Музыкальные новинки января 2024 года: 16 главных релизов

Из нашей статьи вы узнаете, что нового:

• в поп-музыке;
• хип-хопе;
• роке;
• электронной музыке.

Ariana Grande — Yes, and?

Главным событием 2024 года в поп-музыке будет борьба Дуа Липы и Арианы Гранде за звание артистки года. Исполнительницы готовятся выпустить новые альбомы, а пока они выложили первые синглы. Долгожданный диск Арианы Eternal Sunshine ожидаем 8 марта — певица практически молчала с 2020 года.

Интересно, что обе певицы сделали ставку на олдскул, хотя и разный стилистически. Дуа Липа позвала в продюсеры Кевина Паркера, который ловко совмещает психоделический рок с синти-попом и диско и находится под влиянием музыки семидесятых — это показало живое исполнение сингла Houdini. Ариана же сейчас в начале девяностых: песня «Yes, and?» — это пробивной хаус из той эпохи с яркой клавишной партией и громкими ударными. Песня отлично вписалась бы в плейлист между Vogue Мадонны и «Show Me Love» Robin S.

Раз уж намечается гонка, то стоит сразу обозначить свои амбиции. «Yes, and?» — это классическая песня поп-королевы, которая ставит на место хейтеров и советует им заниматься своими делами, а не сплетничать о её внешности.

Kali Uchis — Orquídeas

Колумбийско-американская певица Кали Учис с момента своего старта в 2012-м сохраняет уникальный стиль. Песни Кали очень чувственные, но не в том же смысле, что у других испаноязычных певцов из Латинской Америки. Она не вкладывает в исполнение сексуальный напор, а поёт утончённо и возвышенно. И музыка у неё под стать: винтажные неосоул и R&B в сопровождении облачных синтезаторов.

Фирменную элегантность певица сохраняет и в новом альбоме Orquídeas: мечтательный соул остаётся на первом плане, хотя сзади и стучат барабаны, как в брейкбите или дэнсхолле. И когда нежность уже почти победила танцевальность, во второй половине альбома Учис вдруг начала выжигать танцпол энергичным дэнсхоллом с качающим битом.

Birthmark — Birth of Omni

Бывший участник инди-группы Joan of Arc Нейт Кинселла ныне играет в культовой эмо-группе American Football, а ещё развивает личный авангардный поп-проект.

Поначалу его новый альбом Birth of Omni звучит просто и доступно — шепчущий вокал, щедро сдобренный эффектами, акустическая гитара, красивые мелодии. Всё это встречается и в более простой музыке — например, у инди-фолк-певцов вроде Bon Iver или в балладах Оливии Родриго.

Внезапно Кинселла озадачивает слушателя разными вольностями: то диссонансным звуком, то отрывистыми арфами, то хаус-битом, то мрачным голосом, то гитарным соло. При этом Birth of Omni выглядит цельным и не производит впечатления коллажа, случайно собранного из всего, что пришло в голову создателю.

Nailah Hunter — Lovegaze

Дебютный альбом американской певицы Наилы Хантер сулит ей место в пантеоне любимцев музыкальных критиков. Она обещает стать на инди-сцене такой же значимой певицей, как Флоренс Уэлч или Джоанна Ньюсом, а может быть, и более популярной. Рецензии на Lovegaze сейчас очень комплиментарные.

Хантер мультиинструменталистка, но, как и у Ньюсом, самый заметный инструмент в её песнях — это арфа. Раньше Хантер пела в церковном хоре, но её музыка родом скорее не из религиозных, а из фантастических миров. Их она придумала, играя на берегу Ла-Манша на кельтской арфе. Арфа сочетается с синтезаторным эмбиентом и электронными ударными, из-за чего Lovegaze звучит и как изощрённое инди, и как довольно мейнстримный R&B, хоть и более экспериментально.

Miyagi & Эндшпиль — Narrative

Помните, был такой кальян-рэп? В двадцатые он как будто канул в Лету, но многие исполнители и сегодня лидируют в чартах. Например, в январе в чартах были такие интересные артисты, как Ramil’, Bodiev, Xcho, Rubi. В их музыке звучат и кавказские напевы, и хип-хоп напополам с попом, и электроника. Но авторы главных кальянных хитов Miyagi и Эндшпиль обошли их по количеству прослушиваний. При этом дуэт из Владикавказа уже не исполняет кальян-рэп, но прослушивания никуда не делись: после выхода Narrative все девять песен держались в топ-20 чарта VK.

