20 лучших фильмов на вечер

Порой, вернувшись после насыщенного дня домой, хочется посмотреть фильм, который разгрузит голову, поднимет настроение, а может, даже пощекочет нервишки. Но желание расслабиться перед экраном быстро пропадает, когда начинаешь часами скроллить ленту онлайн-кинотеатров в поисках «того самого» кино на вечер. Чтобы вы не тратили драгоценное время отдыха на поиск, мы подобрали 20 отличных фильмов:

• комедии;
• мелодрамы;
• ужасы;
• анимационные фильмы.

Комедии

Одинокие волки

18+

Окружной прокурор Маргарет (Эми Райан) знакомится в вестибюле отеля с симпатичным молодым человеком (Остин Абрамс) и решает немного поразвлечься с ним у себя в номере. Вечеринка оказывается недолгой: перебравший с наркотиками юноша замертво падает на прикроватный столик. От безысходности Маргарет набирает номер некоего «чистильщика» (Джордж Клуни) — человека, который без лишних вопросов, но за хорошую сумму справляется с подобными казусами. Мужчина прибывает на место и начинает уборку, и вдруг в злосчастный номер является незваный гость. Им оказывается ещё один безымянный чистильщик (Брэд Питт), которого вызвала обеспокоенная ситуацией управляющая отеля. Теперь коллегам придётся вместе решать «проблему», хотя работать в паре они не привыкли.

Джон Уоттс, видимо, устав от сотрудничества с Marvel (он снимал «Человека-паука» с Томом Холландом), решил поработать над чем-то совсем уж незамысловатым. С осуществлением плана ему помогли Apple и звёздная парочка актёров. «Одинокие волки» — это простенькая криминальная комедия, где упор сделан на шуточки главных героев и неловкие ситуации, в которые они попадают. Броманс Клуни и Питта всё ещё отличный, экшен-сцены выполнены неплохо, да и юмор не подводит — достаточно чистильщикам начать спорить о какой-то мелочи, как происходящее тут же превращается в комедийный скетч от SNL.

Каждому своё

18+

Техас, осень 1980 года. Джейк (Блейк Дженнер) поступил в колледж и попал в бейсбольную команду. За неделю до начала учебного года молодой человек съезжается с остальными игроками, чтобы как следует покутить — и немного потренироваться, конечно. Джейк знакомится с ребятами, ездит с ними по клубам и барам, начинает встречаться с девушкой по имени Беверли (Зои Дойч), всего пару раз посещает бейсбольное поле и очень много пьёт и курит.

Ричард Линклейтер — один из главных американских режиссёров разговорного кино. Сюжет в его фильмах, как правило, весьма условный. Его жанр — slice of life. Персонажи «Каждому своё» просто живут на экране: шутят друг над другом, обсуждают какую-то ерунду, встревают в неприятности и наслаждаются жизнью. Много лет назад Линклейтер вспоминал свои последние школьные будни в картине «Под кайфом и в смятении»; теперь же — рефлексирует над беззаботностью первых дней самостоятельной, но пока ещё не взрослой жизни. Это настоящая ода юношеству и вместе с тем энциклопедия американской повседневности.

За пивом!

18+

Чики Донохью (Зак Эфрон) — молодой парень, который поддерживает войну во Вьетнаме, но сам не участвует в боевых действиях. Многие из его друзей находятся на передовой, а часть из них уже вернулась в цинковых гробах. Чики, чтобы хоть как-то поддержать старых товарищей, решает привезти им «настоящего американского пива». Однако во Вьетнаме его ждёт встреча не только с друзьями, но и с реальностью, которую утаивала пропаганда. Оказывается, дела у солдат плохи, армия воюет непонятно против кого, а правительство замалчивает правду и переиначивает факты — всю эту жуть Чики узнаёт с неизменной банкой пива в руке.

Лента Питера Фаррелли («Зелёная книга») основана на реальной истории: в 1967 году действительно нашёлся отважный человек, решивший с несколькими ящиками пенного отправиться на передовую. Зак Эфрон в этой роли настолько же комичен, насколько и убедителен. Чики в его исполнении проходит  несколько стадий: от ярого милитариста до безусловного пацифиста. Компанию Заку составляют два мэтра: Рассел Кроу и Билл Мюррей, — роли у них небольшие, но запоминающиеся.

