Корнуэлл, другой художник, упомянутый Антоновым, работал с журналами The American Magazine, Harper’s Bazaar, Cosmopolitan и The Red Book. Его же иллюстрации украшали обложки книг Эрнеста Хемингуэя и других писателей, он же создавал рекламу для General Motors и Coca-Cola. Также Дин Корнуэлл расписал больше двадцати знаменитых зданий в США — скажем, Рокфеллеровский центр в Нью-Йорке и Публичную библиотеку Лос-Анджелеса.

Что до внешнего вида персонажей Dishonored, то их рисовал концепт-художник Седрик Пейравернэ, который работал не только с Arkane, но и с Take-Two Interactive, Blizzard, Netflix. Его работы отличает особый стиль, который, по признанию самого художника, формировался под влиянием живописи самых разных стран.

Red Dead Redemption 2

Red Dead Redemption 2 — вестерн, его события происходят на Диком Западе. При создании этой игры цель художников заключалась в том, чтобы достоверно изобразить дикую природу фронтира конца XIX века. Достичь этой цели также помогли известные картины.

Так, Оуэна Шепарда, старшего художника студии Rockstar по освещению, вдохновляли работы Рембрандта и Уильяма Тёрнера. А пейзажи открытого мира RDR 2 создавали, оглядываясь на полотна нескольких художников XIX века, в том числе Альберта Бирштадта.

Уильям Тёрнер в своих работах искал новые способы изображать оттенки солнечного света — художник противопоставлял светлые участки тёмным для усиления контраста. Он переносил на картины энергию и свет солнца текстурированной масляной краской, а плавность света передавал акварельным размытием. Творчество художника называют главным источником вдохновения французских импрессионистов.

Альберт Бирштадт — представитель неоромантизма, в своих пейзажах он чаще всего изображал как раз Дикий Запад. Ещё Бирштадт принадлежал к «Школе реки Гудзон» — группе американских пейзажистов, которые изображали дикую природу, зачастую — долину реки Гудзон. Для них было важно передать чувство масштаба и величия подлинной и неприукрашенной природы Америки.

И картины Тёрнера, и работы Бирштадта так или иначе оказали влияние на то, как выглядит мир Red Dead Redemption 2. Это касается выбора и цветовой палитры, и графических средств, с помощью которых авторы игры передали масштаб фронтира.