30 лучших фильмов про маньяков

Иногда хочется простого человеческого: прийти домой после длинного рабочего дня, расслабиться и… посмотреть фильм про маньяка. Но не переживайте, с вами всё в порядке: многих людей этот жанр одновременно и пугает, и притягивает. Обдумывая и оценивая разные модели поведения в критических ситуациях, мы начинаем чувствовать себя увереннее. А если в фильме есть ещё и детективная линия, в нас просыпается внутренний сыщик. Мы получаем и адреналин от жутких событий на экране, и дофамин от их развязки.

В этом материале мы собрали киноленты из разных стран и эпох, которые расскажут истории о маньяках — вымышленные или основанные на реальных событиях.

Американский психопат

Классика, которую мы любим не только за мемы про сигм с лицом Кристиана Бэйла. Обеспеченный бизнесмен Патрик Бейтман хорош собой и создаёт впечатление образцового гражданина. Он умён, образован, хорошо разбирается в моде и с лёгкостью читает людей. Но никто даже не догадывается, что на самом деле им движет зависть и ненависть ко всему человечеству. Чтобы самоутвердиться и возвыситься над другими, Патрик совершает жестокие убийства.

Несмотря на мрачность сюжета и нарочитый лоск Патрика, картина всё же отдаёт тарантиновской трагикомедией. Это сатира над обществом потребления, где люди готовы убить друг друга, позавидовав респектабельной визитке и моложавому виду. Ироничная параллель повисает в воздухе: в своих убийствах Бейтман так же педантичен, как в уходе за кожей или волосами. А главное — подобрать правильный, подходящий моменту саундтрек. Патрик тот ещё музыкальный эстет, так что присаживайтесь поудобнее и готовьтесь заглянуть в голову настоящего американского психопата под треки Дэвида Боуи.

Я — убийца

Завязка довольно типичная: 15 лет назад после череды жестоких убийств полиция так и не смогла поймать преступника. Но не спешите с выводами — когда истекает срок исковой давности преступлений, некий Ли Дусок издаёт книгу. В ней он детально описывает все совершённые в то время преступления. Издание становится бестселлером, а сам Ли — звездой медийного пространства. Но детектив Чхве Хёнгу понимает, что дело нечисто, и намерен докопаться до истины, наказав преступника.

Приправим всё это операторской работой, где камера движется по необычной траектории, — и получим экспериментальную композицию кадра, которая добавляет фильму особый шарм. Возможно, постановка некоторых трюков и вызовет у вас улыбку, но общего впечатления это не испортит. Как СМИ способны превратить жестокого убийцу в предмет всеобщего обожания — вопрос с подвохом. А актёры в кадре отрабатывают эту социальную неоднозначность на ура.

Красивый, плохой, злой

Личность Теда Банди потрясла Америку XX века. Известный жестокими убийствами маньяк вошёл в мировую историю преступности, а его история нашла отражение в кинематографе.

Глядя на внешность Теда, тяжело представить, что этот харизматичный молодой человек способен жестоко убивать, насиловать и даже есть своих жертв. Именно обаяние и помогало ему заманивать девушек.

Вот и героиня фильма Лиз Кендалл, мечтая встретить любовь всей своей жизни, попадает под чары Банди. Заботливый муж и отец, примерный семьянин — неужели он действительно один из самых кровожадных убийц в истории Америки? Или всё-таки его подставили?

Режиссёр ленты Джо Берлингер — настоящий энтузиаст своего дела. В январе 2019 года он выпустил документальный сериал «Беседы с убийцей: Записи Теда Банди», где в четырёх сериях во всех деталях восстановил цепочку событий. Через пару месяцев он представил широкому зрителю «Красивого, плохого, злого». Картина стала для него чем-то вроде краткого художественного пересказа, где он не ограничивался одними лишь сухими фактами. Делая акцент на обаянии и изворотливости Теда, Берлингер подводит к простой, но жуткой мысли — зло не всегда уродливо снаружи.

Читайте также:

20 лучших триллеров в истории

Невидимый страж

Что получится, если смешать историю о маньяке с фольклорными легендами в сердце Страны Басков? Напряжённый и интригующий триллер.

