15 лучших киноспектаклей

В этой подборке вас ждут как современные адаптации культовой классики, так и полностью оригинальные проекты. Палитра жанров тоже смотрится внушительно: исторические трагедии, мюзиклы, экранизации мировых литературных шедевров и авторские моноспектакли.

Боевой конь

Отец юноши по имени Альберт покупает на аукционе своенравного коня Джоуи. Со временем под присмотром молодого хозяина жеребец постепенно привыкает к полевым работам. После начала Первой мировой войны отец мальчика вынужден продать Джоуи кавалеристам, чтобы расплатиться с долгами.

Купивший коня капитан Николлс обещает мальчику присматривать за животным на полях сражений во Франции. Когда приходят новости о смерти капитана Николлса, Альберт решает отправиться на фронт в поисках Джоуи, солгав о своём настоящем возрасте.

Спектакль основан на одноимённом романе английского писателя Майкла Морпурго, который он написал под впечатлением от бесед с ветеранами Первой мировой.

Гамильтон

Киноверсия легендарного бродвейского мюзикла о жизни одного из отцов-основателей США Александра Гамильтона. Оригинальный мюзикл снискал любовь и критиков, и зрителей, а также завоевал все мыслимые награды и номинации, включая премию «Грэмми» и Пулитцеровскую премию.

«Гамильтон» — это история Америки XVIII века, рассказанная в Америке XXI века. Создатель мюзикла Лин-Мануэль Миранда смешал в саундтреках и хип-хоп, и R&B, и джаз, и эстрадную музыку. В результате получилась уникальная и смелая постановка, вставшая в один ряд с самыми значимыми мюзиклами в истории.

Премьера «Гамильтона» состоялась летом 2020 года в разгар пандемии на стриминговой платформе Disney+, а сам фильм был признан критиками одним из лучших фильмов года. Примечательно, что огромный успех мюзикла и фильма заставил Министерство финансов США изменить планы и не отказываться от портрета Александра Гамильтона на десятидолларовой купюре.

О мышах и людях

Джордж и Ленни (Джеймс Франко и Крис О’Дауд) — два сезонных рабочих — скитаются по США в разгар Великой депрессии в поисках заработка. Смекалистый и внимательный Джордж мечтает накопить денег и купить собственное ранчо, чтобы не пришлось бродяжничать. Его друг Ленни, напротив, не отличается особым умом, зато обладает по-настоящему богатырским здоровьем и хочет разводить кроликов, потому что любит всё белое и пушистое. Герои прибывают на очередную ферму, чтобы подзаработать, и даже не подозревают, как резко изменится их жизнь в ближайшее время.

«О мышах и людях» основана на одноимённой повести Нобелевского лауреата Джона Стейнбека, которая была неоднократно поставлена на сцене и экранизирована. Наиболее заметные адаптации — картина 1939 года режиссёра Льюиса Майлстоуна и экранизация 1992 года Гэри Синиза, в которой он и Джон Малкович исполнили главные роли.

Дрянь

Главная героиня — молодая 30-летняя жительница Лондона, отчаянно пытающаяся не пустить под откос собственную жизнь. Оставшееся в наследство от погибшей подруги захудалое кафе с морскими свинками, череда беспорядочных связей и саморазрушение — вот и всё, из чего состоит её жизнь. Однако чем дальше, тем больше мы узнаём о героине и причинах её вызывающего поведения.

Одноимённый сверхпопулярный сериал вырос из небольшого моноспектакля Фиби Уоллер-Бридж, который актриса представила на театральном фестивале «Фриндж» в Эдинбурге в 2013 году. Два сезона сериала показывали на канале BBC с 2016 по 2019 год, а осенью 2019-го вышла специальная киноверсия постановки.

Медея

Колхидская царевна Медея когда-то помогла предводителю аргонавтов Ясону завладеть золотым руном, а затем отправилась вслед за своим возлюбленным в Грецию, где родила ему двоих детей. Однако спустя годы Ясон задумал уйти от Медеи и жениться на другой. Убитая горем женщина разрабатывает план мести, который погубит не только её соперницу, но и всё, что дорого самой Медее.

