Дизайн
#подборки

На пике современности: 9 полезных книг о дизайне на английском

Постцифровая эпоха, большие данные и дизайн капитализма.

Иллюстрация: Оля Ежак для Skillbox Media

На английском языке выходит много качественных книг о дизайне, но не все из них скоро дойдут до русскоязычного читателя. Издатели могут пропустить интересные проекты, поиск переводчика на узкоспециальные темы бывает трудным, печать большой иллюстрированной книги точно будет дорогой, а круг читателей не всегда такой широкий, чтобы затраты окупились.

Тем не менее, если вы владеете английским, необязательно ждать перевода: смотрите нашу подборку и выбирайте лучшие книги, которые дадут вам углублённое понимание главных устойчивых тенденций современного дизайна. А если с языком сложно, то эти книги могут и сами по себе доставить удовольствие своим невероятным оформлением.

Graphic Design in the Post-Digital Age

Авторы: Demian Conrad, Rob van Leijsen, David Héritier.

Дизайнеры: Johnson/Kingston (Ivan Weiss, Michael Kryenbühl, Massimiliano Audretsch).

Издательство: Onomatopee.

Год: 2021.

Эта книга ― результат трёхлетнего исследовательского проекта под руководством Демиана Конрада из HEAD ― Genève. За это время команда из семи человек собрала всеобъемлющий обзор образовательных подходов в дизайне, исторических и экономических контекстов программирования, а также последствий проникновения кода в дизайн.

В книге собрано 20 объёмных интервью со специалистами в области креативного кодирования, из которых становится понятно, как программирование способствовало инновациям и трансформировало дизайнерские практики и стратегии и как оно изменит дизайн в ближайшем будущем.

The Age of Data: Embracing Algorithms
in Art & Design

Автор и дизайнер: Christoph Grünberger.

Издательство: Niggli.

Год: 2022.

Искусство постоянно развивается и проходит через эксперименты, а в цифровую эпоху авторы использует ещё и искусственный интеллект для создания совершенно новых реальностей. Художники выбирают данные как инструмент самовыражения, чтобы проложить новые пути в искусстве и произвести революцию в мире дизайна.

The Age of Data посвящена эстетике и творчеству нового поколения дизайнеров, задействующих алгоритмы в области от графического дизайна и 3D-анимации до генеративных объектов и пространственных инсталляций. Внутри — более 40 проектов с описаниями процесса их создания. В работе над книгой приняли участие художники, использующие большие данные, а её издание стало возможным благодаря пользователям Kickstarter.

CAPS LOCK: How Capitalism Took Hold of Graphic Design, and How to Escape from It

Автор: Ruben Pater.

Издательство: Valiz.

Год: 2021.

Капитализм не мог бы существовать без систем счисления, монет, банкнот, документов, рекламы, интерфейсов, шрифтов и информационной графики — всё это помогли создать графические дизайнеры. Даже спекулятивный и социальный дизайн играют свою роль в подпитке экономической системы. Капитализм принёс огромное богатство, но оно распределено между людьми неравномерно. Увеличивающийся разрыв доходов и разрушение окружающей среды ― это цена, которую будущим поколениям придётся заплатить за безудержный экономический рост.

Возможен ли в таких условиях этичный графический дизайн?

Рубен Патер использует в книге понятный язык и наглядные примеры, чтобы показать, как неразрывно связаны графический дизайн и капитализм. Он надеется вдохновить читателей на другой вид графического дизайна, делясь примерами радикальных творческих практик, которые бросают вызов господству рынка.

A Book on Books

Автор: Victionary.

Дизайнер: Raphael Kwok.

Издательство: Victionary.

Год: 2020.

Цифровые технологии повлияли на то, как мы потребляем информацию, и в последние пару десятилетий мы всё чаще обращаемся к интернету, чтобы её получить. Но книжный дизайн сохранился как средство демонстрации творчества и мастерства, поскольку книги остаются важным источником вдохновения, знаний и развлечений.

В A Book on Books собраны лучшие работы в области книжного дизайна со всего мира и отмечен вклад дизайнеров в сохранение культуры чтения, поскольку они продолжают делать книги привлекательными и интересными для читателей.

В книге также представлены интервью и материалы авторитетов в области издательского дела, полиграфии, организации книжных ярмарок и владельцев книжных магазинов, среди которых особенно заметны культовые Draw Down и Printed Matter.

Arcade Game Typography

Автор: Toshi Omagari.

Дизайнеры: Darren Wall, Leo Field.