В Элизондоре девушек-подростков убивают изощрённым способом. Это вынуждает инспектора Амайю Салазар вернуться в родной городок, окутанный мифами, суевериями и пеленой постоянного дождя. Она надеется найти утешение в работе, ведь её брак трещит по швам. Пока Салазар пытается лицом к лицу встретиться со своими демонами, возникающими при воспоминаниях о детстве, убийства в местном лесу продолжаются. Справится ли Амайя с поиском убийцы? Как в этом замешано нечто сверхъестественное?

Сам фильм, снятый по мотивам первой части «Трилогии о Бастане» писательницы Долорес Редондо, стал настоящим хитом в Испании. И это неудивительно: в кинокартине хорошо работают детали. Приглушённые оттенки природы, мифология басков и игра Марты Этуры, несмотря на двухчасовой хронометраж, заставляют проникаться атмосферой и ждать развязки. А она, поверьте, удивит вас своей динамичностью.

Змеиный источник

Первая работа Николая Лебедева и дебютный российский фильм постсоветского периода в подобном жанре — причём весьма достойный.

Дина, студентка педагогического института, приезжает на практику в провинциальный городок. Но героиня не догадывается, что здесь вовсю орудует маньяк, который жестоко расправляется с девушками.

Контраст между размеренной жизнью русской глубинки и загадочными смертями держит в напряжении с первых минут. Особенности быта того времени тоже хорошо схвачены в кадре: фотостудия на углу старого дома заставит многих зрителей предаться воспоминаниям. Атмосферу страха здесь создаёт не классическая модель побега жертвы от маньяка, а ритм повествования, техничность и психологические уловки. Однозначная рекомендация для любителей качественного российского кино.

Голоса

Несвойственная фильмам подобного рода сатира перерастает в комедию. Джерри — одинокий парень, живущий в доме с домашними питомцами. И с шизофренией. В отличие от классических архетипичных маньяков в кино, он осознаёт свой недуг и даже пробует вылечиться. И ведь действительно: когда кот предлагает тебе стать убийцей, а собака пытается воззвать к совести — стоит задуматься.

Душу Джерри терзает страх одиночества. Дело в том, что после лечения он перестаёт слышать голоса любимых собеседников — домашних питомцев и убитых женщин, а мир становится куда тусклее. Здесь нет вычурности, а убийца не вынашивает грандиозные планы по очищению человечества. Наоборот — он мучится от того, что делает, и пытается бороться со своими демонами. Как режиссёр смог вписать сюда элементы мюзикла — спойлерить не будем, но опыт однозначно интересный.

Презирающий женщин

Фильм турецкой старой школы. Стамбул, шестидесятые. Маньяк расправляется с женщинами, чьи инициалы совпадают с первой буквой района, где происходит убийство. Единственная зацепка, объединяющая преступления: перед смертью все жертвы были изнасилованы. Очевидно, за этим стоит профессионал: он работает в маске и перчатках, чтобы не оставлять отпечатки пальцев. Убивает под покровом ночи, и каждый раз ему удаётся скрыться.

Но комиссар полиции Кенан так просто этого не оставит: он берёт всех подозреваемых под стражу и ждёт дальнейших событий. Каково же его разочарование, когда происходит новое убийство. Фильм стал первой попыткой снять в турецких реалиях что-то вроде итальянского джалло: преступления в этом жанре часто показывают глазами убийцы, а расправы над жертвами в нём изощрённые, кровавые и занимают большую часть экранного времени.

Читайте также:

«Собиратель душ»: новый триллер с Николасом Кейджем

Казнь

Арт-триллер, который рассказывает о поисках маньяка в советские восьмидесятые.

Дело расследовали более 10 лет, а затем следователь Исса Давыдов был вынужден официально закрыть его из-за недостатка улик. Но одна из жертв выжила и готова дать показания. У Давыдова появляется шанс исправить ошибку и заставить преступника сознаться.