Спектакль Королевского национального театра, запустившего в 2009 году программу National Theatre Live («Национальный театр в прямом эфире») поставлен по трагедии древнегреческого драматурга Еврипида. Роль колхидской царевны Медеи блистательно исполнила английская актриса Хелен Маккрори, которая знакома многим зрителям по роли Полли Грей в криминальном сериале «Острые козырьки».

Трамвай «Желание»

Бывшая учительница Бланш Дюбуа приезжает к своей сестре Стелле, которая живёт со своим грубоватым мужем Стэнли Ковальски в бедном квартале Нового Орлеана. Бланш изгнали из родного города за связь с учеником, и теперь она осталась без дома и средств к существованию. Постепенно Стэнли, который сразу невзлюбил Бланш, узнаёт её тайну и решает вывести женщину на чистую воду.

За эту пьесу американский драматург Теннесси Уильямс был удостоен Пулитцеровской премии в 1948 году.

Джиллиан Андерсон, исполнившая роль Бланш в постановке Национального театра, рассказывала: «Нужно было погрузиться в ментальное состояние моей героини, чтобы сделать её правдивой на сцене. Не думаю, что когда-либо погружалась так глубоко в персонажа. Были моменты, когда я чувствовала, что держусь за реальность на ниточке, и мне нужно было поговорить с людьми, чтобы заземлиться. Не уверена, что у меня хватит сил, чтобы сыграть этот спектакль снова».

Сирано де Бержерак

Сирано де Бержерак — поэт, задира и заядлый дуэлянт, которому нет равных ни в словесных баталиях, ни на поле брани. Однако огромный нос мешает Сирано наслаждаться жизнью, и одного лишь упоминания его недостатка достаточно, чтобы завязалась очередная дуэль.

В прочтении режиссёра Джейми Ллойда поэт-острослов лишился легендарного носа, как, впрочем, и всего остального реквизита. Вместо шпаг здесь — микрофоны, вместо пышных костюмов XVII века — повседневная одежда среднестатистического современного горожанина.

Тирады и сатирические баллады превращаются в адреналиновые рэп-баттлы, а из всего театрального арсенала у исполнителя роли Сирано Джеймса МакЭвоя остаётся только чистая харизма и безудержная актёрская энергия.

Героическая комедия Эдмона Ростана пережила немало адаптаций, но постановка Национального театра по сценарию Мартина Кримпа стала наиболее радикальным переосмыслением оригинала. Наблюдая за фантастической игрой МакЭвоя, понимаешь, что в некоторых случая подобные эксперименты оправданы на сто процентов.

Верхний свет

Зимним лондонским вечером школьную учительницу Киру Холлис в её крохотной квартире на окраине города неожиданно посещает её бывший любовник Том, успешный ресторатор, чья жена только что умерла. Эти двое пытаются возродить былую страсть, но оказываются втянуты в опасную игру.

Про Федота-стрельца, удалого молодца

Моноспектакль, основанный на самом известном поэтическом произведении актёра и сценариста Леонида Филатова, был сыгран самим автором в эфире телепередачи «Театр одного актёра» в 1988 году.

Сюжет пьесы базируется на традиционном русском сказочном сюжете «Поди туда — не знаю куда, принеси то — не знаю что». Царь, невзлюбивший стрельца Федота, желает избавиться от него и жениться на его красавице-жене Марусе. Для этого правитель-самодур придумывает для героя невообразимые испытания, которые Федот с честью проходит.

Франкенштейн

Доктор Виктор Франкенштейн находит способ преобразования неживой в материи в живую и создаёт Чудовище. Ужасный внешний вид создания пугает учёного, и он тотчас отказывается от своего творения. Отвергнутый и презираемый окружающими, монстр возненавидел своего создателя и во что бы то ни стало вознамерился отомстить ему. Сюжет знаменитого романа Мэри Шелли «Франкенштейн, или Современный Прометей» знаком, пожалуй, каждому.