Издательство: Read-Only Memory.

Год: 2021.

Первая в своём роде книга ― прекрасно оформленный обзор пиксельной типографики аркадных игр семидесятых ― начала девяностых годов. Тоши Омагари, знаменитый дизайнер шрифтов в Monotype UK, собрал, перерисовал и классифицировал по стилям 250 пиксельных шрифтов и каждый сопроводил комментарием. И несмотря на то что книгу дополняют только четыре эссе по теории и практике типографики видеоигр, сплошные алфавиты не выглядят скучно, так как большинство пиксельных шрифтов цветные, что делает издание ярким без дополнительных выразительных средств.

Эта книга была подготовлена в двух вариантах издательствами Read-Only Memory и Thames & Hudson. Издание в твёрдом переплёте с металлическими чернилами ― эксклюзив от Read-Only Memory.

Bi-Scriptual: Typography and Graphic Design with Multiple Script Systems

Автор: Ben Wittner, Sascha Thoma, Timm Hartmann.

Издательство: Niggli.

Год: 2018.

Многоязычность приобретает всё большее значение во всём мире благодаря глобализации и расширению взаимодействий между странами и культурами. Шрифт находится в центре этого развития. Перед дизайнерами всё чаще встаёт сложная задача создания продуктов, в которых сочетаются две или более систем письма с различными визуальными кодами.

В книге Bi-Scriptual задокументированы общие аспекты работы с восемью системами письма: от технических требований и практических советов до анализа социокультурных предпосылок. Книга подробно описывает активно развивающийся мир мультискриптового дизайна. И да, кириллица там тоже есть!

Elements of Architecture

Автор: Rem Koolhaas.

Дизайнер: Irma Boom.

Издательство: Taschen.

Год: 2018.

Эта книга ― взгляд на реальные основы наших зданий и базовые методы проектирования, используемые любым архитектором, в любом месте и в любое время. Elements of Architecture фокусируется на отдельных частях зданий вроде окон, лестниц или пола, чтобы обозначить фундамент для изучения постоянно меняющейся архитектуры.

Книгу задумал звёздный архитектор Рем Колхас и создал её совместно с Гарвардской высшей школой дизайна на основе своей выставки на Венецианской архитектурной биеннале 2014 года. По словам самого Колхаса, «это руководство, которое давно назрело».

Также примечательно и само издание, ведь чтобы уместить 2528 страниц текста и иллюстраций, книгу напечатали на тонкой и при этом непрозрачной 50‑граммовой бумаге Opakal, а для раздельного восьмисантиметрового корешка типография даже модифицировала переплётную машину, чтобы он оставался гибким.

Risomania: The New Spirit of Printing

Автор: John Z. Komurki.

Дизайнер: Luca Bogoni.

Издательство: Niggli.

Год: 2017.

Принтер Risograph находится в авангарде нового творческого взрыва. Всё больше художников и дизайнеров по всему миру заново открывают для себя этот трафаретный дубликатор и образуют международное сообщество.

Risomania ― это первая книга, которая документирует и обсуждает это революционное движение вокруг одного инструмента печати. Джон Комурки рассматривает историю, настоящее и будущее Riso, а также рассказывает о художниках, дизайн-студиях и типографиях, которые его используют.

В книге собраны потрясающие, чрезвычайно разнообразные примеры ризопечати: от открыток до экспериментальной печатной продукции. Они вдохновляют живостью цвета, уникальными текстурами и, прежде всего, несовершенной аутентичностью ризографии.

Good by Design

Автор: Victionary.

Дизайн: Victionary.

Издательство: Victionary.

Год: 2021.

Нынешний мир может стать бесконечно лучше. Растущее количество проблем, таких как глобальный кризис здравоохранения, разрушение окружающей среды и социально-экономическое неравенство, делает каждого из нас ответственным за жизнь грядущих поколений.

В Good by Design собраны главные проекты и идеи по улучшению мира, при этом как реально меняющие жизнь людей, так и делающие это косвенно, вроде плакатов с социально важной информацией. Эта книга не только показывает, как дизайнеры используют своё креативное мышление для решения настоящих проблем, но и вдохновляет на приложение своих сил к чему-то важному для всех нас.

Жизнь можно сделать лучше!
Освойте востребованную профессию, зарабатывайте больше и получайте от работы удовольствие.
Каталог возможностей
Понравилась статья?
Да

Пользуясь нашим сайтом, вы соглашаетесь с тем, что мы используем cookies 🍪

Ссылка скопирована