Если в этом советском колорите вы заметите отсылки к зарубежному кинематографу, то вам не показалось. Сам режиссёр картины Ладо Кватания открыто признавался в том, что вдохновлялся такими известными фильмами, как «Олдбой», «Плохой лейтенант» и «Воспоминания об убийстве». О последнем, кстати, мы тоже расскажем в этой подборке.

Повествование в полнометражном дебюте Кватании хаотичное, рваное. Привыкнув работать с форматом музыкальных клипов, он умудряется соединять многочисленные сюжетные линии воедино так, что они складываются в цельный механизм.

Парфюмер: История одного убийцы

Тот самый случай, когда фильм не хуже книги. Патрику Зюскинду стоит пожать руку за то, что он первым в европейской литературе новейшего времени написал роман о том, что так сложно выразить словами. По удачному стечению обстоятельств, режиссёр картины Том Тыквер оказался не менее талантливым. Перенести на экран минимальное количество диалогов и разнообразие запахов было сложно, но в его случае оказалось возможным.

В 1738 году под прилавком рыбного рынка Парижа рождается необыкновенный человек. Жан-Батист Гренуй — сирота, а его единственная радость в жизни — это создание парфюмов. Из детского дома он попадает к кожевнику Грималю и становится его подмастерьем. Жан-Батист частенько отлучается в лавку к итальянскому парфюмеру Бальдини, который, разглядев талант мальчика, выкупает его из кожевенной мастерской и берёт в ученики. В погоне за славой Гренуй решает создать идеальный аромат, который позволит влюбить в себя любого человека. Для этого ему необходимо убить тринадцать девушек, чтобы смешать их запахи.

На что способен человек, который истово хочет быть обожаемым толпой? И к чему в итоге всё это приведёт?

Дом, который построил Джек

Фильмы Ларса фон Триера всегда сложно описывать. Режиссёр снимает претенциозные и донельзя провокационные эссе, где все темы балансируют между двумя неизменными полюсами — искусством и насилием. «Дом, который построил Джек» не стал исключением. Фильм начинается с диалога главного героя и загадочного Верджа. Это первая, но далеко не последняя отсылка к «Божественной комедии» в фильме.

«Дом, который построил Джек» — это пять эпизодов изощрённых убийств. Первый довольно груб и прозаичен: в нём Джек убивает героиню Умы Турман домкратом. Но дальше Триер снимает сцены жестокости так, будто это произведения искусства. Этот подход оценят не все: пока одни критики восхищаются смелостью и уникальным подходом режиссёра, другие обвиняют фильм в безыдейности.

Но, помимо очевидных провокаций и смакования жестокости, здесь можно найти немало отсылок к творчеству как самого Триера, так и величайших художников своего времени: Гогена, Климта, Мунка. Философия датского режиссёра противоречива, а местами он откровенно издевается над зрителем. Однако для любителей неоднозначного авангардного кино «Дом, который построил Джек» станет невероятно интересным испытанием.

Без пощады

Судебный патологоанатом Кан Минхо собирается уйти на пенсию, чтобы посвятить больше времени дочери. Но всё меняет жестокое убийство девушки, тело которой находят в местной реке. Кан соглашается взять на себя ещё одно дело и проводит вскрытие погибшей. Это помогает полиции определить и задержать главного подозреваемого — экоактивиста Ли Сонхо. Но мужчина подозрительно быстро признаёт вину. А Кан вскоре узнаёт, что его дочь похищена.

«Без пощады» использует один из любимых мотивов корейских режиссёров — месть. История отца, отчаянно ищущего свою дочь, мгновенно цепляет, заставляя сопереживать герою. Но по мере развития сюжета мы узнаём всё более мрачные подробности дела.

Атмосферу отчаяния и тревоги усиливают натуралистичные съёмки, которые ближе к финалу делают просмотр фильма откровенно некомфортным. Но развязка истории определённо стоит потерянных нервных клеток.

