Это будущее было прекрасно: ретрофутуризм в дизайне

Ретрофутуризм — культурное и художественное движение, тренд и эстетика. Он повлиял на множество направлений дизайна и породил несколько важных визуальных жанров.

Рассказываем, что такое ретрофутуризм, какой нюанс отличает его от киберпанка, и показываем значимые примеры этого дизайна в моде, интерьерах, графике и иллюстрациях.

Как появился ретрофутуризм

Люди во все времена любили гадать, что принесёт будущее. Вторая промышленная революция сделала эти мечтания и представления как никогда ранее смелыми: во второй половине XIX и начале XX века сталь, железнодорожное сообщение, нефтедобыча, электричество, фотография, фармацевтика стали распространяться по западному миру и колониям.

Эти новые восхитительные технологии становились обыденностью и давали повод представлять, что дальше — только лучше, быстрее, комфортнее, ярче.

Первая и Вторая мировые войны показали, что технологии могут быть инструментом зла. Но наступил период освоения космоса, Атомный век, экономический подъём 1950-х, Третья, или цифровая, промышленная революция: ядерное деление дало энергию для мирных целей, человек увидел планету с орбиты и других людей на экранах.

Мечты о чудесах будущего стали ещё смелее. Визионеры предсказывали, что роботы будут приносить домохозяйкам продукты, люди будут передвигаться по миру с невиданной скоростью, дети будут появляться в лабораториях, стройные женщины и мужчины будут носить обтягивающие костюмы для защиты от космического излучения, жить под водой и в воздухе.

Многие предсказания вполне сбылись. В XX и XXI веках инженеры и дизайнеры создали множество устройств, предметов и сервисов, которые воплотили в реальность те самые фантазии о космосе, скорости, комфорте и развлечениях.

Читайте также:

iPhone: эволюция дизайна 2007–2024

Итак, в середине XX века расцвёл стиль, который выражал утопический оптимизм по поводу будущего и фантазии о технологических достижениях. Ретрофутуризмом его назвали позднее, в 1980-х.

Интересно, что в фантазиях об эстетике будущего ценности оставались консервативными и приемлемыми для 1950-х и 1960-х.

Ещё один диссонанс, который есть в ретрофутуризме, — визуальный: это изображение идей о будущем средствами прошлого и в графическом стиле прошлого. Это было и в советском ретрофутуризме, и в западном.

Признаки ретрофутуризма в графике

У изображений в эстетике ретрофутуризма есть несколько главных черт:

• Атрибуты техники и технологий будущего в визуальном контексте прошлого.

Чтобы сделать ретрофутуристичную графику, можно использовать летающий транспорт, роботов и лазеры одновременно с изображениями людей, которые выглядят как из прошлого, и ретротипографикой.

• Отсылка к комиксам.

В «золотой век» комиксов в США, 1930–1950-е, главной темой графических новелл была научная фантастика, и во многом визуализацию будущего определили именно они.

• Налёт винтажности.

У оригинальных изображений, созданных и напечатанных в середине XX века, есть естественные признаки времени. Например, в них могут быть смещения краски и грубые детали из-за аналоговых способов производства, потёртости, потеря цвета. В современной графике в стиле ретрофутуризма эти черты воспроизводят, чтобы создать то самое ностальгическое настроение.

Сюда же отнесём эффект глитча, который работает как отсылка к неидеальным технологиям прошлого и визуализация нестабильного сигнала вдали от Земли.

• Яркие цвета и градиенты.

С одной стороны, в середине XX века будущее буквально представляли ярким. С другой — как раз развитие технологий и позволяло создавать эти яркие оттенки и сложные переходы цвета.

• Скруглённые линии, смягчённые углы и хром.

В ретрофутуристичной графике много овалов, кругов и «текучих» форм. А ещё много блестящего металла, который эти закругления подчёркивает.

Ретрофутуризм и киберпанк

Эстетику, которую мы сейчас называем ретрофутуризмом, породили урбанизация, электрификация, освоение космоса, изобретение транзисторов, цветное телевидение, массовое производство товаров и поп-культура. Главное, что для неё характерно, — оптимизм и вера в то, что человечество колонизирует Вселенную для прекрасной новой жизни.

Термином «ретрофутуризм» нередко описывают стиль киберпанк. Действительно, киберпанк — жанр, который тесно связан с ретрофутуризмом и даже может быть назван его ответвлением.

Графически киберпанк имеет те же черты: яркие цвета, градиенты, глитч, матричность, хром, голография. Поэтому в нейтральном контексте ретрофутуризм и киберпанк легко считать одним и тем же стилем.

Ретрофутуризм в моде

Фантазии о том, что принесёт будущее, нашли отражение и в дизайне одежды. В первую очередь женской.

Ретрофутуристичные образы — это:

• паттерны с крупными геометрическими фигурами;
• тугой облегающий крой;
• блеск металла, латекса и голографии;
• отсылки к скафандрам, доспехам, униформе;
• однотонность.

Этот тренд предполагает не комфорт и утилитарность предметов одежды, а воплощение фантазий.

Читайте также:

День несвятого Маккуина: дизайнер, искренне превозносивший женщин

Ретрофутуризм как тренд остаётся актуальным. Во-первых, этот модный стиль не слишком крепко привязан к конкретной эпохе: визуализировать технологичное будущее можно в любой момент. Во-вторых, он эффектен.

В-третьих, в 2020-е черты ретрофутуризма эволюционировали в эстетику Y2K.

Читайте также:

Y2K: мода, графика, интерфейсы, интерьеры и вещи

Ретрофутуризм в архитектуре

В архитектуре фантазии об эстетике будущего воплотились наиболее масштабно. Строения в ретрофутуристичной эстетике можно узнать по нескольким атрибутам:

• металл во внешней отделке;
• геометричная LED-подсветка по периметру;
• закруглённые радиусы, круглые и овальные окна;
• вытянутые или сплющенные формы;
• минималистичная палитра и большие объёмы моноколора.

Многие здания, спроектированные в той точке прошлого, сейчас выглядят сюрреалистично: мы преодолели символическую для тех дизайнеров-мечтателей границу 2000 года, но всё ещё живём скорее в «машинах для жилья» Корбюзье, а не в летающих тарелках.

Читайте также:

Заха Хадид: авангардная архитектура и космические корабли из бетона

Ретрофутуризм в интерьерах и предметах

Чистые образцы ретрофутуристических интерьеров найти сложно: и в оригинале, в середине XX века, и в сегодняшних интерпретациях всегда есть элементы дизайна других эпох.

То будущее, которое представляли дизайнеры 1960-х, во многом основывалось на стилях (и, как мы уже сказали, ценностях) первой половины XX века. В космический антураж попали контрастные линии ар-деко, органические формы модерна, комфортные тона мидсенчури и светлые объёмы атомной эры.

Читайте также:

Последний большой стиль: что такое модерн

Интерьеры в стиле ретрофутуризма — это:

• хром,
• плавные закругления,
• шары и эллипсы,
• яркие моноцвета,
• много искусственного света,
• мультифункциональные предметы.

Читайте также:

DA Bureau разработало айдентику для ювелирного магазина Poison Drop на Патриарших прудах

И так же, как архитектурные объекты, ретрофутуристичные предметы могут казаться странными и слишком фантастическими. Форма в них преобладает над функцией.