И не подумай прийти на мою бат-мицву

16+

Стейси (Санни Сэндлер) и Лидия (Саманта Лоррэйн) — лучшие подруги, которые вот-вот должны отпраздновать бат-мицву. Они мечтают об этом всю сознательную жизнь, заранее знают, кого пригласят и как именно будут веселиться. Грандиозные планы рушит любовный интерес Лидии — она начинает встречаться с мальчиком Энди (Дилан Хоффман), к которому неравнодушна Стейси. Подруги ссорятся и громогласно заявляют друг другу: «И не подумай прийти на мою бат-мицву!»

Сэндлеры всей семьёй (помимо Санни и Адама, в касте ещё Сэди и Джеки) решили завалиться на съёмки экранизации популярной подростковой книжки Фионы Розенблюм. Получилась средненькая драма, но отличная комедия, — когда Адам Сэндлер перестаёт мелькать в кадре каждые пять секунд, автоматически становится смешнее. Серьёзно, мы все эти годы недооценивали Сэндлера как актёра второго плана!

Довольно банальная история взросления скрывает целый иудейский путеводитель: зрителю без лишнего занудства расскажут об одном из главных еврейских праздников, а попутно и о традициях чуть менее значительных. Словом, идти, раз не приглашают, не стоит, но посмотреть можно.

Читайте также:

28 лучших фильмов про подростков

Тик-так… БУМ!

18+

Нью-Йорк, 1990 год. Молодой композитор Джонатан Ларсон (Эндрю Гарфилд) днём работает официантом в закусочной, а по ночам пишет экспериментальный мюзикл «Супербия». Джон надеется, что новая работа поможет ему стать звездой Бродвея и выбраться из нищеты. Его лучший друг Майкл (Робин де Хесус) уже успел обзавестись солидной должностью и съехать от Ларсона. Девушка композитора, танцовщица Сьюзан (Александра Шипп), изо всех сил тащит его в другой город, где у неё есть возможность сделать хорошую карьеру. Это, а также кризис тридцати лет ставит перед Джонатаном дилемму: продолжать творить или найти другое занятие.

Байопик об известном американском композиторе, естественно в формате мюзикла, снял актёр Лин-Мануэль Миранда — это его вторая полнометражная работа в роли режиссёра (первой была незатейливая комедия девяностых «Друзья Клейтона»). Но всё не так просто. Попытайтесь не запутаться: это мюзикл внутри мюзикла, который рассказывает о другом мюзикле… Дело в том, что история написания «Супербии» была превращена самим Ларсоном в одноимённую с фильмом постановку «Тик-так… БУМ!», — её-то Миранда и экранизировал.

Чтобы правдоподобно сыграть Джонатана Ларсона, Гарфилду пришлось с нуля учиться петь. Потратив на это около года, актёр исполнил все песни самостоятельно, — да ещё и аккомпанируя себе на фортепиано. Если посмотреть архивные записи с Ларсоном, то становится понятно, что особенности его поведения, манеру двигаться и разговаривать Эндрю перенял не менее успешно. Незадолго до начала съёмок картины у артиста скончалась мама. Это стало серьёзным ударом для Гарфилда, но отказываться от участия в фильме он не стал и посвятил свою роль ей.

Мелодрамы

Мой парень — псих

18+

Бывший учитель Пэт (Брэдли Купер) разводится с женой, а после на протяжении восьми месяцев находится на лечении в психиатрической клинике — у него биполярное расстройство. После этого мужчина переезжает к родителям, где хочет окончательно прийти в себя. А ещё он мечтает вернуть расположение бывшей. На новом месте Пэт встречает Тиффани (Дженнифер Лоуренс), женщину, которая недавно потеряла мужа и тоже борется с психологическими проблемами. Тиффани предлагает помочь Пэту восстановить отношения с женой в обмен на помощь в танцевальном конкурсе. Между парой завязывается дружба, которая вскоре перерастает в нечто большее.

Лента Дэвида О. Рассела прикидывается стандартной мелодрамой, но копает много глубже. Это история одновременно о поиске любви, о поиске себя и даже о поиске любви в себе. Купер играет неуравновешенного мужчину, который вынужден строить буквально всю свою жизнь заново: Пэт снова живёт с родителями, снова безработный и холостой. Похожую роль отвели Лоуренс — только у её героини покрепче нервы и пожёстче характер. Ещё на фоне иногда мелькает недовольное лицо Роберта де Ниро — он здесь играет не слишком обеспокоенного проблемами сына папашу-лудомана.