Читайте также:

20 лучших корейских фильмов

Милые кости

14-летнюю Сьюзи убивает маньяк, живущий по соседству. Так она оказывается в загробном мире с живописными лугами и лесами, откуда наблюдает за своей семьёй, надеясь на поимку убийцы. Но «Милые кости» нельзя назвать чистым детективом. Здесь режиссёр Питер Джексон, ориентируясь на структуру книжного первоисточника, снимает некое подобие потока сознания, где триллер сменяет семейная драма, а за ней следует подростковая комедия.

Многие фильмы про маньяков делают акцент на жестокости и пугающих декорациях. Но Джексон, словно не сумев отпустить трилогию «Властелин колец», переносит захватывающие дух пейзажи из эпической фэнтези-саги в трагичную историю американской семьи. Визуально «Милые кости» цепляют не только выверенной постановкой и операторской работой, но и тем, насколько это светлый фильм при столь жестокой завязке.

Этот диссонанс может оттолкнуть, но при этом он дарит зрителю спектр эмоций, на который неспособны классические фильмы про маньяков. Здесь нет интриги как таковой, а вместо злодейского логова — аккуратное (даже слишком) жилище с кукольными домиками и ангелочками на полках. Но этим картина и прекрасна.

Тот, кто гасит свет

Санкт-Петербург уже второй месяц терроризирует серийный убийца: каждую среду он убивает маленькую девочку не старше 12 лет. За дело берётся капитан Пётр Моисеев, и расследование приводит его в Светлогорск. Но и маньяк не дремлет: в ближайшую среду он собирается убить снова. «Тот, кто гасит свет» — фильм-первопроходец в своём жанре. Внимательный зритель увидит здесь немало отсылок к культовым триллерам прошлого, но в симбиозе с русским колоритом они не кажутся избыточными.

В фильме есть технические и сценарные огрехи, но его сюжет способен и удивить, и вызвать тревогу. Сцена допроса, яркие второстепенные персонажи вроде обезумевшего отца одной из убитых девочек не позволяют однозначно сказать, что первый блин вышел комом. К плюсам можно добавить достойный актёрский состав с Алексеем Гуськовым и Андреем Смоляковым (а в камео здесь появляется Сергей Гармаш). 

Тайное происхождение

Многие режиссёры триллеров стараются сделать сюжетную линию маньяка интереснее и глубже с помощью отсылок. Одни обращаются к Библии, другие — к культовым романам, картинам или фильмам. Но что, если замысел убийцы будет связан с комиксами, а в расследовании детективу будет помогать гик и любительница косплея? Об этом и рассказывает «Тайное происхождение» режиссёра Дэвида Галана Галиндо.

Каждое убийство отсылает к определённому супергерою, и типичный для жанра серьёзный сыщик вынужден слушать лекции о Бэтмене, Человеке-пауке и других персонажах. «Тайное происхождение» сочетает триллер, лёгкую комедию и яркий экшен. Если вам хочется отдохнуть от излишне гнетущей атмосферы и сложных моральных дилемм — это отличный выбор.

Человек кусает собаку

Чёрно-белое кино, где злодеяния главного героя в какой-то момент начинают восприниматься как обычная часть его личности. Вот Бен цитирует классику или рассуждает о всплеске насилия в обществе, а вот, хладнокровно убив человека, рассказывает о музыкальных инструментах. Фильм стал культовым благодаря нетипичному для того времени взгляду на маньяка: с первых секунд его раскрывают как примерного сына, умного и начитанного мужчину.

Ощущение реальности происходящего подкрепляется ещё одной фишкой — стилизацией съёмки под документальное кино. Герои фильма выступают в качестве съёмочной группы, которая работает (по иронии) над фильмом про серийного убийцу. Ничего не подозревая, они общаются с Беном, пока из бесстрастных наблюдателей плавно не превращаются в его соучастников.

И хотя это единственная работа Реми Бельво, её вполне достаточно, чтобы оценить талант и поставить его в один ряд с именитыми режиссёрами. С помощью картины он транслирует важный социальный месседж: какой бы уровень насилия ни показывали нам с экранов, человеческий мозг рано или поздно привыкает функционировать в таких условиях и формирует новую реальность. Ту, где не нужно ограничивать себя вопросами нравственности и морального выбора. И кто же тогда действительно опасный хищник, способный укусить: собака или человек?