В 2011 году известный британский кинорежиссёр Дэнни Бойл представил в Национальном театре Великобритании новую адаптацию «Франкенштейна». Для самого Бойла эта постановка стала возвращением в театр после того, как он, по его собственным словам, «15 лет отвлекался на кино».

Главные роли в спектакле исполнили Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер, причём есть две версии спектакля: актёры меняются ролями, по очереди играя доктора Франкенштейна и Чудовище. Фильм-спектакль можно посмотреть в обеих версиях.

Американская утопия

Картина представляет собой камерное живое исполнение бродвейского шоу солиста группы Talking Heads Дэвида Бирна. «Американская утопия» выросла из одноимённого сольного альбома Бирна 2018 года — из него в проект перекочевало большинство исполняемых песен. И само шоу, и фильм Спайка Ли — это отчасти мюзикл, отчасти музыкальный театр, отчасти арт-перформанс, неизменно подчинённый авторскому замыслу.

При этом по своей структуре «Американская утопия» до удивления проста, даже аскетична. Здесь нет дорогих декораций и массовки из полусотни актёров. На сцене всего 12 музыкантов и танцоров в одинаковых костюмах, а из реквизита — только музыкальные инструменты и свет. Но именно эта нарочитая простота и создаёт чувство эйфории, которое испытываешь при просмотре.

Аудиенция

На протяжении 60 лет королева Елизавета II встречалась с каждым из своих премьер-министров во время еженедельной аудиенции в Букингемском дворце. Для обеих сторон существовало негласное правило никогда не разглашать подробности этих разговоров.

Спектакль «Аудиенция» приоткрывает завесу тайны над этими судьбоносными встречами и представляет зрителям варианты бесед между королевой и её премьер-министрами от Уинстона Черчилля и Маргарет Тэтчер до Тони Блэра и Дэвида Кэмерона.

В постановке Стивена Долдри великолепная Хелен Миррен вернулась к роли королевы, которая в 2005 году принесла ей первый и пока единственный в карьере «Оскар».

Гамлет: Камбербэтч

Датский королевский двор пребывает в бедственном положении. Старый король убит, а его вероломный брат узурпировал трон. Наследный принц Гамлет намерен отомстить за своего отца, но ситуация при дворе угрожает и целостности государства, и шаткому рассудку принца Датского.

Главную роль в очередной адаптации шекспировской нетленки сыграл бесподобный Бенедикт Камбербэтч, хотя среди множества фильмов-спектаклей есть и другие достойные внимания прочтения «Гамлета». Например, постановка 2009 года с Дэвидом Теннантом в главной роли.

Кориолан

Гней Марций Кориолан — знаменитый полководец и герой войны. После своего успеха в походе против вольсков он стремится к ещё большей власти, но вместо этого недоброжелатели изгоняют Кориолана из Рима. Обуреваемый жаждой мести, военачальник обращается к своим вчерашним врагам, чтобы вместе с ними отправиться в поход на Рим.

Ещё одна постановка Национального театра по ещё одному шедевру Уильяма Шекспира. На этот раз в роли легендарного полководца — Том Хиддлстон.

Двенадцатая ночь

Близнецы Виола и Себастьян терпят кораблекрушение и оказываются разлучены в неизвестной для себя стране. Виола, переодевшись мужчиной, появляется при дворе местного герцога Орсино и влюбляется в него. Орсино, в свою очередь, влюблён в графиню Оливию, которая принимает Виолу за мужчину и… влюбляется в неё с первого взгляда. Полная гротескного юмора и ярких образов, пьеса Шекспира по праву считается величайшей из когда-либо написанных. Её часто называют идеальной комедией.

В постановке легендарного театра «Глобус» все роли, как и полагалось во времена самого Шекспира, исполняют исключительно актёры-мужчины. Спектакль можно смело рекомендовать всем, кто с неодобрением относится к современным переосмыслениям классики и переносам классических сюжетов в наше время. Музыка, хореография, костюмы и прочий реквизит воссозданы с доскональной точностью — так, как могло быть в постановке «Глобуса» XVII века.