Дождливый день в Нью-Йорке

18+

Гэтсби (Тимоти Шаламе) и Эшли (Эль Фаннинг) — влюблённые друг в друга молодые люди, которые учатся в школе искусств Ярдли. Он — умный неврастеник, она — глуповатая отличница (да, одно другому не мешает). Пара решает провести очередной уик-энд в Нью-Йорке, потому что Эшли должна взять интервью у режиссёра Роланда Полларда (Лив Шрайбер). После интервью герои планировали сходить в ресторан и послушать джаз, но горе-постановщик утянул Эшли с собой в студию, а Гэтсби встретил неподалёку от отеля младшую сестру бывшей девушки (Селена Гомес). Пришлось им провести дождливый день порознь.

Как и всегда, Аллен снимает фильм о неспокойных людях в беспокойном городе. Герои Вуди опять лишены пафоса и не лишены изъянов, часто говорят об искусстве, смешно шутят и перманентно нервничают, а его любимый мегаполис («Жить нужно в Нью-Йорке — либо вообще не жить») показан с прежней любовью. Ещё здесь много джаза, шуток про мам, Тимоти Шаламе и нелепого Джуда Лоу.

500 дней лета

12+

Главный герой — Том Хансен (Джозеф Гордон-Левитт), молодой парень, который пишет тексты для поздравительных открыток, хотя мечтает стать архитектором. Его рутинные будни заканчиваются в тот момент, когда в офисе появляется новая сотрудница — голубоглазая красотка Саммер (Зои Дешанель). Том сразу влюбляется в девушку и верит, что она — та самая, даже несмотря на её скептическое отношение к любви и нежелание вступать в серьёзные отношения. Саммер и Том начинают встречаться, и их отношения проходят через различные стадии — от радостного конфетно-букетного периода до напряжённости и непонимания. И так целых 500 дней.

Марк Уэбб создал нелинейный антиромком, который, прикидываясь подражателем классических мелодрам, переиначивает все каноны жанра. Никакого красавчика-протагониста, никаких пассажей о глубоких взаимных чувствах и никакой любви до гроба — только суровая правда и последствия «неправильного понимания сути фильма „Выпускник“». Нельзя давать группе The Smiths сформировать вас как личность — оторванными от реальности романтиками станете. P. S. Автор сам любит поплакать под Please, please, please, не судите строго.

Читайте также:

26 лучших романтических фильмов про любовь

Трудности перевода

16+

Боб Харрис (Билл Мюррей) — малоизвестный актёр, который приезжает в Токио на съёмки серии рекламных роликов. Его брак переживает трудные времена, Боб чувствует себя оторванным от семьи и мучится от кризиса среднего возраста. Шарлотта Кэллахан (Скарлетт Йоханссон) — 20-летняя студентка колледжа, которая сопровождает своего мужа во время командировки. Шарлотта тоже переживает не лучшие времена и не уверена в своём будущем.

Боб и Шарлотта встречаются в баре отеля. Оба чувствуют себя потерянными в незнакомой культуре и ищут утешения, оказавшись в вынужденной изоляции. Несмотря на разницу в возрасте и жизненном опыте, между ними быстро возникает связь — то ли романтическая, то ли сугубо платоническая.

«Трудности перевода» — это тонко прописанная история о человеческих отношениях и внутреннем поиске. София, дочь Фрэнсиса Форда Копполы, превзошла отца в том, что касается обнажения человеческих душ в кадре, — постановщица лучше передаёт на экране недосказанность, сомнения и, что главное, одиночество. Сблизились бы Боб и Шарлотта, если встреча произошла у них на родине, в Америке? Вопрос, пожалуй, риторический. Только бесконечное чувство одиночества смогло соединить эту чудаковатую парочку. Билл Мюррей здесь, как всегда, dead inside, а Скарлетт Йоханссон, как всегда, обворожительна.

Валентинка

18+

Это история о любви, которая медленно угасает под тяжестью нереализованных ожиданий, бытовых проблем и упущенных возможностей. Фильм перемещает нас между двумя временными периодами: страстным началом отношений Дина (Райан Гослинг) и Синди (Мишель Уильямс) и кризисным настоящим, где от былой влюблённости почти ничего не осталось.

Мы видим, как Дин, простой рабочий, влюбляется в Синди, полную надежд студентку медицинского. Их отношения состоят из романтики, нежности и обещаний, однако спустя несколько лет брак Дина и Синди начинает трещать по швам. Они отдаляются друг от друга, их мечты рушатся, а невысказанные обиды отравляют отношения.