Молчание ягнят

Оскароносная классика по мотивам одноимённого романа Томаса Харриса о Ганнибале Лектере. По Среднему Западу прокатывается волна жестоких убийств: женщин похищают и снимают с них кожу. ФБР не сомневается, что за всеми этими преступлениями стоит один человек. Поэтому студентке академии ФБР Клариссе Старлинг поручают встретиться с заключённым-каннибалом, а по совместительству бывшим психиатром, Ганнибалом Лектером. С его помощью она должна попытаться составить психологический портрет маньяка. Но помочь Лектер готов только при одном условии: Кларисса должна рассказать ему о некоторых событиях своего прошлого.

Фильм по-прежнему считается не просто родоначальником, но и эталоном поджанра «триллер-детектив». До «Молчания ягнят» в кинематографе было не принято рассматривать тему под таким углом, психологическая составляющая лишь сопутствовала основной истории. Здесь же «игры разума» от непревзойдённого дуэта Энтони Хопкинса и Джоди Фостер неудержимо притягивают зрителя. Возможно, на первый взгляд персонаж Фостер и кажется слабым, но постепенно приходит чёткое осознание: Старлинг единственная, кто может интеллектуально противостоять Лектеру.

Читайте также:

Самый страшный кошмар: лучшие фильмы и сериалы по Стивену Кингу

Убийца «Священный паук»

Эта работа Али Аббаси — кинематографичный взгляд эмигранта на родную страну. И зрителям нравится: хоть фильм и рассказывает о восточном колорите и проблемах религиозного общества, он делает это на понятном европейском киноязыке. Что ещё немаловажно: сюжет основан на реальных событиях. Уникальное кино, критикующее концепцию убийств «во имя высшей идеи» через призму феминизма.

В иранском городе Мешхед орудует серийный убийца. Мужчина по имени Саид — примерный семьянин и верующий человек — в какой-то момент приходит к мысли, что у него есть великая миссия. Он должен очистить святой город от проституток. По ночам он выискивает их на улицах, жестоко расправляется и выбрасывает тела на пустыре. Полиция не просто равнодушна к происходящему, но и негласно разделяет идеи «карателя». Однако столичную журналистку, решившую взяться за дело, это не остановит.

Кентавр

Отечественный нуарный триллер, который до последнего держит интригу.

Московский таксист Саша любит работать по ночам, ведь в это время «сложнее притворяться». Свою работу он ценит не только за деньги, но и за душевные беседы: Саше нравится узнавать своих пассажиров и давать им жизненные советы. Однажды во время очередной смены к нему в машину садится эскортница Лиза и просит стать её водителем на целую ночь. Вот только есть одна проблема: неподалёку начинают происходить убийства, и у Лизы есть подозрения, что Саша может быть как-то связан с маньяком.

Юра Борисов создаёт образ не просто водителя, а настоящего философа ночных дорог: его пассажиры чем-то напоминают попутчиков в поезде. Они смело откровенничают, зная, что, скорее всего, больше никогда не увидятся с ним. При этом Саша не стремится завести друзей среди клиентов, но помнит каждого из них. Анастасия Талызина тоже выразительна в своей роли: у её персонажа немало историй, которые можно рассказать таксисту. И хотя раскрывается она не сразу, события фильма вынуждают Лизу выложить некоторые тайны.

Музей

Довольно жуткий остросюжетный триллер для любителей пощекотать нервы. В дни, когда на улицах Токио идёт дождь, происходит серия загадочных убийств. Преступник совершает их в маске лягушки, а способ расправы выбирает исходя из слабостей жертвы. Детектив Хисаси Савамура намерен раскрыть это дело и найти маньяка, ведь следующими жертвами могут стать его жена и сын. Но как идти по стопам убийцы, не став частью его ужасного плана?

