«О языке композиции»: сетка, которая связывает все сферы нашей жизни

Юрий Гордон на примерах объясняет, как научиться видеть законы композиции вокруг себя и применять их в своих работах.

---

Издательство — Студия Артемия Лебедева.

---

Юрий Гордон — шрифтовой дизайнер и художник. Автор книг «Книга про буквы от Аа до Яя» и «Книга про мои буквы».

В своей книге Юрий Гордон показывает, что империя скомпонована при помощи тех же инструментов, что и коробок спичек. И если мы не видим в чём-то композиции, то это не значит, что её не существует. Ведь, по его мнению, скомпонован даже хаос :)

Из материала вы узнаете:

• что означает «рама» в композиции и как она влияет на произведение;
• как центр композиции помогает управлять вниманием зрителя;
• как пустота формирует ощущения от композиции;
• по каким правилам работают постеры голливудских фильмов.

Какую роль играет рама в композиции

Юрий уверен, что любое художественное произведение начинается с рамы. Первым шагом автор определяет границы своей работы — отделяет её от остального мира.

Далее — разграничивает второй рамой значащее от не­значащего, как в правилах любой игры: всё, что вне, на момент игры не существует:

Однако если рама реальная, то внутри неё обязательно что-то будет — в этом случае нужно прибегнуть к упрощению: назвать то, что в раме, «ничем не вообще, а в данном случае».

Так поступил Казимир Малевич — он предложил считать закра­шенную чёрной краской плоскость абстрактной фигурой под названием «Чёрный квадрат».

По мнению Юрия, формат — это половина работы: от него зависят энергетическое наполнение пространства, силовые линии, внутренняя гравитация произведения. Если у произведения нет внешнего обрамления, например как у скульптуры или здания, то рама-формат — это граница формы и то количество воздуха, которое она может захватить.

При этом чем проще и абстрактней вещь, тем заметнее роль формата. Так, Дублинская игла, которая находится в самом центре города и видна отовсюду, предельно интенсивна по вертикали:

Центральная композиция: стоит ли стремиться к идеалу

Из всех типов компози­ции базовой является центральная (ЦК) — с её помощью автору проще всего привлечь внимание зрителя, потому что оси в ней совпадают в одной точке и создают эффект «прицела». Даже в бытовых ситуациях можно заметить силу ЦК — иногда её избегают, чтобы не было лишнего напряжения.

Кошки не любят прямого взгляда, потому что в животном мире — это угроза или призыв. Хищник должен скрывать свои намерения — быть для жертвы «нескомпонованным».

Юрий отмечает, что ЦК выявляет простейший тип разнообразия: деление на пра­вую и левую половины, каждая из которых несимметрична. При этом ось привлекает внимание, а вот сравнение половин даёт «простейший тип удовольствия».

Зачем в композиции пустота

Мы привыкли считать, что композиция — это комплект изобра­жений, которые объединены во что-то целое. Или хотя бы одно изображение, вписанное в заданное пространство, или объём в пространстве, где как минимум две составляющих: рама и объект.

При этом композиция существует и там, где ничего нет. Так, пустой лист, холст, картон уже скомпонованы. У них есть все при­знаки обычной композиции: соотноше­ние сторон, внутренняя гравитация, оси напряжения.

Юрий предлагает эксперимент: взять какой угодно лист бумаги, хоть А4. Положить его прямо перед собой в формате «портрет». Присмотреться к листу, как будто это картина.

Однако если положить тот же А4 горизонтально, то всё изменится — белое на листе «разлито» равномерно, оси не особенно сильны, вертикалей нет, а горизонталь не домини­рует.

Юрий объясняет это тем, что на вертикальный лист мы смотрим как бы «из подворотни»: по сторонам темно, обзор невелик, про­странство втягивается в жерло прохода. А горизонтальный лист он сравнивает с окном в поезде — зрителю не только хватает, чтобы глазу наполниться, но и на периферию остаётся.

А теперь рассмотрим вместе с автором квадрат: повернём его набок — ничего не изменилось. Квадрат — идеальная дизай­нерская форма, так же как круг — его можно сделать только нарочно, и он совершенен.

При этом Юрий удивляется тому, что если не считать культовые постройки, то квадрат редко встречается в искусстве, потому что в нём отсутствует «интрига». Единственный великий квадрат — чёрный — подтверждает это правило: он «божественно туп». А искусству нужен дисбаланс, напряжение или контрапункт.

О крепкой композиции: голливудский плакат

По мнению автора, самую сильную композицию из всех имеет голливудский киноплакат. Эту силу он объясняет тем, что постер должен воздействовать быстро и иметь коммерческую направленность. Кроме того, визуальный язык плакатов очень простой и читается однозначно.

На переднем плане киноплаката по центру композиции помещён логотип. Как правило, он имеет центральную композицию и выполнен прямым шрифтом. Вокруг композиции до края листа — поле, туда не попадают значимые элементы изображения.

Как считает Юрий, чем чище жанр картины, тем ближе постер к схеме. При этом самый чистый жанр — это боевики, вестерны и пародии на них. Например, мультфильмы про комических героев, таких как «Кунг-фу-панда». Он в одиночку изображает столб-указатель, где направления показывают его растопыренные лапы.

Чем центральней выставлена ось постера, тем более «жёстким» будет боевик. Вот, например, плакат «Матрицы»: «Герои с ногами — эпос. Главный стоит посередине и косит сторону — идол. Остальные смотрят в камеру: нас ждут проблемы по части психологии».

Но есть и исключения — на них нет лиц героев, а пространство не очень глубокое. Например, на плакате «Красоты по-американски» маленький столбик выстраивается от пупка вверх — на эту ось «нанизан» логотип фильма.