На фоне трогательных воспоминаний о начале их любви мы видим, как Дин отчаянно пытается вернуть Синди, цепляясь за прошлое. Синди же, уставшая от разочарований, всё больше отдаляется от него. «Валентинка» — это пронзительная и реалистичная история о том, как любовь может угаснуть, если её не подпитывать, и как тяжело отпустить прошлое, даже когда оно приносит боль. Если «500 дней лета» это антиромком, то фильм с Гослингом — «дарк-ромком», в котором есть по-настоящему мрачные эпизоды, показывающие не самые приятные стороны романтических отношений.

Ужасы

Полночь с дьяволом

18+

Ведущий вечернего шоу Джек Делрой (Давид Дастмалчян) в кризисе: у него умерла жена и упали рейтинги — для Делроя то и другое одинаково трагично. Чтобы привлечь побольше зрителей в эфир, Джек решает снять хэллоуинский выпуск, пригласив в студию медиума, скептика и девочку, одержимую демоном. Сперва всё идёт по плану, однако вскоре начинает происходить чертовщина: то изображение сбоит, то медиум чувствует себя плохо, то девочка совсем не детским голосом посылает куда подальше. В общем, полночь с дьяволом какая-то.

У хоррора Кернсов не было большой рекламной кампании или крупных артистов в кадре — не считая Дастмалчяна, который наконец-то сыграл главную роль, — поэтому никто не знал, чего ждать от очередного «Паранормального явления».

Оказалось, что Late Night with the Devil (оригинальное название) — это камерный хоррор, стилизованный под американские передачи семидесятых с их качеством съёмки, рекламными вставками, костюмами и декорациями. Идеальный вариант просмотра «Полночи» — вдали от цивилизации на старом кинескопном телевизоре. Тогда и будет погружение в эпоху, и можно устроить себе настоящее испытание — не выключить фильм в последней трети, когда начинает происходить самое интересное.

Варвар

18+

Тесс (Джорджина Кэмпбелл) приехала по работе в новый город, где уже успела забронировать дом через Airbnb. Ключ хозяин оставил в ячейке у входной двери. Каково было удивление девушки, когда она, приехав на место, встретилась с ещё одним арендатором — молодым мужчиной по имени Кит (Билл Скарсгард). Каким-то образом собственник умудрился сдать жильё сразу двум людям одновременно, после чего перестал выходить на связь. Что ещё страннее — в доме обнаружился подвал, который ведёт глубоко под землю и в котором явно кто-то скрывается.

Зак Креггер, режиссёр картины, из раза в раз водит зрителя за нос. Сначала он представляет Тесс как главную героиню, но затем производит рокировку. Может быть, вам кажется, что Кит оказался в доме не просто так и что именно он здесь маньяк? Да нет же! Он просто классный парень, неспособный никому навредить. Или вы вдруг подумали, что это психологический хоррор, который будет играть со страхами протагонистов? Да, но недолго. С какими бы ожиданиями вы ни подходили к фильму, он всё равно вас удивит.

Читайте также:

Лучшие фильмы ужасов: топ хорроров с высоким рейтингом

Нет

18+

В глуши калифорнийской долины, где бескрайние ранчо простираются под таким же бескрайним небом, брат и сестра Отис (Дэниэл Калуя) и Эмеральд Хейвуд (Кеке Палмер) становятся свидетелями пугающего и необъяснимого явления. В небе над их владениями появляется нечто огромное, таинственное и явно опасное. Стремясь раскрыть тайну и, возможно, заработать на сенсационных кадрах, они вооружаются камерами, заручаются помощью местного продавца электроники и начинают наблюдение за странным объектом. Однако любопытство вскоре сменяется ужасом, когда НЛО начинает вести себя агрессивно.

«Нет» Джордана Пила — это фильм ужасов, в котором создатели умело сочетают элементы хоррора, научной фантастики и вестерна. Режиссёр жонглирует жанрами так, что в одной сцене мы вместе с героями трясёмся от ужаса, а уже в следующей смеёмся — например, над тем самым «Нет», брошенным протагонистом, когда тот увидел над собой летающее нечто. Пил, бывший комик, и раньше шутил в своих фильмах или добавлял метакомментарии, над которыми тоже можно было похихикать. В «Нет» он также решил не отказывать себе в удовольствии смешать страшное и смешное. Получилось эклектично. Странно, но интересно.

