Преемственность и новаторство: гжель и хохлома в современном дизайне

В последние годы многие дизайнеры возвращают в тренды традиции, появившиеся несколько веков назад. Их переосмысливают, дополняют, но с сохранением самобытности. В этом материале мы расскажем, в каком виде гжель, хохлома и другие виды росписи вернулись в дизайн и где их применяют сегодня.

Виды росписи и их особенности

Подсчитать все виды росписи едва ли возможно: они зарождались в разных частях страны, а их особенности зависели от конкретного региона. Многие виды схожи между собой в цветовой гамме, однако есть различия и в технике, и в самих узорах.

Гжель

Гжель появилась в XIV веке в одноимённой деревне недалеко от Москвы. В Гжели добывали глину, из которой со временем начали делать посуду и игрушки.

Цветовая гамма гжели — синие и белые тона. Такая гамма появилась под влиянием популярности голландских изразцов и китайского фарфора. Гжель существенно выделяется среди других видов росписи: она сдержанная, но при этом эффектная.

Хохломская роспись

Название также возникло благодаря локации: во второй половине XVII века мастера на левом берегу Волги стали расписывать деревянную мебель и посуду золотистыми, зелёными и красными цветами. Потом предметы быта везли для продажи в село Хохлома Нижегородской губернии, благодаря которому яркий орнамент и стали так называть.

На изделиях с хохломской росписью фон глубокого тёмного цвета, на нём изображена листва деревьев и ягодные грозди.

Жостовская роспись

Жостовская роспись появилась в первой четверти XIX века в деревне Жостово. В тот период некоторые мастера начали наносить на металлические лакированные изделия изображения пёстрых цветочных букетов.

Традиционным вариантом считается чёрный поднос с яркими бутонами. Иногда в качестве базового цвета выбирают красный.

Северная чернь

Одним из самых сложных видов росписи считается великоустюгское чернение по серебру, которое кратко называют северной чернью. Такой промысел возник в XVII веке — плотный и богатый узор стал украшать даже самые мелкие предметы и изделия: от табакерок до флаконов. В этой росписи почти нет сюжетов, а рисунок — непрерывный и словно бесконечный.

Городецкая роспись

Возникшая в середине XIX века в Нижегородской губернии городецкая роспись поражает не только яркими орнаментами, но и тем, как мастерам удавалось изображать на прялках или мебели целые сюжеты. Как правило, это были праздники, прогулки или свидания влюблённых.

Любимым мотивом городецких мастеров, как и у коллег, считались цветы. Оттенки выбирали яркие и насыщенные: красный, винный, синий и горчичный.

Роспись в современном дизайне

В моде

В XXI веке традиционная роспись возрождается. Сфера, которая активнее всех переняла традиции, — мода. Несмотря на то что в последнее время и модные дома, и массмаркет стремятся к минимализму, воспевая монохромные образы без излишеств, порой они всё же отдают предпочтение броским орнаментам.

В 2013 году итальянский модный дом Valentino представил осенне-зимнюю коллекцию, некоторые предметы одежды которой были украшены гжелью — сине-белым орнаментом. Это были строгие платья с белыми воротниками, кейпы и вечерние наряды. Традиционные узоры можно также найти в коллекциях бренда Nina Donis и модельера Ульяны Сергеенко.

Маленькие бренды тоже делают одежду с узорами. Например, бренд «Ирина Вартанян» воспевает культуру северных регионов страны. Дизайнеры изображают коней и жар-птиц на базовых худи, толстовках, лонгсливах, футболках и жилетах, а также украшают изделия цветочными и геометрическими орнаментами.

Гжель, хохлома и другие виды росписи послужили вдохновением и для творческой студии Gruppa и проекта Front. Дизайнеры немного переработали традиционные орнаменты и трансформировали их под современность. Изображения на изделиях коллекции — более графичные, чем привычные узоры, не такие витиеватые и как будто нанесены крупными мазками.

В интерьере и на посуде

Роспись постепенно применяют и в дизайне интерьеров —  в сфере, где долгое время господствовал почти стерильный минимализм. Только орнаменты делают более спокойными и немного меняют. Среди видов росписи наиболее популярны гжель и хохлома. Интерьеры в светло-голубых тонах при удачной концепции смотрятся свежо, с хохломскими узорами — уютно и камерно.

Те, кто пока не готов расписывать стены дома яркими витиеватыми орнаментами, могут купить мебель с узорами или более мелкие предметы интерьера. Гжель, например, иногда наносят на мебель для ванной комнаты — шкафчики или рамы зеркал.

Дизайнеры не могли обойти стороной и посуду. Ещё в 2017 году магазин Half & Half выпустил серию тарелок «Гжель» от графического дизайнера Анны Кулачёк. Изделия создали вручную, орнамент на них не такой активный, как традиционный. Однако он по-прежнему напоминает вековой сине-белый узор.

В айдентике

Элементы русской росписи разных видов используют в айдентике разных брендов. Недавно дизайнер взяла гжель за основу для логотипа одноимённой кофейни, которую мечтает открыть. В проекте удалось совместить приятный узор, цветовую гамму и облик кофейных зёрен.

В логотипе чемпионата мира по футболу 2018 года, который проходил в России, дизайнеры тоже завуалированно показали традиционную роспись.