Гуд-бай, 2023-й: 16 главных релизов декабря

Отгремели салюты, завершилась салатная кома, нас уже окончательно догнали будни, и мы наконец представляем последний дайджест главных альбомов и песен 2023 года. Рассказываем, какой музыкой порадовал декабрь.

• Поп-музыка
• Хип-хоп
• Рок
• Электронная музыка

The World EP.Fin: Will — Ateez

Если вы решили, что с уходом BTS в южнокорейскую армию кей-поп растеряет популярность, то вот и нет. В ноябрьском дайджесте мы отмечали альбом Rock-Star группы Stray Kids, который в первую неделю после выхода взлетел на вершину американского Billboard 200. Сейчас успех группы повторяет бойз-бенд Ateez из восьми человек.

Как водится в кей-попе, в альбоме по очереди солирует каждый участник группы, поэтому в песнях есть всё: и высокий вокал, и низкий, и речитатив. Традиционный для этого жанра громкий звук с влиянием хип-хопа дополняется реггетоном, как в песне Arriba, космическими синтезаторами в стиле 1980-х, как в Silver Light, или типично американским R&B, как в It’s You.

Среда — Instasamka

Прошедший год стал для Инстасамки самым успешным в карьере. Сервис «VK Музыка» признал её артисткой года, а песня «За деньги да» стала одним из главных хитов страны. «За деньги да» (а также разговор с Мизулиной) обозначили новый период в творчестве Инстасамки: из него исчезли грязные хип-хоп-биты и откровенные строки про секс. Сейчас Даша стала поп-артисткой, и её песню «Среда» мы поместили в поп-раздел неслучайно — это скромная поп-хаусная ода своим успехам исключительно в сфере денег и тусовок.

Think Later — Tate McRae

В 2020 году баллада 20-летней канадки Тейт Макрей You Broke Me First завирусилась в TikTok. После этого Тейт нужно было закрепиться в статусе большой звезды, и альбом 2022 года I Used to Think I Could Fly в целом помог ей справиться с этой задачей. У Тейт появился второй большой хит She’s All I Wanna Be, однако он поднялся в чартах не так высоко, как You Broke Me First. На вопрос «Станет ли Тейт долгоиграющей звездой?» должен ответить её второй альбом Think Later.

Кажется, у Макрей всё получается. Она привлекла к записи сонграйтеров и продюсеров. В их числе Райан Теддер из OneRepublic — у него большой опыт работы с такими поп-певицами, как Адель, Тейлор Свифт и Деми Ловато. Сингл Greedy уже стал успешным — в нём вокал диснеевской принцессы встречается с перкуссионным продюсированием в стиле хитов Timbaland из нулевых. Да и в целом альбом Think Later удачно играет на ностальгии слушателей по поп-музыке начала века, заимствуя, например, 808-е ударные из мрачного R&B тех лет.

«Боль и красота» — Егор Сесарев

Егор Сесарев — один из самых креативных артистов в мире альтернативного попа. Это направление существует за пределами чартов «VK Музыки» и «Моей волны» «Яндекса», и его очень любят критики. Именно альтернативные поп-музыканты двигают поп-музыку вперёд, экспериментируя со звуком.

Раньше Егор записывал лоснящийся электронный R&B с элементами фанка, кислотность которого набивала оскомину. Это был гламурный и разнообразный звук с богатым продакшеном и необычными эффектами. В новом альбоме «Боль и красота» Егор сохранил нердовский подход к музыке, но перешёл от танцевального саунда к мрачному и интровертному.

Вокал Сесарева всё так же щедро украшен эффектами, а биты отличаются сложным программированием. На этот раз он сделал акцент на давящих электронных шумах и сбивчивых мелодиях. Атмосферой новая музыка Сесарева напоминает творчество Джеймса Блейка.

Yeahh, Pt. 1 — Скриптонит

2023 год стал самым насыщенным в карьере Скриптонита: Yeahh, Pt. 1 — пятый альбом Адиля за год. Ещё когда он только заявил о себе в середине 2010-х, было понятно, что Адиль — гик, который выдаёт музыку высочайшего уровня и ювелирно настраивает каждую деталь своих песен. Прошли годы, а он продолжает экспериментировать со стилем, не следуя трендам.

