В Катаре открылась выставка Design Doha с особым взглядом на арабский дизайн

Мероприятие под художественным руководством Глена Адамсона проводится впервые.

Алина Щеглова

Журналистка, мама четверых детей. Тут должно быть написано, что она любила бы делать в свободное время, если бы оно у неё было.

Выставка Design Doha состоит из шести экспозиций, сосредоточенных в Мшейребе — многофункциональном комплексе и творческом центре Дохи площадью 31 гектар. При множестве сопутствующих мероприятий биеннале охватывает всю широту дизайна в арабском мире. Только в одной экспозиции Arab Design Now участвуют около 100 креаторов и студий.

Как отмечает куратор выставки Рана Бейрути, ответ на вопрос «Что такое арабский дизайн?» затрагивает глобализм через работу с арабской диаспорой, живущей, работающей и творящей за рубежом, а также с сообществом экспатов на Ближнем Востоке и в Северной Африке.

*Фото: Julián Velásquez / Qatar Museums*

Так, одиннадцать возвышающихся терракотовых колонн «Eleven» (2024) иорданского архитектора Сахеля Альхияри напоминают о классической античности и современной материальности, а 3D-печатный «Jalset Sawa» студии EF превращает переработанный пластик в элегантную модульную гостиную, чей силуэт перекликается с песчаными дюнами Дохи.

Еще одна выставка под названием «Цвета города: Век архитектуры в Дохе» — увлекательное исследование в 3D-моделях, фотографиях и фильмах, прослеживающее архитектурный прогресс страны от арабского деко до брутализма. Его кульминацией стал стадион Al Thumama, построенный оманским архитектором Ибрагимом Аль-Джайдахом — плацдарм для чемпионата мира по футболу 2022 года. В нём сочетаются технологии тысячелетия и акценты регионального наследия.

Одна из самых интересных выставок на Design Doha — это «Ткачество стихов», необычная инсталляция, которая разместилась в недостроенном бетонном зале в здании M7. Огромные интерьеры, освещённые в соответствии с настроением, задрапированы 24 массивными коврами. Их приглушённые цвета и гипнотические принты вдохновлены цветами и узорами природы и сотканы вручную женщинами из афганского региона Бамиан. Все эскизы были сфотографированы и оцифрованы. Затем их напечатали на бумаге большого формата, с которой ткачихи читали и вручную вывязывали ковры.

Инсталляция, сопровождаемая саундтреком из клацанья ткацких станков и непринуждённой мелодичной болтовни афганских ткачей, — это медитация под многовековую форму искусства. При этом она становится проводником между традициями и современностью в дизайне.