Сейчас Miyagi и Эндшпиль переносят в хип-хоп основную тенденцию поп-музыки — ностальгию. Поп-исполнители играют то в восьмидесятые, то в девяностые, а российский хип-хоп возвращает западные микротренды вроде детройт-рэпа, скам-рэпа или джерси-клаба. Narrative же напоминает о 2010-м: простые биты, спокойные акустические семплы, задумчивая и меланхолическая лирика без грамма кальянной танцевальщины, а все слова можно легко и чётко разобрать. При этом никакой подъездной эстетики, только взрослая лирика.

Kid Cudi — Insano

Альбомы Kid Cudi всегда были откровенными. Исполнитель выставлял напоказ самые тёмные уголки своей жизни — депрессию, наркозависимость, одиночество. Для многих фанатов Скотт был почти что личным психологом. Поэтому альбом Insano может удивить тех, кто привык слушать Кида Кади ради того, чтобы пережить трудные моменты жизни.

Рэпер звучит так свободно и непринуждённо, как никогда раньше. Он наслаждается жизнью и успехом, мало говорит о внутренних потрясениях. Это подчёркивает и музыка, заметно изменившаяся в сравнении с предыдущими альбомами. Insano — самый «хоповый» альбом: раньше Кади выводил на первый план живые инструменты или космические синтезаторы, а сейчас всем заправляют трэп-биты. В альбоме всё ещё много интересных инструментов, но они поданы в форме коротких семплов и не так замысловато, как в старых песнях. Также Кади отказался от своего фирменного мычания, которое создавало со слушателями близкий эмоциональный контакт, — в альбоме больше речитатива.

Читайте также:

Kid Cudi выпустил новый альбом Insano

21 Savage — American Dream

Главный специалист по жестокому рэпу в мейнстримном хип-хопе выпустил первый с 2018 года сольный альбом. American Dream — часть мультимедийного проекта 21 Savage, который включает также фильм American Dream: The 21 Savage Story. Рэпер опубликовал трейлер перед выходом альбома, а сам фильм выйдет в прокат 4 июля.

Сыграют 21 Savage Калеб Маклафлин из «Очень странных дел» и Дональд Гловер (он же Childish Gambino). В центре сюжета — история 2019 года, когда иммиграционная полиция арестовала 21 Savage. Выяснилось, что на самом деле он в детстве переехал в США из Британии по визе, которая действовала только год, и с тех пор находился в стране незаконно. После кампании в защиту рэпера полиция отпустила его.

Это и многое другое 21 Savage осмысляет в своём самом глубоком альбоме, ведя речь о пережитых трудностях и проблемах статуса звезды, однако есть у него и традиционные тексты про уличный криминал. Рэпер не изменяет монотонным битам и холодному, отстранённому речитативу, механистичность которого сбалансирована винтажными семплами с роскошным вокалом.

Cole Bennett — All Is Yellow

В 2010-х в хип-хопе появились продюсеры-звёзды. Они обладали достаточным медийным весом, чтобы выпускать песни от своего имени и собирать в одном альбоме множество известных исполнителей. Среди таких продюсеров выделяется DJ Khaled — он самый популярный и у него самые звёздные гости. При этом сам музыку он не писал — скорее был менеджером по сбору артистов.

Коул Беннетт готов его превзойти — и по количеству звёзд, и по неучастию в музыке. Хоть он не битмейкер, но для альбома All Is Yellow поучаствовал в продакшене вместе с целой толпой других битмейкеров. Однако это для него побочное действие. Коул Беннетт — создатель канала Lyrical Lemonade и главный клипмейкер современного хип-хопа. Он снимал видео практически для всех фрешменов последних восьми лет, а некоторым и вовсе помог запустить карьеру. Например, Lil Pump получил известность после публикации на Lyrical Lemonade. Да, все рэперы, какими бы популярными они ни были, выкладывают клипы в канале Коула.