Тишина

18+

Мэдди Янг (Кейт Сигел) — успешная писательница, потерявшая слух и возможность говорить ещё в подростковом возрасте, — уединенённо живёт в загородном доме, окружённом густым лесом. Она наслаждается тишиной и покоем, работая над своей новой книгой, пока однажды ночью идиллию не нарушает появление психопата в маске (Джон Галлахер — младший). Вооружённый арбалетом и охотничьим ножом, он начинает преследовать Мэдди, играя с ней в кошки-мышки. Убийца отключает электричество и линию связи, лишая девушку возможности вызвать помощь. Кроме того, Мэдди не слышит шагов преследователя, что делает её уязвимой добычей.

«Тишина» — это не просто история о выживании, это гимн человеческой силе духа и способности преодолевать самые страшные испытания. Майк Флэнаган, любитель камерных ужасов и Стивена Кинга, то запирает своих героев в загородных домах («Игра Джералда»), то заставляет их бояться одного конкретного явления или человека («Окулус»). Так и здесь: на протяжении полутора часов несчастная Мэдди пытается сбежать, и всякий раз мужчина оказывается сильнее неё (но не хитрее).

Тела, тела, тела

18+

Группа друзей-студентов, привыкших к роскоши и праздному образу жизни, отправляется на выходные в уединённый особняк, расположенный вдали от цивилизации. Планируется вечеринка с танцами, алкоголем и наркотиками — всё по классике.

Ребята решают поиграть в «Тела, тела, тела». Правила просты: вытягиваешь жребий, и, если тебе достаётся крестик, ты становишься «убийцей» — в шутку, разумеется. Убийца должен понарошку устранять других участников, пока никто не видит. Но то, что начиналось как невинная забава, быстро превращается в кошмар: обнаруживается настоящий труп — хозяин дома мёртв. Паника захлёстывает компанию. Дружеская атмосфера испаряется, уступая место паранойе и взаимным подозрениям.

Bodies Bodies Bodies — не просто слэшер, это острый сатирический триллер, который высмеивает миллениалов. Или зумеров. Молодёжь, в общем.

Ничего кардинально нового в жанр этот фильм не привнёс (метаироничный «Крик» вышел ещё в 1996 году), однако главный сердцеед Голливуда Пит Дэвидсон заскучать точно не даст. Будет над чем посмеяться и чего попугаться.

Анимационные фильмы

Рыбка Поньо на утёсе

6+

Поньо (Юриа Нара) — маленькая волшебная рыбка, дочь могущественного колдуна и морской богини. Однажды, сбежав из-под гиперопеки отца, она знакомится с Сосукэ (Хироки Дои), пятилетним мальчиком, который живёт на берегу вместе с мамой. Сосукэ спасает Поньо и даёт ей имя. Постепенно между ними зарождается дружба, которая перерастает во влюблённость. Поньо, очарованная миром людей, мечтает стать человеком и всегда быть рядом с Сосукэ. Она использует магию своего отца, чтобы превратиться в девочку, но такое нарушение природного порядка грозит экологической катастрофой. Поньо должна либо вернуться в море в облике рыбки, либо навсегда покинуть воду, оставшись человеческой девочкой.

«Рыбка Поньо» — пожалуй, самый детский, самый простой и лёгкий мультфильм Хаяо Миядзаки. Но при этом история будет понятна и взрослым, и маленьким: родители смогут насладиться красотой метафор японского аниматора, а их дети, возможно, впервые столкнутся с вопросами толерантности, преданности и любви. Сосукэ говорит о том, что он любит Поньо в любом обличье и с любым количеством конечностей, — простая, но такая важная мысль, над которой и многим взрослым в наше время не помешало бы задуматься.

Да и во всём остальном это классический Миядзаки — здесь и мечты о свободе и самореализации, и поиск второй половинки, и жертвы, на которые мы все готовы пойти ради самых близких. А ещё природу нужно беречь, да.

Красная черепаха

12+

Это история о мужчине, который потерпел кораблекрушение и оказался на необитаемом тропическом острове. Он пытается выжить, найти способ связаться с внешним миром и вернуться домой. В попытках покинуть остров мужчина сталкивается с загадочной красной черепахой, которая постоянно разрушает его плоты. Однако вскоре он узнаёт, что черепаха — это красивая рыжеволосая девушка, которая влюбилась в него.

Французский мультфильм создан при поддержке японской студии Ghibli под руководством Хаяо Миядзаки. Для голландского аниматора Михаэля Дюдока де Вита «Красная черепаха» стала первой полнометражной картиной.