Новый альбом напоминает музыку, которую Скриптонит выпускал как Gruppa Skryptonite. Ему сложно дать чёткое жанровое определение, потому что на хип-хоп-основе разместилась мозаика других жанров. Песни вроде «Разбалованная», «Игру» или «Дотла» звучат как инди-электроника и напоминают музыку группы Animal Collective, а «Кое-чё лучше чем» — это авангардный электронный трек с непредсказуемыми ударными сбивками и слоями звуков.

Pink Friday 2 — Nicki Minaj

Ники Минаж выпустила первый альбом за последние пять лет. Довольно рисковым названием исполнительница намекает, что альбом будет таким же значимым для индустрии, как и её дебютный альбом Pink Friday 2010 года. Правда, с тех пор хип-хоп значительно изменился — особенно в области женского участия в нём.

В 2010-м Ники была такая одна — рэперка с крутым флоу и харизмой альфа-самки, которая эксплуатировала тему секса. В конце 2010-х ей составили конкуренцию Cardi B, Megan Thee Stallion, Lizzo и другие харизматичные рэперши. Ники вновь пришлось доказывать, что она лучшая, и это соперничество дало новый импульс её карьере. В 2020-м она наконец попала на первое место Billboard Hot 100 благодаря совместному с 6ix9ine треку Trollz. В 2022-м сначала остановилась на втором месте с Lil Baby, а потом на вершине чарта впервые оказалась и её сольная песня. В треке Super Freaky Girls по-новому интерпретирован семпл из песни Рика Джеймса Super Freak, на котором построена песня MC Hammer «U Can’t Touch This».

Super Freaky Girls стала ведущим синглом Pink Friday 2. Вместе с ней в альбоме 22 песни. Такие длинные альбомы в современном хип-хопе позволяют себе выпускать только действительно большие звёзды. Ники не стала гнаться за фрешменами и позвала на фиты только хорошо знакомых звёзд: Drake, Lil Wayne, J. Cole, Future.

«Семейный альбом» — «Переучёт»

«Переучёт» — проект Оксимирона (объявлен в России иностранным агентом) и его троюродного брата Славы Лобанова, играющего арт-рок. «Семейный альбом» подчёркивает творческий ренессанс, который Мирон пережил в 2020-е. После выхода «Горгорода» Мирон почти шесть лет выпускал по песне в год, и каждая из них была об одном — как трудно было жить в Лондоне. Фанаты уже совсем перестали ждать чего-то свежего от Окси, решив, что он выгорел и вышел на пенсию.

Но потом случился альбом «Красота и уродство» — вереница песен со звуковыми экспериментами: то под рок зачитает, то под гэридж. И вот теперь — «Семейный альбом», где Мирон ушёл в совсем неожиданные опыты. Кое-где они с «Переучётом» играют электронику, но в основном исполняют музыку на живых инструментах; иногда песни звучат как рок или джаз, а композиция «2010-е кончились» напоминает психоделическую музыку группы Tame Impala. Поёт и читает Мирон совсем не о том, к чему все привыкли: абстрактные темы с добрым вайбом и шутками, минимум неймдроппинга и отсылок, дурашливо-сказочная атмосфера. Иногда Мирон просто дурачится, как в заглавной песне, где он под техно-бит каламбурит про разные названия родственников.

Трудно не поддаться соблазну и не сравнить Мирона с его антагонистом Славой КПСС, а точнее — с одним из его альтер-эго, Валентином Дядькой. Под этим псевдонимом Слава выпускает юмористические песни, в которых уходит от хип-хопа в электронную или детскую музыку. У «Семейного альбома» схожий вайб, только более взрослый.

The Biggest — BigXthaPlug

В этом году фрешмен из Техаса заполучил фанатов среди тех, кто любит брутальный трэп. BigXthaPlug представляет новую школу: в ней использование драм-машины Roland TR-808 сочетается с плотным рэпом, в музыку вплетены семплы живых инструментов, а песни представляют собой комбинацию винтажного стиля девяностых с современным звучанием. Музыкальные хоры, фанковый грув и стандартный жёсткий 808-й бас не доминируют над мощным голосом рэпера, а выводят его интересный флоу на первый план.

