«Можно делать всякий дизайн и потом над ним смеяться». Панк-интервью с Сашей Дорофеевой

В 2020 году на ярмарке Cosmoscow «Институцией года» признали ЦСИ «Цикорий» — «независимую площадку и некоммерческую организацию, занимающуюся художественной, выставочной и образовательной деятельностью в Железногорске (Курская область)». Физически это была бывшая пекарня и столовая. Юридически — «деятельность учреждений клубного типа: клубов, дворцов и домов культуры, домов народного творчества». Душевно — любовь к искусству, осмысление жизни промышленного моногорода, энтузиазм, вечная молодость, манифестация искусства как «повода быть вместе».

В 2023 году «Цикорий» как городская арт-площадка существовать перестал.

Мы поговорили с основательницей, директором, куратором «Цикория» Сашей Дорофеевой о нём, о ней и о контексте всех творческих практик мира и Железногорска.

О городах

— Вы уехали из моногорода в Москву и вернулись на родину. Что именно люди, пожившие в столице, привозят домой?

— Из Москвы ничего привезти не удалось. А вот из Эстонской академии художеств приехала с верой в возможность простых коммуникаций, изменение устаревших процессов, креативный потенциал юности.

Там я исследовала связи между городским пространством и художественными проектами. Вернулась, чтобы теории проверить на практике, потому что в Железногорске отлично знаю среду.

А если про остальных вернувшихся, которых всё меньше, — они остаются пограничниками. И там, и здесь — всё не то.

— Можно ли сделать свою маленькую родину более открытой и миролюбивой без опыта жизни в другом месте?

— Можно искренне хотеть это сделать, но без знакомства с инструментарием будет дольше. Думаю, хорошее образование и опыт работы в другом месте — отличный трамплин для таких затей.

— Как выводить культуру в моногороде повыше уровня самодеятельности в ДК? И надо ли это делать?

— Думаю, в ближайшие пять лет у всех, кроме ДК, нет шансов. Муниципалы нащупали позитивные коды и грантовые реки.

Нам остаётся только быть пользователями всех этих благ: ходить по мероприятиям каждый день и радоваться.

— Успех измеряется только Москвой? Это вредно для самосознания жителей регионов?

— Я думаю, хорошая новость в том, что связь с Москвой тоже разорвалась. Следить за местным ДК стало интереснее, чем за «Винзаводом». Местный чат в Telegram с мемами — интереснее The Blueprint.

Не получается только грамотно «упаковаться», но здесь Москва не поможет. Например, в поле графического дизайна: в Железногорске, разумеется, не знают про фирменный стиль. События запускаются со случайным визуальным языком: здесь линию подсмотрели где-то, тут художник только так смог. С одной стороны, это честно, с другой — как много может случиться открытий! А Москва не поможет не потому, что не может, а потому, что культурный разрыв гигантский, и было бы правильным вау-эффект создавать на месте.

— Почему культура, дизайн, креативные практики в промышленном городе — это андеграунд и страдание? Почему в Екатеринбурге привычно и приемлемо, а в Железногорске удивительно?

— Потому что искусство кристаллизуется через страдания!

А если серьёзно, то многое зависит от вкуса людей с большими деньгами. Кто-то понимает шарм пустоты и естественности, а кто-то слышит только громкие слова.

О дизайне

Читайте также:

15 лучших дизайн-проектов осени: выбор редакции

— Какой дизайнерский опыт вы получили в «Цикории»? Где его теперь можно применять?

— Можно в принципе делать всякий дизайн и потом над ним смеяться.

Но прямо сейчас я сижу в типографии и готовлю в печать упаковку для канцтоваров, поэтому бойтесь своих желаний.

— На что способен визуальный язык?

— Навсегда увести в другой мир. Это сумасшедшая сила.

— Журнал «Поглубже!» — это панк? Панк может родиться не из позиции «против», а из позиции «ради»?

— С «Поглубже!» всё сложно: он тоже получился пограничником. Для зина он слишком понятный и качественный, для журнала из киоска «Роспечать» — пугающе непонятный. Мой парень до сих пор не смог его прочитать. Но в кофейнях «Поглубже!» всегда рады.

— Как именно случилась дружба с «холистиками» и оформление журнала? Что вас зацепило друг в друге?

— Я была у них на курсе и просто влюбилась. Пригласила на воркшоп в Железногорск, и мы у меня на даче гадали по лунному календарю.

Я считаю, что подход Holystick — это тру искусство, потому что от их метода всегда будто немного дискомфортно, как в чистом поле. И хочется менять свою жизнь, чтобы с этим чистым полем резонировать.

Об искусстве

— Как размножается творчество?

— Как будто фильтровать сейчас важнее, чем размножать.

Хотелось бы, чтобы через пару лет мы писали в резюме «визионер», и это было окей. Всё, что мы сделаем для этого, будет считаться творчеством.

— Что токсично в арте, дизайне и культуре?

— Я за токсичность, потому что это хотя бы честно. Тихие отмены — вот это некруто.

Где-то я читала про агонистический плюрализм, и мне показалось, что там кроется отгадка ко всем загадкам, которые нас сегодня беспокоят.