G8 2026 выпустил тизер в формате опенинга к несуществующему аниме

Команда AVE Studio создала тизер юбилейного фестиваля G8 2026 в формате опенинга к вымышленному аниме. В основе ролика — айдентика фестиваля: яркая и контрастная графика, сочетание разных стилей и фактур, типографика и элементы интерфейсов. Их объединили с эстетикой современной японской анимации и перенесли в 3D-среду.

Для AVE Studio отправной точкой стала сама культура аниме, в которой практически каждый сериал получает отдельный опенинг, задающий его визуальный и эмоциональный тон. Однако команда решила не ограничиваться стилизацией отдельных кадров. Сначала авторы придумали целый вымышленный сериал — его мир, персонажей, конфликт и сюжет первого сезона. А уже затем они начали работать над тизером.

Визуальный стиль для ролика не создавали с нуля. У G8 уже была собственная айдентика — так называемый креофудкорт: яркая, пёстрая и контрастная система, в которой сочетаются разные стили, графические элементы и фактуры.

В AVE Studio решили встроить эту айдентику непосредственно в мир вымышленного аниме. Поэтому дизайн G8 не выглядит отдельным графическим слоем поверх CGI. Типографика, UI/UX-элементы, графика и фирменные визуальные приёмы закладывались ещё при построении кадров и стали частью пространства и композиции.

Цветовую палитру сделали более насыщенной и контрастной, а реалистичную фактуру, напротив, сознательно сократили. Текстуры стилизовали под рисунок, чтобы трёхмерное изображение визуально приблизить к 2D-анимации.

При этом команда стремилась сохранить кинематографичность постановки. Камера, свет и композиция работают по законам 3D и кино, а персонажи и движение подчиняются скорее языку аниме: используются выразительные позы, чёткие силуэты, динамика и намеренное нарушение физической реалистичности ради более сильного кадра.

Производственный процесс начался с концептов, поиска персонажей и раскадровки. Затем команда собрала аниматик — черновую версию ролика, которая позволила заранее проверить монтаж, композицию и ритм.

Персонажей предварительно создавали в ZBrush, после чего модели проходили техническую подготовку. В производстве использовали ZBrush, Maya, Houdini, Substance и Unreal Engine.

Houdini применяли для процедурного окружения, частиц, FX и симуляций. В Unreal Engine собирали персонажей и локации в единые сцены, настраивали камеры, свет, материалы и атмосферу, а также формировали финальную композицию кадров.

При этом технологичность намеренно не стала главным визуальным эффектом ролика. Задача заключалась в том, чтобы зритель прежде всего считывал стиль и эстетику вымышленного аниме, а не инструменты, с помощью которых оно создано.

Отдельное внимание уделили движению. Авторы отказались от стремления к физически корректной анимации в пользу выразительности: персонажи могут двигаться преувеличенно, а композиция — сознательно нарушать реалистичные правила, если это делает сцену более динамичной.

Тизер открывает визуальный мир G8 2026, а его продолжением станет сам фестиваль. Он пройдёт 11 сентября на «Хлебозаводе №9». В программу войдут конференция, церемония вручения премии G8 Creative Awards и вечеринка от Resonance Moscow. Параллельно пройдёт гуманитарная арт-программа G8 × Neighbors.