Беннетт приготовил для All Is Yellow 14 треков и на каждый хочет снять клип, причём видео составят последовательную историю. В числе 35 исполнителей альбома и ветераны — Eminem, Kid Cudi и Juicy J, и альтернативные рэперы — Lil B, Joey Badass, Denzel Curry, Snot, и просто большие звёзды последних пяти лет — Jack Harlow, Lil Yachty, покойный Juice Wrld, Swae Lee.

Liam Gallagher & John Squire — Just Another Rainbow

Бывшие участники Oasis и Stone Roses объединились. В 2022-м Джон Сквайр уже выступал с Галлахером — играл на гитаре в песне Champagne Supernova. В том же году Сквайр прислал Галлахеру три песни, на основе которых они и написали Just Another Rainbow.

Сейчас дуэт ветеранов британского рока и давних друзей готовит к выходу альбом. По словам Лиама, у работы пока нет названия, но понятно, что всего треков будет 10, а сейчас уже готовы восемь.

Песня оправдывает ожидания — это баланс между классическими стилями Oasis и Stone Roses. К помпезной аранжировке Галлахера Сквайр добавил плотную стену танцевально-психоделических гитар.

Sleater-Kinney — Little Rope

Sleater-Kinney — одна из главных женских рок-групп на современной сцене. В девяностые она начинала с грозного панка с элементами инди-рока, в нулевые участницы разошлись, а после воссоединения в 2014-м сделали песни ещё более инди-роковыми. В 11-м альбоме Little Rope есть интересные электронные наложения на гитары, созданные вместе с продюсером Джоном Конглтоном — нечто похожее он делал для The Killers и St.Vincent. Но главное в альбоме — эмоции.

Первые наброски были у группы ещё в 2022-м. Но затем случилась трагедия, которая всё изменила: мать и отчим Кэрри Браунштейн, гитаристки и вокалистки Sleater-Kinney, погибли в автокатастрофе. Весь альбом Кэрри выбрасывает из себя горе, тоску и отчаяние. И хотя энергичный Little Rope нельзя назвать депрессивным, привычный инди-панк обрёл траурный оттенок. Вокал надрывается, строки «То, чего вы боитесь больше всего, будет преследовать вас» выбивают почву из-под ног, а гитарное соло, такое как, например, в песне Hunt You Down, будто отпевает погибших.

Green Day — Saviors

Green Day готовила нас к политическому альбому в духе American Idiot. Билли Джо кричал на концертах антитрамповские лозунги, а первый сингл назывался American Dream Is Killing Me и выражал тревогу, что США становятся местом, где все против всех. Трамп сейчас снова идёт на выборы, так что взрыва панковской злости можно было ожидать.

Однако такого альбома фанаты не получили. В альбоме есть пара песен, затрагивающих политические темы, однако Армстронг не углубляется в конкретные события последних лет. Другие песни посвящены классическим для группы темам: безрассудной молодости, любви и необычным свиданиям.

После эксперимента с гаражным роком в альбоме Father of All Motherfuckers 2020 года Green Day вернулась к классическому поп-панку с вкраплениями альтернативного рока в песнях Suzie Chapstick и Father to a Son. За звук отвечает продюсер Роб Кавалло, который помогал Green Day с самыми знаменитыми альбомами: Dookie и American Idiot.

The Smile — Wall of Eyes

Второй альбом проекта участников Radiohead — Тома Йорка и Джонни Гринвуда, к которым присоединился Том Скиннер, барабанщик авангардного джаз-бенда Sons of Kemet. Скиннер вносит заметное разнообразие в звучание Radiohead: его необычный стиль кажется контринтуитивным для людей, привыкших к ровным ритмам рока. Трио звучит психоделично и краутроково, а флейта и саксофон уводят привычный альтернативный рок куда-то в сторону прогрессива семидесятых.

Альбом Wall of Eyes от предыдущей работы The Smile и последних альбомов Radiohead отличает хаотичность гитар и симфонические аранжировки Джонни Гринвуда. Гринвуд был всегда склонен к музыке с элементом внезапности, и здесь ему наконец дают раскрыться и насытить альбом неожиданными решениями, контрастирующими с тихой подачей Тома Йорка.

