10 самых дорогих картин мира

Современные музеи, центры искусств и коллекционеры находятся в постоянном поиске уникальных работ и готовы платить за шедевры миллионы долларов. Мы собрали топ-10 картин, за которые покупатели отдавали баснословные суммы.

«Спаситель мира»

450,3 миллиона долларов

Эту картину создали в 1499–1510 годах. Авторство приписывают Леонардо да Винчи, однако мнения исследователей расходятся — некоторые считают, что её создал один из учеников великого мастера.

У «Спасителя мира» было несколько копий, написанных ранними последователями да Винчи, и оригинальность этого экземпляра тоже долгое время была под вопросом. В начале XXI века полотно за 10 тысяч долларов купила группа искусствоведов, которые через время доказали, что это подлинник.

В 2013-м его купил российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев за значительно большую сумму — 127,5 миллиона долларов.

В 2017 году картину выставили на аукционе Christieʼs, где её купил принц Саудовской Аравии Бадр бен Абдулла бен Мухаммед бен Фархан Аль Сауд за рекордные 450,3 миллиона долларов. Так «Спаситель мира» стал самой дорогой картиной в истории.

«Обмен»

300 миллионов долларов

Картина Виллема де Кунинга, представителя абстрактного экспрессионизма, была написана в 1955 году. За хаотичным многоцветьем с нервными мазками скрывается абстрактный пейзаж — один из первых в цикле работ Кунинга, посвящённых городу.

В 1950-х художник продал эту картину первому покупателю за 4 тысячи долларов. Спустя полвека, в 2015-м, очередной держатель продал «Обмен» миллиардеру Кену Гриффину за 300 миллионов.

«Игроки в карты»

250 миллионов долларов

В 1890-х Поль Сезанн создал серию из пяти картин, изображающих, как мужчины играют в карты. Третья из них, написанная в 1892–1893 годах, стала одной из самых дорогих картин в истории — в 2011-м её купил эмир Катара для своей коллекции за 250 миллионов долларов.

Сюжеты пяти картин очень похожи. Различие в количестве участников действа, масштабе и цветовой палитре. На третьей работе в серии «Игроки в карты» за столом сидят двое мужчин. На полотне минимум деталей, фокус игроков и зрителей — за счёт контрастной палитры — направлен на руки, держащие карты.

«Когда свадьба?»

210 миллионов долларов

Поль Гоген написал картину «Когда свадьба?» в 1892 году во время своего пребывания на Таити. На полотне изображены две женщины, сидящие на земле. За ухо одной из них заправлен белый цветок, что может быть символом поиска мужа.

Вместо рационализма и реалистичной детализации Гоген отдал предпочтение ярким краскам и символизму — так художник наделял свои работы эмоциями.

Когда Гоген вернулся с Таити во Францию, он пытался продать эту картину за 1500 франков, но так и не нашёл покупателя.

Последние годы работа экспонировалась в Художественном музее Базеля, однако в 2015-м её выкупил музей Катара за 210 миллионов долларов.

«Номер 17А»

200 миллионов долларов

В топ входит картина ещё одного культового абстрактного экспрессиониста — Джексона Поллока. В 1948 году он создал работу «Номер 17А» — в своей узнаваемой «льющейся технике» (так художник предпочитал называть метод разбрызгивания краски).

Читайте также:

Что такое абстрактный экспрессионизм

В 2015 году картину приобрёл Кен Гриффин, вместе с «Обменом» Кунинга, за 200 миллионов.

На холсте хаотично переплетаются линии и пятна, создавая ощущение движения и эмоционального напряжения. Художник собрал палитру из чёрных, белых и коричневых оттенков, что делает картину контрастной и будто бы неоднородной по текстуре. Сюжета предсказуемо нет — автор отдаёт зрителю свободу интерпретации.

«№ 6 (Фиолетовое, зелёное и красное)»

186 миллионов долларов

Марк Ротко написал эту картину в 1951 году. Полотно выполнено в узнаваемом стиле американского экспрессиониста: большие цветовые поля плавно переходят друг в друга, придавая, казалось бы, простой картине глубину и сложную структуру.

В 2014 году картину приобрёл для своей частной коллекции Дмитрий Рыболовлев — за 186 миллионов долларов. Однако в 2024-м её купил на частных торгах Christie’s Кен Гриффин приблизительно за 100 миллионов. Такой круговорот высокого искусства.

«Водяные змеи II»

183,3 миллиона долларов

Работа Густава Климта из цикла его картин, объединённых темой водяных нимф. Это полотно художник создал в 1904–1907 годах.

На картине изображены обнажённые женщины с чувственными лицами, окружённые абстрактными элементами. Нежная композиция составлена из сложных цветовых сочетаний. Так в сюжете картины проявляется и эфемерность воды, и загадочная природа персонажей.

В 2009 году работу приобрёл в частной сделке всё тот же Дмитрий Рыболовлев за 183,3 миллиона долларов, что сделало её одной из самых дорогих картин, когда-либо проданных на рынке искусства. В 2015-м он продал её за 170 миллионов.

«Алжирские женщины» (версия О)

179,4 миллиона долларов

В 1950-х Пабло Пикассо создал серию работ «Алжирские женщины», вдохновляясь картиной Эдена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях» (1934).

Испанский художник переосмыслил классический сюжет и воплотил его в традициях кубизма: женские фигуры и комната «собраны» из разноцветных угловатых осколков, и лишь одна из персонажей наделена лицом.

«Версия О» стала самой известной из картин этого цикла — и самой дорогой. В 2015 году её купил на аукционе Christie’s бывший премьер-министр Катара Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани за 179,4 миллиона долларов.

«Лежащая обнажённая»

170,4 миллиона долларов

«Лежащая обнажённая» (1917) стала одной из самых известных работ Амедео Модильяни. На картине изображена обнажённая женщина, лежащая в расслабленной позе. Весь фокус на фигуре, которая занимает центральное место в композиции.

При этом Модильяни удалось сделать акцент не столько на внешней сексуальности героини, сколько на её внутреннем состоянии: она спокойна и доверяет художнику — или зрителю.

В 2015 году картину за 170,4 миллиона долларов приобрёл китайский миллиардер Лю Ицянь.

«Шедевр»

165 миллионов долларов

Завершает топ ироничная поп-арт-картина американского художника Роя Лихтенштейна. Он написал её в 1962 году.

Работа напоминает картинку из комикса: над лицами персонажей висит облако с репликой. Девушка уверяет парня, что его картина (ирония в том, что зритель видит лишь обратную сторону холста) — шедевр, и скоро о ней будет говорить весь Нью-Йорк.

В 2017 году работу купил за 165 миллионов долларов коллекционер живописи Стивен А. Коэн.

Бонус: «Мона Лиза»

Сегодня «Мона Лиза» (начало XVI века) Леонардо да Винчи — один из главных экспонатов парижского Лувра, считается национальным достоянием, и вряд ли она окажется на торгах в Christie’s или на любом другом аукционе. Однако можно рассчитать её примерную стоимость — чисто теоретически.

В 1962-м полотно застраховали, тогда его оценили в 100 миллионов долларов. Сегодня с учётом инфляции «Мона Лиза» будет стоить более 830 миллионов.