Это не история о волевом Робинзоне Крузо, который нашёл своего Пятницу, — де Вит создал притчу о жизни как таковой, а не только о человеческой упёртости. Аниме безмолвно (герои лишены дара речи) рассказывает о жизни, смерти, любви и одиночестве. Это красивое медитативное действо, которое, в отличие от той же «Поньо», рассчитано на аудиторию постарше.

Митчеллы против машин

18+

Митчеллы похожи на миллион других семей: отец Рик — большой фанат природы и противник гаджетов, в то время как его дети, Кэти и Аарон, не представляют жизни без смартфонов. А мама Линда пытается сохранить хрупкий баланс в этой эксцентричной семейке.

Накануне отъезда Кэти в киношколу отношения между ней и отцом накаляются до предела. Желая это хоть как-то исправить, Рик устраивает семейное автомобильное путешествие до колледжа. Однако их планы рушатся, когда начинается восстание машин. По иронии судьбы Митчеллы становятся единственными, кто может остановить роботов и спасти человечество.

К созданию «Митчеллов» причастна команда, создавшая анимационного «Человека-паука» — того, что по вселенным без устали скачет. Поэтому мультфильм тоже получился очень похожим на комикс. Но это не просто весёлый мультик, а глубокая история о взаимоотношениях внутри семьи. Митчеллы — «средняя температура по больнице», семейка, с которой может ассоциировать себя практически каждый. Безучастный отец — имеется; дети-максималисты — здесь; без пяти минут свихнувшаяся от конфликтов мамаша — тоже в наличии (мопс — опционально)! Это так же жизненно, как и смешно.

5 сантиметров в секунду

12+

В мире японской анимации работы Макото Синкая занимают особое место. Их отличает тонкая поэзия, светлая меланхолия и пронзительная глубина. Синкай не боится говорить о сложных вещах, но делает это с удивительной лёгкостью и изяществом, заставляя зрителя поверить в чудо и найти в себе силы сделать шаг навстречу новой жизни. Вместо пафоса и патетики — истории о простых подростках, сталкивающихся с трудностями взросления, первой любви и поиском своего места в мире.

Яркий пример авторского стиля Синкая — аниме-альманах «5 сантиметров в секунду», где лиричность повествования выходит на первый план. История взросления Такаки (Кэндзи Мидзухаси), главного героя, разворачивается в трёх новеллах, связанных между собой тонкой нитью воспоминаний.

Первая часть — ключ к пониманию всего произведения. Зритель знакомится с Такаки в детстве, когда только зарождается его любовь к девочке по имени Акари (Ёсими Кондо). Их чувства хрупки и ранимы, как лепестки сакуры, а постоянные переезды семьи Такаки становятся непреодолимым препятствием для их отношений. Редкие встречи, многочасовые переезды, страх расставания — всё это создаёт атмосферу щемящей грусти и невинной нежности. Каждая встреча для Такаки и Акари может стать последней, и они отчаянно цепляются за ускользающие мгновения счастья. Последние две части показывают, как угасают некогда яркие чувства и как возраст влияет на восприятие себя, партнёра и отношений.

Читайте также:

13 мультфильмов Макото Синкая

Аномализа

18+

Майкл Стоун (Дэвид Тьюлис), гуру клиентского сервиса и автор бизнес-бестселлера, прибывает в унылый Цинциннати, чтобы провести очередной семинар. Его имя уже стало нарицательным в деловом мире, но за маской успешного лектора скрывается глубоко несчастный человек. Отношения с семьёй на грани краха, бывшая возлюбленная не выходит из головы, а рутина и серость повседневности неумолимо давят на него. Всё меняется с появлением Лизы (Дженнифер Джейсон Ли). Она — аномалия, разрушающая привычный порядок вещей. Встреча с ней становится для Майкла шансом вырваться из порочного круга отчаяния и, возможно, начать всё сначала.

Фильм «Аномализа» — творение неординарного кинематографиста Чарли Кауфмана (он написал сценарий к картине «Вечное сияние чистого разума»). Созданный в технике покадровой анимации, причём местами пугающе реалистичной, мультфильм с первых же минут разрушает стереотип, что анимация — это только для детей. Перед нами разворачивается глубокая личная драма человека, для которого буквально все люди на свете звучат одинаково (массовку озвучивал один актёр — Том Нунэн), но вдруг обнаруживается тот самый — уникальный.