Jamie xx — It’s So Good

Jamie xx почти не было слышно после сольного альбома In Colour в 2015 году и I See You группы The xx в 2017-м. Последние его песни Let’s Do It Again и Kill Dem вышли в 2022-м. В 2023-м Джейми сотрудничал со Skrillex и Romy, участницей The xx, для которой спродюсировал первый сольник Mid Air.

It’s So Good появилась в новой рекламной кампании Chanel Coco Crush. Это классический трек Джейми: эйфорический хаус с воздушной мелодией и элементами реггетона в ритме.

По словам Romy, участники The xx в сентябре прошлого года вместе вернулись в студию для работы над новым альбомом. Подробности неизвестны.

Donato Dozzy — Magda

Итальянский продюсер специализируется на очень атмосферном техно, которое больше подходит для прогулки по лесу или вдоль реки, чем для клубов или опен-эйров. Его альбомы можно назвать узкоспециализированными: в них он исследует возможности специфического звука или инструмента — например, в альбоме The Loud Silence это варган.

В новом альбоме Donato Dozzy решил показать себя более разносторонним продюсером и насытить техно-ритмы большим количеством атмосферных текстур. Басовые партии в Magda скромные и не отвлекают от секвенсорно-эмбиентных чудес — партии синтезатора медленно всплывают одна из другой и раскрываются по нарастающей, пока вы их не заметите. Местами альбом звучит как наложенные на бит звуки природы. Длинные композиции на 7–10 минут дают столько простора музыке, что она перестаёт восприниматься просто как техно и улетает куда-то в космос.

Loukeman — Sd-2

Альбом канадского продюсера Loukeman — фантазия на тему «Как бы звучал позитивный Burial?». Если вы ни разу не слушали Burial, то это музыкант, который в нулевые взял танцевальный гэридж и медитативный дабстеп и превратил их комбинацию в самую меланхоличную музыку в мире. Один из основных элементов его стиля — обработка вокальных семплов, после которой мужские и женские голоса становятся ангельскими, бесполыми и очень печальными. Причём Burial обычно берёт отрывки очень известных песен, например, Бейонсе, Кристины Агилеры и Алии, и переворачивает заложенные в них эмоции.

Loukeman делает так же: выдёргивает строки из фолк-, поп- и R&B-песен, после чего искажает знакомые формы. Правда, он не всегда выкручивает их до состояния «обнять и плакать»: иногда голоса звучат разочарованно, иногда — весело. Да и биты поживее, чем у Burial. В основном треки альбома — это беззаботный хаус с элементами даунтемпо и IDM. Loukeman берёт текст из одной романтической песни и вставляет его в другую, превращая медленный и интимный трек в быструю танцевальную композицию с печальной и загадочной атмосферой.

Например, он берёт строки из песни Марио Let Me Love You и добавляет их к собственному треку Baby You’re a Star, придавая им новое, почти сверхъестественное звучание.

Justice — One Night / All Night и Generator

Промежутки между выходами альбомов французского хаус-дуэта Justice всё больше и больше. Последний релиз был в 2016-м, и вот теперь они вернулись с анонсом и двумя новыми песнями. Сам альбом Hyperdrama выйдет 26 апреля.

Во френч-хаусе всегда было много диско, а последний альбом Justice «Woman» был самым диско-ориентированным в их карьере. Сейчас Ксавье де Росне и Гаспар Оже вернулись к более жёсткому электронному звуку времён их первого альбома Cross, но есть нюансы. В обоих выложенных треках звучат неожиданные сбивки.

One Night / All Night записана вместе с Кевином Паркером, создателем психоделической группы Tame Impala. Сейчас он продюсирует, кажется, вообще всех, даже Дуа Липу. Трек получился довольно жёстким и хаусовым, хотя в середине есть более мягкий и живой фрагмент.

Песня Generator звучит экспериментально. Её рифф сделан с помощью эффекта ментазма — он был очень популярен в хардкор-техно начала девяностых и придавал ему ядовитое, жужжащее звучание взбесившегося пылесоса. Здесь ментазм наложен на хаус-ритм, а такое его применение встречается редко. В середине трека внезапно возникает оркестровая интерлюдия.