«Гроздья гнева» — Shortparis

В ноябрьском дайджесте мы отмечали сингл Shortparis «Гроздья гнева», а в декабре музыканты выпустили мини-альбом с таким же названием. Сингл дал искажённое представление о том, что будет в альбоме, и в итоге релиз оказался приятной неожиданностью. Если сингл был исключительно панковой работой — быстрой, жёсткой, безостановочной, то альбом получился более заковыристым: поп-проект проделал сложную работу над темпами, паузами и вокальными чередованиями.

Жанр альбома тяготеет к постпанку. В нём заметно проглядывает влияние так называемого «брекзиткора» — тега, которым обозначали модные в конце 2010-х группы вроде Idles или Viagra Boys. Они играли изобретательный и брутальный постпанк с тяжёлыми гитарами и пели политические послания. Такие же послания есть и у Shortparis: если в заглавной песне они высказывают его прямо, то в других маскируют смысл за символами, перерабатывающими советское наследие.

Before and After — Neil Young

В свои 78 Нил Янг не успокоился и выпустил 45-й по счёту альбом. В Before and After легенда обозревает свою карьеру: альбом состоит из акустических версий 13 песен Янга разных десятилетий. Слово «акустический» вовсе не означает, что песни исполняются только под акустическую гитару, — Нил также играет на губной гармонике, фортепиано и фисгармонии.

Исходный материал для альбома сильно различается по стилистике. Например, трек I’m the Ocean Янг взял из альбома Mirror Ball 1995 года, записанного вместе с гранж-группой Pearl Jam, — поэтому там было много электрогитар. Самая большая диковинка — If You Got Love, записанная для электронного альбома Trans 1982 года, но не вошедшая в него. Янг убрал из Before and After всю электронику и подчеркнул нежную мелодию с помощью органа и губной гармоники.

И хотя исполнитель не менял текст, песни в исполнении 78-летнего человека воспринимаются иначе, чем оригиналы. Вот, например, композиция Burned. Янг записал её двадцатилетним юношей в 1966 году, и тогда строки «Был сожжён и стоял обеими ногами на земле, / Нет смысла убегать, и времени оставаться нет» звучали как молодёжный протест. Сегодня этими словами Янг признаёт ошибки молодости и размышляет в них о неумолимом ходе времени.

Rat Wars — Health

Шестой альбом одной из самых необычных групп современного электроник-рока. Health начинала с нойз-рока, но со временем ушла в сторону танцевального электро-индастриала и даже записала фиты с индастриал-рокерами Nine Inch Nails и ретровейверами Perturbator. В альбоме «Rat Wars» Health ударяется в мрачные и обскурные синты, которые лишь иногда разбавляет гитара Вилли Адлера из грув-метал-группы Lamb of God.

В новом альбоме среди прочего есть отчаянные песни Demigods и Future of Hell, синти-поп-баллады Unloved и Don’t Try, жёсткий электронный бэнгер Hateful, а ещё Sicko, в которой на фоне разрушительных грувов и мощнейшей электроники дуэт Godflesh исполняет семпл под названием Like Rats. Вокал альбома напоминает поп-музыку, что привносит ещё больше эмоций в звучание.

A Chapter Called Children of Bodom — Children of Bodom

История одной из самых культовых мелодик дет-метал-групп закончилась в 2019 году: Children of Bodom отыграла последний концерт в Ледовом дворце «Хельсинки» и распалась. Алекси Лайхо (соло-гитара, вокал) и Дэниел Фрейберг (ритм-гитара) продолжили сотрудничество под названием Bodom After Midnight в 2020-м, но в декабре Лайхо, один из основателей Children of Bodom, скончался. И вот 15 декабря 2023 года Spinefarm Records выпустила запись последнего шоу A Chapter Called Children of Bodom. Этот концертник подвёл черту под карьерой современных легенд: они выпустили десять студийных альбомов, два концертных альбома, два EP, два сборника и один DVD.

