Визуальный код: шляпы

Было время, когда появляться на публике с непокрытой головой и без шляпы представлялось шокирующим. Теперь же шляпы, которые раньше были знаком приличия, стали противоположностью — смелым выбором аксессуара. Хотя до сих пор есть ситуации, например скачки, где шляпы — обязательная часть ритуала.

Рассказываем, что означали в визуальной культуре шляпы и почему они исчезли.

Деньги, власть, образование, престиж: что означали шляпы

На протяжении тысячелетий головные уборы использовались для различения социальных классов. В древние времена рабы были лысыми, солдаты носили шлемы, а короли шествовали через толпу в золотых коронах — и все остальные тоже носили шляпы, чтобы обозначить своё место в иерархии общества.

Изначально эта часть наряда была утилитарной: голову покрывали от солнца, ветра, холода, дождя — и конкретная функциональность во многом определяла эстетику, особенно среди низших слоёв.

Например, художники были бедны и носили береты, которые легко было сшить из любой ткани и которые не требовали мастерства шляпника и хороших материалов. Крестьянки носили платки, потому что они хорошо держали волосы и защищали шею в наклонённой к земле позиции.

Но визуальная сила этого аксессуара в том, что он быстро становился символическим атрибутом и месседжем: берет — значит, свободный и творческий, косынка — значит, покорная и занятая.

Любые шляпы (и подобные им предметы) обозначали положение на социальной лестнице, род занятий, права и обязанности в каждой культуре и на каждом континенте. Но особенно развитую визуальную и символическую систему они образовали в Европе и далее в Америках и колонизированных территориях.

Женские шляпы сообщали окружающим не только о социальном и финансовом, но и о матримониальном статусе дамы и её обязанностях по отношению к мужу и обществу. Особенно красочно это иллюстрируют английские шляпки викторианской эпохи: одни означали девичество, другие были для послеобеденного приёма родственников, третьи — для выхода в город.

По шляпам мы различаем культуры и этносы. Широкополая ковбойская Stetson говорит об американце из Техаса, сомбреро указывает на мексиканца, хиджаб — символ, который выражает культурные и религиозные ценности и практики мусульманских женщин. Котелок и по сей день остаётся символом собранного британского мужчины, а берет — французской богемы.

Стереотипные головные уборы дают чёткие указания на то, где находятся корни владельца, особенно в массмедиа и графическом представлении.

И если традиционно представитель одной культуры даже не подумал бы носить шляпу из другой, то сегодня, в постглобальном мире, их носят либо как эксцентрично модные вещи, либо как маскарадный костюм. Впрочем, с этим тесно связана этическая проблема, когда головной убор становится знаком культурной апроприации.

В государственных системах обороны, правоохранения, медицины и других службах головные уборы столетиями работают важным кодом. Они помогают различать армии и роды войск, военных и гражданских моряков, указывают на полицейских и пожарных (для последних каска или балаклава имеет ещё и критически важную защитную функцию).

В прошлом медсёстры носили шляпы разного вида, что помогало определять, в каких именно больницах они работали, — теперь же этот обязательный головной убор медперсонала более унифицирован по всему миру благодаря Красному Кресту и массовому производству. Но тем не менее каждый человек способен быстро определить по особой форме шапочки, что перед ним именно медик.

Ртуть, фетр и Безумный Шляпник

Есть устойчивые выражения, которые намекают на значимость шляп в повседневности. К примеру:

• «Снимать шляпу» — выражать уважение.
• «Дело в шляпе» — всё закончилось успешно, удачно.

В английском языке есть выражение «безумный как шляпник» (mad as a hatter). Безумный Шляпник, как иногда называют Болванщика из сказки Льюиса Кэрролла «Алиса в Стране чудес», получил своё имя не просто так — шляпники ещё в XIX веке действительно часто сходили с ума. Они вдыхали пары ртути, которую использовали в процессе изготовления фетровых шляп. Сильные подёргивания и расстройства, спутанная речь и искажение зрения были симптомами поражения мозга, и поэтому роль шляпника стала синонимом безумия.

Шляпы в царской России

Шляпы в культуре России точно так же были ярким визуальным индикатором социального положения человека. Например, в XIX веке и вплоть до Первой мировой:

• Цилиндры носили представители высшей аристократии и богатые горожане. Этот головной убор был признаком высокого статуса и достатка, а также ситуации — цилиндр надевали для вечернего променада с женой или для поездки в театр.

• Котелки были распространены среди политиков и представителей среднего класса — предпринимателей, врачей и юристов.

• Фуражки и картузы носили военные, государственные служащие и крестьяне, что также говорило о принадлежности к определённой социальной группе.

Женские шляпы в России, как и в других развитых странах, «работали» символом социального положения и должны были соответствовать ситуациям.

Шляпы в СССР

После революции 1917 года в стране произошли значительные социальные и экономические перемены, и мода немедленно отразила это. Отношение к головным уборам стало менее формальным, а дизайн их — менее декоративным.

Дорогие шляпы считались буржуазными (и становились недоступными) и выходили из употребления — люди всех статусов постепенно переходили к более простым и функциональным кепкам и платкам, которые ранее означали принадлежность к рабочему классу и крестьянству.