Длинный фильм делится на две смысловые части. В первой — события. Динамика, множество напряжённых сцен и жестокость, снятая в лучших традициях азиатского кинематографа. Во второй — люди. Что сотворило монстра из ребёнка с творческими способностями? И пусть на этом этапе снижается событийный темп повествования, зрителю необходима эта часть, чтобы увидеть картину целиком и чтобы все чеховские ружья успели выстрелить.

Идеальный пациент

Экранизация самого скандального судебного разбирательства Скандинавии, поставившего под сомнение работу исполнительной власти. Граждане Швеции в ужасе: в стране орудует маньяк, на счету которого уже десятки жертв. Но какая удача: преступника даже не пришлось искать, и он сам признался в содеянном. Вот только никаких улик, доказывающих его вину, нет. Но полиции этого достаточно, чтобы заверить жителей: маньяк под стражей и больше им ничего не угрожает.

Журналист Ханнес Ростам понимает: что-то тут не клеится — и решает провести собственное расследование. Он выясняет, что обвиняемый Томас Квик — довольно лёгкая мишень. Мужчина никогда не отличался устойчивой психикой, а его асоциальное поведение вызывало много вопросов. Неудивительно, что в конце концов Томас оказывается в психиатрической лечебнице. Именно здесь во время терапии он начинается признаваться в совершении множества преступлений.

Добившись права пообщаться с Томасом, журналист погружается в откровения, от которых стынет кровь.

Убийцы

Что, если маньяков будет двое и в какой-то момент они начнут соревноваться между собой? Два героя фильма — полные противоположности. Номура Шухей из Токио — молодой, состоятельный и харизматичный. А как мы уже успели заметить по предыдущим фильмам в подборке, это идеальный набор для потенциального маньяка. Со своими жертвами он расправляется прямо в доме, записывая процесс на камеру, а потом выкладывает видео в Сеть.

Параллельно нам показывают жизнь журналиста из Джакарты по имени Байю Адитья. Стремясь добраться до истины в истории с местным политиком, он лишается семьи и карьеры. Пребывая в полном отчаянии, на просторах интернета герой находит те самые ролики Номуры. В попытке выяснить мотивы съёмки этих ужасных кадров Байю не замечает, как сам становится убийцей. Героям, сталкивающимся в интернет-пространстве, предстоит выяснить, чьё преступление оказалось более искусным на этот раз.

А нам, зрителям, предлагают увидеть, что скрывает внутренний мир людей, совершающих тяжкие преступления.

Психо

Культовый фильм, где середина шокирует не меньше, чем концовка.

Норман Бейтс — заядлый холостяк, жизнью которого управляет мать. Вместе они держат отель, но дела идут не очень. Шоссе сдвигают дальше от мотеля, так что теперь гостей становится намного меньше. Но однажды во время серьёзной ссоры Нормана с матерью приезжает новая постоялица — Мэрион Крэйн. Девушка недовольна романом со своим любовником: он уделяет ей мало внимания. Потому ей кажется хорошей идеей украсть на работе крупную сумму, чтобы сыграть свадьбу и наладить отношения. После кражи она в спешке покидает город и заселяется в отель.

Сам режиссёр — Альфред Хичкок — был крайне заинтересован в съёмках этой киноленты. События основаны на книге «Психо» Роберта Блоха, вышедшей в 1959 году, и Хичкок пытался выкупить весь тираж, чтобы никто заранее не узнал концовку экранизации. Прототип маньяка списан с реального преступника Эдварда Гина, которого даже называют «лучшим другом американских сценаристов». В литературе и кино того времени такие темы считались революционными.

Но справедливости ради: легендарным фильм делает не это. В шестидесятые киностудиям не разрешали демонстрировать «вызывающие» детали вроде открытых ран и наготы. То, как мастер саспенса обошёл эти запреты и создал одну из самых известных сцен убийства в кинематографе, впечатляет. Он бросил вызов самому себе: скромный бюджет, чёрно-белый формат и малоизвестные на тот момент актёры. Эксперимент, который, словно вино, с годами стал только лучше.