Хотя участники Children of Bodom играли по-настоящему тяжёлый дет — что, прямо скажем, на любителя, — это не помешало им стать большими звёздами. COB остаётся одной из самых продаваемых групп Финляндии всех времён: только на родине продано более 250 тысяч пластинок. Последнее шоу вобрало в себя лучшее, что было у группы: ультратехничные партии гитар с мелодичными фрагментами, искажённый вокал и фантастически быстрый темп.

Dimension — Boris Brejcha

Немецкий диджей Борис Брейча в 2010-е стал одним из гуру современной техно-сцены. Он может выпустить альбом на 1,5 часа или EP на 20 с лишним минут — слушатель может быть уверен в качестве его музыки.

Брейча давно вывел формулу идеального звука: песни по 7–8 минут, сверхтехнологичный продакшен, мощный гул, много слоёв, долгие подводки к коротким мелодическим фразам, которые увлекают больше самих хуков. В новой записи на три трека Брейча продолжает маниакально полировать свою технику, благодаря которой его саунд легко узнать среди других диджеев, — а это редкое достижение в техно.

L’Ecstasy — Tiga & Hudson Mohawke

На практике совместный альбом двух важных андерграундных продюсеров получился настолько же странным, насколько это выглядит в теории. Tiga пишет технологичный хаус с элементами техно, а Hudson Mohawke увлекается экспериментальным продакшеном, в основе которого хип-хоп с несчётным количеством слоёв и необычно звучащих инструментов.

L’Ecstasy неоднороден: глубокий хаус-бит погружает слушателя в себя, но Hudson Mohawke буквально выбивает слушателя из зоны комфорта странной перкуссией, скрипами, эффектами, напоминающими звон ключей и обрезанными вокальными семплами. Иногда стили продюсеров настолько разнятся, что композиция напоминает мэшап из двух песен: например, техно-основа Buybuysell не сочетается с резиновыми скрипами вокруг и перкуссией, а в TR Smooth на глубокий хаус-бит ложится мелодия на искажённом духовом инструменте, имитирующем что-то этническое.

Intiha — Ali Sethi & Nicolas Jaar

Николас Джаар известен абстрактными эмбиентными полотнами, в которых можно найти черты танцевальной музыки — если, конечно, долго и упорно искать их в потоке сложно устроенных звуков.

В альбоме Intiha музыкант скромно отошёл на задний план, чтобы слушатель мог в полной мере познакомиться с талантом Али Сетхи. Этот американец пакистанского происхождения необычно интерпретирует традиционную музыку исторической родины: поёт индуистские раги под фортепиано и смешивает пенджабский фолк с синтезаторным инди-роком.

В новом альбоме Джаар собирает щёлкающие и постукивающие фолк-эмбиентные полотна, а Сетхи поёт на урду стихи разных поэтов. Среди них — Бахадур Шах II, последний правитель из династии Великих Моголов, умерший в изгнании, и Мирза Галиб, гуманист и суфист, чья поэзия отражает чувство утраты и отчаяния, вызванное колонизацией Индии британцами. Встречаются и стихи революционных поэтов XX века Мухаммада Икбала и Фаиза Ахмеда Фаиза.

В композиции Muddat Джаар накладывает упругий синкопированный бас на традиционные индийские ритмы и переходит от фолка к техно. Сетхи с лёгким гнусавым оттенком, характерным для народной музыки Северной Индии, поёт стихи Галиба о тоске по возлюбленной и ночах пьяного веселья при дворе Великих Моголов.

Letters from Hell — BIIA

Исполнительница из Португалии выпустила необычный для техно-сцены альбом. BIIA предлагает быстрый и тяжёлый звук с дробящими мозг ударными — но удивляет не этим.

Что действительно звучит свежо, так это элементы электро-индастриала, раскачивающие довольно ровный бит. Синты шипят и рычат, как тигры-киборги, вокальные семплы томно шепчут на фоне, напоминая готик-рок из 1980-х. Всё вместе сливается в хоррорную музыку, уместную на вечеринке в честь Хеллоуина, — судите сами по треку Poisoned Youth.