Женщины, поддерживавшие революцию, носили красные платки как символ борьбы за социальные перемены.

Впрочем, дело было не только в российской революции: сложный дизайн головных уборов исчезал повсюду.

Читайте также:

Легендой может стать всё. История модного дома Chanel

С началом политики индустриализации и урбанизации, когда жить стало лучше и веселее, стал складываться новый визуальный образ советского гражданина. В 1930-х шляпы массово вернулись, особенно среди городской интеллигенции. Женщины начали носить маленькие шляпки-клош и другие модные аксессуары. Мужчины — фетровые шляпы и котелки.

В 1940-е и послевоенные годы шляпы и шапки были практичным аксессуаром, а также важным знаком различия между военными и гражданскими.

Когда в 1959 году Dior привезли показ в Москву и французские модели прошлись по улицам города, можно было наблюдать контраст между практичными платками и головными уборами (или вовсе их отсутствием) советских женщин и модными (но не особенно практичными в той повседневности) шляпками моделей.

В 1970-х годах тренд — причём и в Союзе, и за рубежом — переключился на зимние головные уборы. В 1976 году дом высокой моды Yves Saint Laurent провёл показ Opéras et Ballets Russes или Haute Russian: это была фантазия на тему «Русских сезонов» Дягилева, Сибири, Лары из «Доктора Живаго», и на моделях были шапки с меховой оторочкой, которые предполагалось не снимать в помещениях. В английском языке появилось слово chapka.

А в СССР меховые шапки в стиле, который во Франции называли a la russe, носили и прежде, но с 1970-х они стали особенно популярными после выхода фильма «Ирония судьбы, или С лёгким паром!».

Читайте также:

Slavicgirl: почти миллиард просмотров. Какие ещё славянские эстетики популярны?

Почему шляпы стали исчезать?

Есть несколько объективных причин, по которым шляпы стали выходить из обихода в XX веке.

• Часто головные уборы защищали от солнца. Когда в 1929 году впервые запустили в массовое производство первые пары современных солнцезащитных очков, людям больше не нужно было полагаться на широкополую шляпу для защиты глаз.

К 1940-м годам солнцезащитные очки стали обычным явлением, а ещё первые солнцезащитные кремы с SPF также появились примерно в это же время: шляпы стали постепенно терять утилитарное назначение.

• Мода кардинально изменилась после Второй мировой войны и «передела» мира.

Это было особенно актуально для нового поколения: подъём молодёжной культуры в 1950-х и 1960-х годах был бунтом против норм, включая формальные дресс-коды и выражение социального статуса через шляпы.

Хотя икона стиля 1960-х Джеки Кеннеди сумела на время сделать традиционно-элегантные шляпы снова популярными в массовой моде. Она носила шляпки-таблетки, которые стали фирменным аксессуаром этой выдающейся первой леди, и женщины в США, а потом и других развитых странах стремились копировать её стиль.

• В 1960-е годы в моду вошли высокие причёски и начёсы с обильным использованием лака для волос: это средство стали массово производить и рекламировать.

Объём затруднял носку шляп, поэтому женщины стали от них отказываться.

• 1980-е годы — это всё большая демократизация и скорость перемещений. Шляпы как атрибут приличия постепенно ушли — в мир стайлинга.

Читайте также:

История дизайна в 1980–1990-е годы. Часть вторая: графический дизайн

Когда шляпа — главный герой мероприятия

Конные скачки — значит, обязательные шляпки.

Самые известные скачки Америки — Кентукки Дерби — переняли традицию делать из дамских шляпок отдельное «шоу» у британских Королевских скачек Аскотт. Для посетителей Дерби дизайн головных уборов — такое же развлечение, как и сама гонка: он может быть совершенно невообразимым.

На скачках в Аскоте действует более строгий дресс-код. В 2012-м королева Елизавета II установила запрет на ношение фасинаторов на Royal Ascot, и там можно появляться только в полноценных шляпках.

Выпускные в крупных западных университетах — ещё одно мероприятие, где шляпы — обязательный атрибут: подкинуть их в воздух означает перейти к новой «взрослой» жизни. Благодаря этой традиции графическое изображение академической шапки с кисточкой стало знаком интеллекта и обучения.

Шляпы возвращаются

Бейсболки, береты, шапки-бини, а иногда и фетровые шляпы с не очень широкими полями — единственные головные уборы, которые сегодня считаются «нормальной повседневной одеждой», но их носят как дань моде или для защиты от холода, а не как атрибут статуса или социальной роли.

В последние пару лет на подиумах можно увидеть возвращение к моделям шляп XX века. Так, в 2024 году уже в ассортименте массмаркет-брендов появилась шляпка-таблетка, напоминающая о том самом стиле Джеки Кеннеди.

Леопардовой «таблетке», которая была очень популярной в 1960-х, посвятил песню Leopard-Skin Pill-Box Hat Боб Дилан. Лирический герой выражает разочарование в любви и критикует поверхностность модных трендов, символизируемых леопардовой шляпой.

Есть много причин, по которым люди перестали носить шляпы: от развития автомобилей до жажды перемен, охватившей большую часть мира в 1960-х годах. Но мода циклична, и шляпы каждый сезон возвращаются — в том или ином виде.