Читайте также:

11 лучших фильмов ужасов 2023 года

В следующий раз я буду стрелять в сердце

Франк Нойхарт — образцовый жандарм. Потому собственные преступления он расследует с особой тщательностью. Жители французского департамента Уаза напуганы: уже несколько месяцев подряд жестокий маньяк убивает женщин. Не застрахован никто, ведь преступник выбирает жертв случайно, среди тех, кто голосует на дороге. Он действует аккуратно, не оставляя следов, и каждый раз ускользает от рук правосудия. Такая двойная игра придаёт однообразному существованию Франка хоть какой-то смысл.

Здесь нет места романтизации или глубокому психологическому анализу мотивов главного героя: даже цветовая гамма в фильме показывает его личностный распад. Болезнь прогрессирует, разрушая в Нойхарте всё человеческое: триггером может стать любая шутка или неосторожное высказывание. Лента пропитана ощущением безысходности. Любой человек в какой-то момент может оказаться рядом с монстром и даже не заподозрить этого.

Дочь

Редкий случай, когда фильм подобного жанра вместо мрачного послевкусия вселяет надежду. Девочка Инна — скромная и тихая. Несколько лет назад она лишилась матери и теперь живёт с отцом и младшим братом, которого воспитывает как сына. Отец пытается заработать на жизнь, поэтому днём трудится в пекарне, а вечером подрабатывает, ремонтируя холодильники. Неудивительно, что Инна чувствует себя одиноко.

Маша — полная противоположность Инны. Яркая, дерзкая без комплексов. Казалось бы, что у них общего? Маша выбирает такую модель поведения из-за ощущения ненужности в семье, так что на почве одиночества Инна с Машей начинают общаться и хорошо понимают друг друга. Между девочками завязывается дружба, которую обрывает серийный убийца. Маньяк убивает Машу, так как считает своим долгом избавить мир от развязных школьниц. Должны ли дети расплачиваться за грехи родителей и можно ли простить человеку убийство собственного ребёнка?

Номер 44

Кинолента с именитым кастом в советских реалиях снята по книге «Малыш 44» Тома Роба Смита. Образ серийного убийцы он списал с Андрея Чикатило. В своё время фильм даже изъяли из официального российского проката.

Лев Демидов — офицер организации, чьё название подозрительно похоже на КГБ. В середине пятидесятых он пытается поймать маньяка, который охотится на детей. Однако государственный аппарат всячески препятствует этому, ведь происходящее идёт вразрез с советской идеологией. Начальники убеждены, что таких преступлений попросту не может существовать.

Даниэль Эспиноса стремился включить в свой фильм все главные недостатки эпохи, чтобы показать, к каким плачевным последствиям они могут привести. Поэтому иногда кажется, будто режиссёр слишком зациклен на том, чтобы в очередной раз «уколоть» систему. Но без этих шпилек сюжет попросту не будет работать. Подобное нагнетание погружает зрителя в страх и ощущение беспомощности. А ещё подводит к глобальной мысли: каждый из нас — всего лишь крохотный винтик механизма, который не перестанет работать, если с его частью что-то случится.

Поклонник

Кинокартина Николая Лебедева, где он умело сочетает знакомые сюжетные ходы с отличной операторской работой, чтобы создать историю не только про маньяка, но ещё и про выбор. Про ответ ребёнка на то, как хладнокровно распоряжаются его судьбой взрослые.

Лене 13 лет, её родители недавно развелись. Девочке приходится устраиваться на работу почтальоном. А коллеги только и говорят, что о череде ужасающих убийств, прогремевших в городе.

Фильм хорош человечностью в самом широком смысле: у каждого персонажа есть свой изъян. Работники почты узнают обо всех событиях в газетах, предназначенных получателям. А Лена прекрасно понимает, что человек, защитивший её от хулиганов, очевидно, связан с жестоким маньяком. Чаще всего люди осознают, что поступают неправильно, но продолжают делать по-своему. Лене хотелось избежать одиночества и почувствовать, что хоть кто-нибудь сможет её защитить. Героев фильма невозможно однозначно поделить на плохих и хороших.

Убийства по открыткам

Экранизация одноимённого романа Джеймса Паттерсона и Лизы Марклунд. В этом фильме маньяк орудует не в одном городе, а по всей Европе. Обстоятельства случившегося каждый раз одни и те же: кто-то убивает молодожёнов, выкачивая кровь из их тел. После этого маньяк забирает части тел погибших и создаёт из них скульптуры, а в качестве подсказок для полиции оставляет открытки из музеев. Джейкоб Коэн решительно настроен найти преступника, ведь в числе убитых его дочь вместе с мужем.

Не добившись помощи от полиции, Джейкоб начинает собственное расследование. Безусловно, относиться к делу непредвзято и анализировать все факты с холодным рассудком ему сложно. Герой может не замечать некоторых деталей, но при этом они продолжают работать и двигать сюжет. Оттого кинолента интригует до последней минуты.

Читайте также:

Лучшие детективы 2023 года: топ-10 фильмов

Стальная бабочка

Жанровый эксперимент, который под видом киноленты о поисках маньяка рассказывает историю куда более глубокую. Трудные подростки, родственные души, — чем-то он даже похож на знаменитого «Леона».

Девочка по прозвищу Чума — глава банды беспризорников, которые устраивают грабежи, чтобы заработать себе на пропитание. Во время очередного ограбления она случайно попадается оперу Ханину. И цена её свободы — стать живой приманкой для маньяка. Убийца разгуливает по окраинам Москвы, его жертвы — молодые девушки. Выбирать Чуме не приходится, так что с этого момента они с Ханиным работают вместе.

И пока две одинокие, потерянные души сближаются по мере поиска преступника, в воздухе повисает немой вопрос: не закончится ли дело трагедией? Помимо очевидной интриги, режиссёр красной линией протягивает ещё одну социальную проблему: способен ли человек измениться? История о том, как даже в непростых ситуациях люди способны проявить свои лучшие качества.

Семь

За семь дней до пенсии на голову опытного детектива Уильяма Сомерсета сваливаются сразу две беды. Молодой стажёр Дэвид Миллс, которого нужно всему учить, и серия загадочных убийств. Маньяк решил придать своим злодеяниям глубокий смысл и связал каждое из них с семью смертными грехами: гордыней, завистью, похотью, гневом, алчностью, чревоугодием и ленью. Чтобы поймать преступника, Сомерсету и Миллсу предстоит выяснить, почему он выбрал именно такую концепцию убийств и как это связано с его прошлым.

Спустя почти 30 лет с момента выхода фильм всё ещё ощущается стильным, неоднозначным и по-своему гениальным. Возможно, неумолимый бег времени вносит свои коррективы в актуальность социальных проблем, но философский подтекст «Семи» — глубокий и в то же время простой и понятный — будет оставаться актуальным всегда. Так и рождается настоящая классика. Тот самый случай, когда идеально сработала вся команда: от сценаристов до актёров. Мастерству Кевина Спейси хочется отдельно поаплодировать: появившись в самом конце киноленты, он мгновенно перетягивает всё внимание на себя, вызывая у зрителей бурю эмоций.

Воспоминания об убийстве

От режиссёра «Паразитов». Фильм основан на реальных событиях — истории «хвасонского серийного убийцы», который орудовал в Южной Корее с 1986 по 1991 год. Однако при этом фильм не претендует на историческую достоверность. Подсвечивание социальных проблем добавляет «Воспоминаниям об убийстве» аутентичности. Сцены студенческих протестов, забастовок рабочих и постоянных учений по гражданской обороне отлично воссоздают атмосферу той эпохи.

Корейская деревушка 1986 года. Уже две женщины убиты изощрённым способом. Трио детективов пытается найти преступника любыми способами, отбрасывая всяческую гуманность. Они готовы прибегнуть к самым жестоким методам, лишь бы добыть новые улики и выйти на след маньяка. Но всё идёт не по плану, и убийства продолжаются, становясь всё более жестокими. Фатализм и чувство беспомощности повисают в воздухе. Страх внушают не только события, происходящие на экране, но и визуальные решения — например, приглушённая грязно-жёлтая цветовая гамма. Недаром даже Квентин Тарантино называет себя фанатом этой картины.